30 personnages de dessins animés les plus célèbres de tous les temps

Originaire du Moyen Âge, la forme de dessin animé de l'illustration a commencé comme un dessin préparatoire à une œuvre d'art, comme une peinture, une fresque ou une tapisserie. Typiquement dessiné dans un style non réaliste et semi-réaliste, un dessin animé est un type d'illustration qui est entré dans la conscience collective commune par ses apparitions accompagnant des articles satiriques dans le magazine «Punch» après 1843. Initialement, l'utilisation typique des dessins animés était de relier avec précision les composants de la composition d'une fresque lorsqu'elle est peinte sur du plâtre humide pendant une série de jours.

Les dessins animés peuvent être largement divisés en deux catégories: les dessins animés bâillons et les dessins animés éditoriaux. Le premier est le type que l'on peut trouver dans les magazines et consiste généralement en un seul dessin avec une position de condition de composition en dessous ou en bulle. Peter Arno du «New Yorker» est largement considéré comme le père de la bande dessinée gag. Les caricatures éditoriales, quant à elles, se trouvent presque exclusivement dans des publications et des sites Web liés à l'actualité, caractérisés par un ton plus sérieux, utilisant couramment l'ironie et la satire pour décrire l'humour. Ces caricatures agissent généralement comme une métaphore visuelle pour illustrer un point de vue sur des problèmes sociopolitiques actuels.

La plus grande percée singulière est venue dans le monde des dessins animés avec l'avènement de l'animation en mouvement. Dès que le cinéma a commencé à incorporer l'animation dans sa sphère écrasante, les dessins animés sont apparus comme une forme d'art distincte en soi essentiellement en raison de sa demande exponentielle du public. Avec ce lien indissociable avec le monde de l’animation, le mot «dessins animés» en est venu à décrire familièrement la même chose. La langue évolue également constamment, et assez tôt, le mot «dessins animés» a légèrement changé sa définition pour se référer spécifiquement aux émissions de télévision destinées aux enfants, mettant peut-être en vedette des animaux anthropomorphes, des super-héros et les aventures d'enfants protagonistes.

Dans les années 1980, le mot «dessin animé» a été abrégé en «toon» plus facile, faisant référence aux personnages des productions animées. Dans cette liste à venir, j’ai essayé de distinguer 30 de ces meilleurs «toons» de l’histoire de la télévision. Avant de commencer à lire, il est impératif pour moi de vous informer que cette liste est lourde sur les émissions de Cartoon Network de la fin des années 90 et du début des années 2000. Cela dit, voici la liste des meilleures séries de dessins animés jamais réalisées. Vous pouvez regarder plusieurs de ces personnages de dessins animés sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

30. Samurai Jack - Samurai Jack (2001 - 2004)

Créé par nul autre que le génie et influenceur de masse conséquent, Genndy Tartakovsky, Samurai Jack est un samouraï japonais, envoyé dans un avenir dystopique par le tyrannique, ultime et diabolique Aku. Jack, qui est amené dans le futur avec seulement une épée, une robe et des sandales, cherche à voyager dans le temps et à vaincre Aku avant de pouvoir conquérir le monde. Samurai Jack a servi d'introduction pour des millions d'enfants (y compris moi-même) à travers le monde au concept du samouraï japonais. Avec un total de 62 épisodes, les quatre premières saisons de la série animée ont été diffusées sur «Cartoon Network» de 2001 à 2004.

29. Bunny Bravo alias Mama - Johnny Bravo (1997 - 2004)

Bunny Bravo est apparu dans la série animée de Cartoon Network «Johnny Bravo» et était la mère du personnage titulaire. Son comportement extraverti et bruyant, combiné à la nature dévouée et nourrissante d'une mère, en a fait un personnage bien rond et vif. Actuellement, mère célibataire, elle a eu un passé vivant, et révèle parfois un surprenant talent caché au fil du spectacle. Comme toutes les mères, Bunny espère que son fils coureur de jupons et sans esprit finira par trouver l'amour de sa vie, et sait mieux que de prendre au sérieux ses problèmes quotidiens insignifiants. Elle est fan du feuilleton «The Young and the Freckless» (une référence évidente à «The Young and the Restless) et est amie avec Little Suzy. Bunny Bravo est un personnage sous-estimé qui sert de représentation moderne et saine de la mère célibataire américaine, tout en restant simultanément accessible aux enfants du monde entier.

