La saison 2 de 'Transparent' élargit sa vision du clan Pfefferman

Qu'est-ce qu'être queer si ce n'est pas tout remettre en question ? demande Ali Pfefferman (Gaby Hoffmann), lors d'une dispute avec son amant. Ali, qui peut être attirée par une autre femme, affirme qu'elle veut éviter d'imposer un modèle hétéronormatif à leur relation. Son amant suggère qu'Ali, qui n'est sorti que récemment, est peut-être un peu égoïste. Écoutez-vous, dit-elle. Tu es homo depuis, genre, 30 secondes.

Questionnez-vous et attendez-vous à être interrogé : c'est un énoncé de mission aussi bon que n'importe quel autre pour la deuxième saison de Transparent , la magnifique comédie dramatique de Jill Soloway sur les évolutions sexuelles et personnelles des Pfefferman de Los Angeles. Ils aiment, mais ils n'aiment pas facilement. Ils font des choix audacieux et égoïstes. Ils se disputent, parce qu'ils s'en soucient.

Saison 1 de Transparent s'est concentré sur Maura Pfefferman (Jeffrey Tambor), qui, après avoir vécu la plupart des sept décennies en tant que Mort, s'est révélée à ses enfants adultes en tant que femme transgenre, passant de papa à Moppa. (D'où le jeu de mots du titre de la série.) M. Tambor a été une révélation – effrayé et déterminé, chaleureux et épineux – et il aurait été compréhensible que la saison 2 construise simplement une plus grande vitrine pour sa performance méritée d'un Emmy Award.

Au lieu de cela, la saison 2, dont les 10 épisodes d'une demi-heure commencent vendredi sur Amazon, élargit son champ d'action au vaste mishpocheh étendu de Pfefferman: enfants, beaux-parents, ex et ancêtres disparus depuis longtemps. Et il n'en est que plus riche.

Cette saison commence avec le clan posant pour une photo lors du mariage de la fille aînée, Sarah (Amy Landecker), avec Tammy (Melora Hardin). Cette scène est un petit tour de force de réintroduction qui met en place en miniature les intrigues de la saison. Sarah a déjà des doutes sur le mariage. Son frère, Josh (Jay Duplass), a été contraint de grandir rapidement après avoir découvert qu'il avait un fils adolescent, Colton (Alex MacNicoll). Maura se sent à l'aise dans son identité et s'éloigne lorsque le photographe l'appelle Monsieur.

La meilleure télé de 2021

La télévision a offert cette année de l'ingéniosité, de l'humour, de la défiance et de l'espoir. Voici quelques-uns des faits saillants sélectionnés par les critiques télévisés du Times :

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Mme Soloway écrit la famille Pfefferman comme si elle y était née, insufflant à chaque ligne sa personnalité et son histoire. Il serait techniquement exact d'appeler cette saison une œuvre d'ensemble. Mais en réalité, il traite la famille elle-même comme un protagoniste, un organisme qui maintient des bizarreries et une personnalité collectives même lorsque ses membres évoluent et se transforment, naissent et vieillissent.

Être un Pfefferman, par exemple, c'est avoir des problèmes particuliers autour du secret et de l'ouverture. Les membres de la famille se cachent et partagent trop; ils font des confidences massives en quelques minutes et cachent des secrets qui changent la vie pendant des années. Ils se battent, ils conspirent, ils comptabilisent. De nombreuses émissions familiales définissent des épisodes de vacances à Noël ou à Thanksgiving. Transparent, à juste titre, fixe son jour de Yom Kippour, le jour des expiations.

L'idée que la famille est une mémoire - que les expériences et les traumatismes ancestraux sont transmis comme des héritages - transparaît dans le dispositif le plus audacieux de la saison, un retour en arrière aux racines de la famille à Weimar en Allemagne, dont la floraison de la liberté intellectuelle et sexuelle est sur le point d'être annulée. par les nazis.

La nouvelle saison ouvre également des perspectives au-delà des Pfefferman. Cherry Jones est magnétique en tant que poétesse radicale-féministe charismatique qu'Ali recherche comme mentor ; Alexandra Billings (l'un des nombreux acteurs transgenres) approfondit son rôle de Davina, qui a eu une route plus difficile que son amie privilégiée Maura. (Transparent est très conscient des coûts en dollars et en cents de la transition.)

Cette tournée du sexe et de l'identité à Los Angeles est aussi intersectionnelle qu'un échange 405, et tout cela pourrait ressembler à un séminaire d'études supérieures sur le genre si ce n'était pas aussi ouvertement drôle. Le spectacle trouve la comédie dans un chaman lors d'un festival de musique de Wimmin (certains d'entre vous que je connais de mon groupe de lutte contre le racisme) et dans le choc des cultures lorsque les Pfefferman rencontrent la famille adoptive chrétienne conservatrice de Colton. (Le paterfamilias accueille Maura comme la Mee-Maw de Colton.) Pourtant, la série respecte la sincérité de chaque personnage. Son esprit est que tout peut être drôle, mais rien n'est risible.

Transparent est l'une des rares séries télévisées socialement conscientes – The Wire en est une autre – dont le sens du message et de la responsabilité l'intensifie plutôt qu'il ne l'alourdit. Il n'est pas alimenté par la théorie mais par la spécificité : c'est spécifiquement Los Angeles bourgeois, spécifiquement juif progressiste, spécifiquement féministe.

Et il laisse parler son art. Dans l'épisode 3 (réalisé par Marielle Heller, Le journal d'une adolescente), Ali rencontre des amies lesbiennes dans un bowling, et la caméra parcourt la pièce de femme en femme - riant, buvant, fouinant, flirtant, étant. Ce regard est autant un personnage dans Transparent que n'importe quel personnage.

Peut-être que la plus grande réussite de Transparent est que n'importe quel Pfefferman peut être, en même temps, votre plus et votre moins préféré. (Par exemple, l'ex-femme de Maura, Shelly, jouée par Judith Light, est à la fois comiquement égocentrique et une survivante profondément sympathique.) Même l'histoire principale, la transition de Maura, est entrée dans une philosophie plus large selon laquelle la vie et les gens sont compliqués et c'est ce qui rend les deux beaux. Le genre et la sexualité sont des continuums, dit Transparent, mais il en va de même pour beaucoup de choses.

À la fin de cette saison, Maura donne à Ali un petit conseil non sollicité et Moppa-ly : soyez sceptique à l'égard de ceux qui sont trop certains, aussi réconfortants que puissent être des réponses absolues et des binaires clairs. Je suggère qu'il est toujours sage d'éviter les personnes trop attachées au dogme, dit-elle. Elle s'arrête un instant. Puis elle ajoute : Mais c'est moi.