Après « Hairspray Live ! » : 7 comédies musicales télévisées et 5 leçons apprises
Nous avons maintenant trois ans et sept spectacles dans le phénomène des comédies musicales sur scène à la télévision. Il est temps de commencer à tirer les conclusions de cette expérience continue.
Vous vous souviendrez que NBC a commencé le défilé en décembre 2013 avec Le son de la musique en direct !, qui mettait en vedette Carrie Underwood dans le rôle de Maria. Un an plus tard est venu Peter Pan en direct !, également sur NBC, et en décembre dernier, le réseau a diffusé The Wiz Live! Fox s'est mis à l'action cette année avec Grease : Live !, La passion et The Rocky Horror Picture Show, et mercredi soir, NBC a repris sa tradition de décembre avec Laque en direct !
[ Passer en revue: Laque en direct ! Avait des voix puissantes mais manquait toujours de puissance ]
Allons droit au but : le Wiz était de loin le meilleur. Mais en termes de notes , c'est bien de cela qu'il s'agit, The Sound of Music est le roi (plus de 18 millions de téléspectateurs), alimenté sans doute par un facteur de curiosité, puisqu'il a été le premier. Grease est deuxième avec environ 12 millions, puis The Wiz avec 11,5 millions. Les chiffres préliminaires pour Hairspray le placent un peu derrière ceux-ci. Mais en général, la floraison semble être hors de la rose, et ces comédies musicales s'installent dans une zone d'audience bonne mais pas spectaculaire.
Alors peut-être que le phénomène continue indéfiniment, peut-être pas. Mais à ce stade, nous avons une assez bonne idée de la façon de les faire fonctionner.
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Si ce n'est pas en direct, c'est mort
ImageCrédit...Steve Wilkie/Renard
Parmi les artistes les moins bien notés et les productions les moins regardables figurait Fox's Rocky Horror en octobre, qui n'a pas été joué en direct. Cela n'en faisait guère plus qu'un remake de la version cinématographique de 1975, un merveilleux favori culte construit autour d'une performance toujours étonnante de Tim Curry. Laverne Cox a eu la tâche peu enviable de se mettre à sa place en tant que Frank-N-Furter et n'a jamais eu l'air de faire plus qu'imiter son prédécesseur à l'écran, ce qui était également vrai pour le reste de la distribution. Et pour le spectateur, l'entreprise manquait de cette petite étincelle qui vient du fait de savoir que vous regardez une performance en direct. Certes, ce sont des productions fortement réglementées avec peu de risque de faux pas catastrophique, mais quand même, c'est amusant de rêver.
La meilleure télé de 2021
La télévision a offert cette année de l'ingéniosité, de l'humour, de la défiance et de l'espoir. Voici quelques-uns des faits saillants sélectionnés par les critiques télévisés du Times :
- 'À l'intérieur': Écrit et tourné dans une seule pièce, le spécial comédie de Bo Burnham, en streaming sur Netflix, met en lumière la vie sur Internet en pleine pandémie.
- « Dickinson » : le Série Apple TV+ est l'histoire d'origine d'une super-héroïne littéraire qui est très sérieux à propos de son sujet mais peu sérieux à propos de lui-même.
- 'Succession': Dans le drame acharné de HBO sur une famille de milliardaires des médias, être riche n'est plus comme avant.
- « Le chemin de fer clandestin » : L'adaptation captivante par Barry Jenkins du roman de Colson Whitehead est fabuliste mais gravement réel .
Les pop stars ne sont pas des stars de Broadway
ImageCrédit...Paul Drinkwater/NBC
Mme Underwood, la chanteuse country et gagnante d'American Idol, était le malheureux agneau sacrificiel qui a prouvé ce point dans The Sound of Music. Elle a une belle voix, mais ce n'est pas une voix de scène, celle qu'exige une comédie musicale classique. (De plus, elle n'est pas une actrice.) Toute personne jetée dans l'une de ces productions en tant que cascadeur pour attirer les téléspectateurs - et les cotes suggèrent que Mme Underwood, avec sa base de fans substantielle, a attiré des téléspectateurs - risque de sembler inadéquate ensuite à tous les acteurs de théâtre vétérans de la série. Les faiblesses de Mme Underwood n'ont été soulignées que par la présence de Laura Benanti et Audra McDonald. De même, Allison Williams, en tant que Peter Pan, était encore plus ratée par rapport à des co-stars comme Kelli O'Hara et Christian Borle.
Les cascades peuvent fonctionner, mais uniquement lorsque la production exploite les forces de ces artistes. The Wiz l'a fait - sa partition infusée de rhythm and blues était parfaite pour NE-YO, Mary J. Blige et d'autres artistes d'enregistrement de cette distribution. Et Jennifer Hudson, qui a joué à Broadway mais est mieux connue pour sa carrière à l'écran et sa carrière de chanteuse, était un Hairspray Live! point culminant, en chantant des chiffres puissants comme Je sais où j'ai été et Big, Blonde and Beautiful.
Le buzz forcé tue le buzz
Plusieurs de ces productions, en particulier Grease et Hairspray, ont fait des efforts désespérés pour essayer d'avoir un impact sur les médias sociaux et sur les jeunes (ou du moins, les jeunes que les dirigeants de télévision condescendants définissent apparemment comme trop stupides pour apprécier l'art pour l'art. Saké). Hairspray a continué à faire une pause pour nous présenter son équipe de médias sociaux et pour vérifier les soirées de visionnage bidon dans diverses villes. C'est comme si les producteurs ne faisaient pas confiance à la comédie musicale elle-même pour être intéressante. Le fait est que toutes ces œuvres, même les plus pop comme Grease et Hairspray, ont des histoires. Certaines de ces histoires, comme celle de Hairspray, sont assez puissantes si elles sont laissées seules. Mais s'ils sont interrompus pour que nous puissions entendre des fans supposés vêtus de vêtements d'époque lors d'une soirée de visionnage à Philadelphie, ils n'ont aucune chance.
Qui a invité tous ces spectateurs et pourquoi ?
ImageCrédit...Michael Becker/Renard
Grease avait un public en direct qui regardait des parties de l'émission. La laque aussi. Mais ces deux productions ont envoyé leurs acteurs galoper d'un plateau à l'autre, donc le public n'était pas toujours là. Et quand il était présent, il était parfois plus pom-pom girl que public, le criant d'une manière qui attirait l'attention sur lui-même. Qui veut syntoniser une émission de télévision pour regarder des gens regarder d'autres personnes jouer ? Trouvez un objectif plus élevé pour un public en direct ou jetez-le, s'il vous plaît.
Donnez à votre production une chance d'être mémorable
ImageCrédit...Virginie Sherwood/NBC
La graisse passa dans un flou de fadeur. Rocky Horror aussi. Mais les gens parleront du glacial I Know Where I've Been de Mme Hudson depuis longtemps. Et mémorable ne veut pas nécessairement dire merveilleux. Cela peut aussi signifier discutable. De quelle autre performance parle-t-on encore ? Christophe Walken étrange capitaine Crochet dans le très honni Peter Pan. Était-il perdu, hébété, confus ? Ou sournoisement brillant ? Difficile à dire, mais bravo pour le choix du casting. Harvey Fierstein, en revanche, était un choix sûr pour Edna Turnblad dans Hairspray, puisqu'il a joué le rôle à Broadway. Bien sûr, c'est amusant d'entendre sa voix grondante, mais la sélection a semblé être une opportunité manquée.