28. Dee-Dee - Laboratoire de Dexter (1996 - 2003)

Une autre création de Genddy Tartakovsky, «Dee-Dee», de la série animée de Cartoon Network «Dexter’s Laboratory», est la sœur aînée du personnage titulaire Dexter et le protagoniste secondaire de la série. Représentation animée de la sœur aînée typique, intimidante et irritante, Dee-Dee est souvent vue en train de détruire ou de ruiner le laboratoire de Dexter de diverses manières. Les événements quotidiens entourant la vie de Dee Dee tournent principalement autour de sa relation avec son frère et de tout ce qui se passe entre les deux. La représentation de Dee-Dee comme une sœur aînée hyperactive et simple d’esprit n’enlève rien au fait qu’elle se soucie profondément de son frère. Les dommages qu'elle a causés au laboratoire sont le produit d'une curiosité ignorante et non d'une intention malveillante.

27. Velma Dinkley - Scooby Doo (1969-présent)

«Scooby Doo» est l’une des franchises animées américaines les plus anciennes, comprenant de nombreuses séries télévisées d’animation produites de 1969 à nos jours. Velma Dinkley est le cerveau du groupe de résolution de mystères composé de Daphne, Fred, Shaggy et Scooby. Représentée comme une femme très intelligente, avec des intérêts spécifiques pour la science, Velma a une influence fantastique sur les enfants (en particulier les femmes). Un bâillon courant dans la franchise «Scooby Doo», est la myopie de Velma et sa difficulté à garder ses lunettes sur son visage.

26. Professeur Utonium - The Powerpuff Girls (1998 - 2005)

«Le professeur Utonium» est le scientifique responsable de la création de «The Powerpuff Girls» et est le responsable masculin de la franchise. Selon son passé, comme mentionné dans l’épisode mettant en vedette l’enfance de Mojo Jojo, intitulé «Get Back Jojo», Utonium a commencé comme un gamin terrible sans aucune inclination pour les universitaires. Cependant, après que trois filles du futur l'aient sauvé de Mojo Jojo, il devient obsédé par la science, ce qui en fait finalement un scientifique. Le professeur Utonium est la représentation du caractère très connu du papa surprotecteur. Bien qu'il soit parfois décrit comme plutôt nerveux, il peut être ferme avec les filles quand il en a besoin.

25. Pepe ’Le Pew - Looney Tunes (1930 - 1969)

Initialement exprimé par le légendaire Mel Blanc, Pepe ’Le Peu est une skunk rayée française qui est apparue pour la première fois dans‘ Looney Tunes ’en 1945. Le personnage est hilarant et a été la cause de certains des rires les plus chaleureux de ma vie. Malgré le charme français sans faille de Pepe et son attitude aristocratique, son odeur de mouffette offensive et sa quête agressive de romance font généralement fuir d’autres personnages, ce qui provoque des rires douloureux. Le décor du personnage est toujours un mis-en-scène qui fait écho à un français fracturé et peut inclure Paris au printemps, le Cervin ou le petit village de N’est-ce Pas dans les Alpes françaises.

24. Ash’s Pikachu - Pokemon (1997 - Présent)

Ash’s Pikachu est le pokemon signature ou «monstre de poche» de l’anime Pokemon, et le premier Pokémon qu’Ash a obtenu lors de son voyage en tant que dresseur de Pokémon. Au fur et à mesure que la franchise «Pokemon» grandissait, sa mascotte non officielle Pikachu aussi. Aujourd'hui, Pikachu est l'un des personnages d'anime les plus facilement reconnaissables au monde, représentant des ventes dépassant plusieurs millions de dollars. Ash’s Pikachu a servi de représentation de l’animal de compagnie idéal pour les enfants du monde entier.

23. Bamm-Bamm Rubble - The Flintstones (1960-1966)

Adopté par Barney et Betty Rubble après l'avoir trouvé à leur porte, Bamm-Bamm Rubble est le plus célèbre sous sa forme infantile et il a été démontré que sa force dépasse de loin son jeune âge. Son utilisation de la même chose est souvent mal dirigée, ce qui crée une source constante d'humour dans la série. Son surnom provient d'une note laissée dans le panier dans lequel il a été initialement trouvé. Les versions ultérieures de «The Flintstones» l’ont apparemment montré comme un adolescent et un adulte, mais cela n’a rien à voir avec sa caractérisation initiale, dont il est question dans cet article.

22. Charlie Brown - Peanuts (1950)

Créé par Charles. M. Schulz, Charlie Brown est le personnage principal de la bande dessinée «Peanuts», diffusée dans les quotidiens et les journaux du dimanche de nombreux pays du monde entier. Représenté comme un «adorable perdant», Charlie Brown est l’un des plus grands archétypes américains et un personnage de dessin animé populaire et largement reconnu. Habituellement nerveux et manquant de confiance en soi, Charlie Brown est quelqu'un qui souffre fréquemment mais qui ne perd jamais espoir. Schulz, en parlant de son personnage, a déclaré: «(Brown) doit être celui qui souffre parce qu'il est la caricature de la personne moyenne. La plupart d'entre nous sont plus habitués à perdre qu'à gagner ». Intitulée «A Charlie Brown Christmas», la première adaptation de «Peanuts» pour la télévision a été créée sur le réseau «CBS» le 9 décembre 1965, avec environ 15 490 000 foyers la visionnant, ce qui lui a valu un énorme succès.

21. Shaggy Rogers - Scooby Doo (1969-présent)

Deuxième inscription sur la liste de la franchise «Scooby Doo», Norville «Shaggy» Rogers est un lâche paresseux et le meilleur ami de longue date de son tout aussi lâche et éponyme Great Dane, Scooby Doo. Shaggy a un modèle de discours caractéristique, marqué par son utilisation fréquente du mot de remplissage «comme» et lorsqu'il est surpris, son exclamation «Zoinks!». Ses cheveux hirsutes et sa barbiche négligée sont à l'origine de son surnom et ont souvent été interprétés comme un fumeur de marijuana par la culture fandom en raison de son apparence et de sa faim constante.

20. Sylvester J. Pussycat Sr. - Looney Tunes (1930 - 1969)

Sylvester est un chat Tuxedo anthropomorphe lauréat de trois Oscars dans les «Looney Tunes». La plupart de ses apparitions dans la série le voient chasser Tweety Bird, Speedy Gonzales ou Hippety Hopper. Trois de ses dessins animés ont remporté un Oscar, la plupart pour n'importe quel personnage de «Looney Tunes». Sylvester montre beaucoup de fierté en lui-même et est extrêmement persévérant dans ses efforts. Exprimé à l'origine par l'emblématique Mel Blanc, l'exclamation traditionnelle du slogan de Sylvester est «Sufferin» succotash », qui est dit être un serment haché de« Souffrant Sauveur ».

19. George Jetson - Les Jetsons (1962 - 1963)

«The Jetsons» est un Américain Animé sitcom produite par Hanna-Barbera comme son homologue de l'ère spatiale de «The Flintstones». George Jetson, âgé de 40 ans, est le personnage principal et protagoniste de la série. Décrit comme un père de famille aimant qui semble toujours prendre les mauvaises décisions, le personnage peut être vu comme une représentation du chef de famille dans la configuration patriarcale contemporaine de l'américain. familles . Il travaille à Skyrockets de Spaceley et est marié à Jane et a deux enfants, Judy et Elroy.

18. Fred Flintstone - Les Flintstones (1960-1966)

J’ai délibérément choisi Fred Flintstone comme suivi de George Jetson parce que c’est ainsi que Hanna Barbera voulait que ce soit. De plus, ces deux émissions ont été diffusées dos à dos sur «Cartoon Network» pendant mes années d’enfance et ont formé ensemble une mémoire intégrale de mon enfance. Fred Flintsone est le personnage principal de la sitcom. Il est marié à Wilma Fintstone, avec une fille nommée Pebbles. Vivant dans la ville préhistorique de «Bedrock», dans un monde où les dinosaures coexistent avec les humains, Fred est le chef de la famille Flintstone et un col bleu typique. Il a un slogan de marque 'yabba dabba doo!', Une phrase qui était à l'origine les acclamations de son club.

17. Vegeta - Dragon Ball Z (1989 - 1996)

Apparaissant à l'origine dans Japonais série manga «Dragon Ball» créée par Akira Toriyama, le personnage de fiction Vegeta a acquis une renommée mondiale grâce à sa présence dans la série animée télévisée très regardée «Dragon Ball Z». Membre de la race extraterrestre de guerriers connus sous le nom de Saiyans, Vegeta est extrêmement vaniteux et fier de son héritage et de son statut de prince des Saiyans tout au long de la série. Au cours de la série, le rôle de Vegeta passe de méchant à anti-héros et plus tard en tant que héros, tout en maintenant sa rivalité avec le protagoniste et compagnon de la série Saiyan, Goku.

16. Dr Heinz Doofenshmirtz - Phineas et Ferb (2007-2015)

Décrit comme un scientifique maléfique incompétent et oublieux, résolu à conquérir «toute la zone des trois États», le Dr Heinz Doofenshmirtz vient du pays fictif européen «Drusselstein». Il est décrit comme un `` génie maléfique '' maladroit, idiot et dont l'ennemi dans la série est Perry, The Platypus, un agent secret de l'ornithorynque anthropomorphique qualifié qui se déguise en animal de compagnie insensé des personnages titulaires de la série - Phineas et Ferb. Son histoire comprend une enfance mentalement abusive aux mains de ses parents froids et apparemment superficiels, qui ont toujours favorisé son frère Roger par rapport à lui. Doofenshmirtz a généralement de longs monologues et affiche des actes physiques «caricaturaux» la violence .

15. Daffy Duck - Looney Tunes (1930 - 1969)

Produit par Warner Bos. et appelé comme un canard noir anthropomorphe, Daffy Cornelius Duck est généralement décrit comme un rival de Bugs Bunny. Daffy Duck est apparu à la fin des années 1930 comme l’un des premiers personnages «vicieux» par opposition aux personnages traditionnels «tous les hommes» qui étaient plus populaires au cours de la décennie, comme Mickey Mouse et Popeye. Daffy était numéro 14 sur la liste des 50 plus grands personnages de dessins animés de TV Guide.

14. Marvin The Martian - Looney Tunes (1930 - 1969)

Toutes mes excuses à l’avance pour une autre inclusion d’un personnage «Looney Tunes» sur cette liste; soyez prévenu qu'il y en aura plus. Créé par l’emblématique Chuck Jones, Marvin le Martien est le plus silencieux et le plus intelligent des méchants des «Looney Tunes». Comme le montre son nom, ce personnage de dessin animé hilarant est un habitant de la planète Mars et est régulièrement accompagné de son chien, K-9. Sa tenue était inspirée d'une tenue similaire portée par Mars, le dieu romain de la guerre.

13. Morticia Addams - La famille Addams (1973)

Morticia Addams fait une entrée effrontée dans la liste en tant que numéro chanceux 13. Créée par le dessinateur Charles Addams, elle était basée sur sa première épouse Barbara. Sa première apparition enregistrée est dans les caricatures de journaux d'Addams en tant que matriarche sévère et distante de la famille. Elle est l'épouse de Gomez Addams et la mère de mercredi, Pugsley et Pubert Addams. Morticia est souvent décrite comme une sorcière; elle est mince, avec une peau extrêmement pâle et une longue paire noire droite et fluide et dans un épisode particulier, elle est même vue portant un chapeau noir pointu. En 2009, elle a été incluse dans la liste «Yahoo!» Des 10 meilleures mamans de six décennies de télévision.

12. Ash Ketchum - Pokemon (1997 - Présent)

Connu sous le nom de Satoshi au Japon, le personnage fictif d'Ash Ketchum est l'un des dessins animés les plus reconnus / personnages d'anime dans l'histoire de la télévision. Le principal protagoniste de la «Pokémon» anime, Ash poursuit son rêve de devenir un maître «Pokémon». Présenté comme un individu déterminé, généreux et attentionné, Ash est maintenant considéré comme une figure de proue de la vague d'anime des années 90; une période considérée par la plupart des fans de genre comme ayant joué un rôle déterminant dans la popularité des animes en Occident.

11. Scooby Doo - Scooby Doo (1969-présent)

Présenté comme un grand danois lâche, l'éponyme Scooby Doo est l'animal de compagnie et le compagnon de toujours de Shaggy Rogers (également sur cette liste). C'est un chien anthropomorphe unique qui est capable de parler dans un anglais cassé et met généralement la lettre «R» devant les mots prononcés. Son nom est inspiré des syllabes «doo-be-doo-be-doo» de la chanson à succès de Frank Sinatra «Strangers in the Night».

10. Dexter - Laboratoire de Dexter (1996 - 2003)

Dexter, le personnage titulaire du «Laboratoire de Dexter» est un garçon extrêmement intelligent qui crée des inventions fantastiques depuis qu’il est bébé. Son apparence est très courte et a les cheveux roux et une paire de lunettes bifocales haute puissance. Il considère Albert Einstein comme sa plus grande influence. Dexter parle avec un accent russe comme son créateur Genndy Tartakovsky et est constamment irrité par sa sœur aînée, simple d'esprit et hyperactive, Dee-Dee. En raison de son immense popularité, le personnage de Dexter a laissé une marque indélébile dans l’esprit et la mémoire de millions d’enfants dans le monde.

9. Courage - Courage le chien lâche (1999 - 2002)

Courage est un chien rose timide, sujet aux accès de paranoïa et aux crises de panique paralysantes. Créé par John. R. Dilworth, le Courage éponyme a été abandonné en tant que chiot après que ses parents aient été envoyés dans un espace extra-atmosphérique par un vétérinaire fou et a ensuite été sauvé par Muriel Bagge. Le mot courage signifie faire preuve de bravoure dans une situation effrayante, et c'est exactement ce que fait notre personnage titulaire. Chaque épisode met les trois personnages principaux, Eustache, Muriel et Courage dans une situation bizarre, souvent effrayante, et c'est à Courage de sauver la situation.

8. Rick Sanchez - Rick et Morty (2013 - Présent)

Présenté comme un scientifique sociopathe et protagoniste en chef de la sitcom, le personnage de Rick Sanchez est bien plus que ce que l'on voit. Dans l'épisode «Auto Erotic Assimilation», nous voyons Rick traverser un chagrin douloureux après s'être rallumé avec une vieille flamme - au point d'envisager le suicide. La nature égocentrique de Rick devient donc plus facile à comprendre après avoir su le fait qu'il a vu beaucoup de douleur dans sa vie. C'est principalement à cause de cette douleur qu'il a endurée qui le conduit à rejeter tout l'amour et le soutien qui lui sont offerts et à maintenir un extérieur fort et sans faille.

7. Mickey Mouse

L'emblématique Mickey Mouse fait enfin son apparition sur cette liste. Créé et initialement exprimé par Walt Disney lui-même, Mickey est probablement le personnage de dessin animé le plus reconnu de tous les temps. Apparu pour la première fois sous le nom de Steamboat Willie en 1928, Mickey Mouse a joué dans plus de 130 films et a été nominé pour dix fois aux Oscars. En 1978, Mickey est devenu le premier personnage de dessin animé à avoir une étoile sur le Hollywood Walk of Fame. Il apparaît généralement aux côtés de sa petite amie Minnie Mouse, de son chien de compagnie Pluton, de ses amis Donald Duck et Goofy et de l'ennemi Pete, entre autres.

6. BoJack Horseman - BoJack Horseman (2014 - Présent)

Ancienne star de la sitcom des années 90, BoJack planifie son grand retour à la célébrité avec une autobiographie révélatrice qui sera écrite par sa nègre Diane Nguyen. Explorant les conditions humaines telles que la dépression, les traumatismes, la dépendance et les comportements autodestructeurs, la série télévisée, de par son caractère titulaire, émerge comme une vision sombre mais poignante de la décadence américaine contemporaine caractérisée par la culture de consommation de l'excès. BoJack, le cheval anthropomorphe, s'est révélé attentionné et perspicace, mais sa dépression accablante assortie d'alcoolisme conduit à des tendances autodestructrices qui dévastent ceux qui l'entourent.

5. Bugs Bunny - Looney Tunes (1930-1969)

La cinquième et dernière entrée de 'Looney Tunes' devait juste être Bugs Bunny. Créé à la fin des années 1930 par «Leon Schlesinger Productions», le personnage est surtout connu pour ses rôles principaux dans les séries animées «Looney Tunes» et «Merrie Melodies». Bugs est caractérisé comme étant intelligent, sûr de lui, nonchalant et est souvent vu déjouer d'autres personnages de «Looney Tunes» tels qu'Elmur Fudd, Daffy Duck, Marvin le Martien et Yosemite Sam entre autres. Selon le livre Guinness des records du monde, Bugs est apparu dans plus de films que tout autre personnage de dessin animé et est la neuvième personnalité de film la plus représentée au monde.

4. Eric Theodre Cartman - South Park (1997-présent)

Cartman est l'un des quatre personnages centraux de l'unique télévision pour adultes série «South Park» créée par Matt Stone et Trey Parker. Élève du primaire dans la ville fictive de South Park dans le Colorado, Cartman vit régulièrement des expériences extraordinaires atypiques d'une petite ville. Présentés comme agressifs, arrogants, narcissiques et préjugés, les créateurs Stone et Parker décrivent Cartman comme «un petit Archie Bunker». Au cours des dernières saisons, ces traits mentionnés ci-dessus sont augmentés à mesure que le personnage de Cartman évolue, présentant des signes d'extrême psychopathique , comportement sociopathique et manipulateur. Des publications et des chaînes de télévision de premier plan ont inclus Cartman sur leurs listes comme l'un des personnages de dessins animés télévisés les plus emblématiques de tous les temps.

3. Lui - Les Powerpuff Girls (1998 - 2005)

Le personnage de dessin animé le plus terrifiant de mon enfance , Lui est un diable mystérieux, tout puissant, à la peau rouge, travesti comme une créature avec un homard comme des griffes, des yeux verts jaunes avec trois longs cils, une barbe recourbée et un nez crochu. Créant des marques indélébiles d’horreur dans la psyché des enfants, ce qui ferait honte à Hannibal Lecter, il est à mon avis le méchant le plus terrifiant de l’histoire de la bande dessinée. Dans la série «Powerpuff Girls», il est dépeint comme un personnage si maléfique que son vrai nom ne peut être mentionné. Ce personnage a trouvé une pertinence renouvelée dans la culture mème qui a germé partout sur Internet après 2010.

2. Homer Simpson - Les Simpsons (1989 - Présent)

L'un des principaux protagonistes du célèbre Américain sitcom «Les Simpsons», Homer Jay Simpson est le patriarche de la famille éponyme, travaillant comme inspecteur de sécurité à la centrale nucléaire de Springfield. Homer incarne plusieurs stéréotypes de la classe ouvrière américaine tels que l'obésité, l'incompétence et la paresse. Cependant, il s'efforce vraiment d'être un homme décent et est farouchement dévoué à sa famille. Homer est l'un des personnages les plus influents de l'histoire de la télévision et est considéré comme une icône culturelle américaine. Le Sunday Times a surnommé Homer Simpson comme «la plus grande création comique des temps modernes».

1. Thomas «Tom» Cat - Tom et Jerry (1940 - 1967)

Qui d’autre mérite plus d’être en tête de liste que notre bon vieux Tom? Créé par le duo légendaire de Hanna-Barbera, Tom est l’un des personnages titulaires (l’autre étant Jerry, bien sûr) de la série de Metro-Goldwyn Mayer, «Tom et Jerry». Il n'y a pas Homme chauve-souris sans Joker, pas de Clarice sans Hannibal , et pas de Jerry sans Tom. Jouant le dessin animé ultime et original «anti-héros», l'anthropomorphe Tom est la représentation la plus emblématique des chats dans l'animation. Les aventures de «Tom et Jerry» sont plus célèbres que celles de Huckleberry Finn et Tom Sawyer, et restent toujours une présentation de bande dessinée pour les âges. Les épisodes de la même chose sont disponibles dans leur intégralité, gratuitement, sur YouTube. Connectez-vous pour un rire rapide!