15 pires scènes de film de tous les temps

Le montage joue un rôle central dans la création d'un chef-d'œuvre cinématographique. Une seule mauvaise scène pourrait endommager un grand film. Il y a de bonnes scènes et de mauvaises scènes. Une scène peut être qualifiée de mauvaise pour plusieurs raisons. Peut-être que la scène ne semble pas à sa place ou peut-être qu'elle ne guide en aucun cas le récit. Mais les mauvaises scènes endommagent irrémédiablement le film, c'est pourquoi il est tout à fait essentiel d'éliminer l'excédent ou le non désiré dans le processus de réalisation du film. Et en tant que cinéphiles, cela nous fait mal de voir un seul mauvais moment dans un bon film. J'ai donc réussi à m'asseoir et à dresser une liste des pires scènes de film qui, à mon avis, auraient dû être supprimées. Beaucoup de ces scènes de mort sont en fait les pires.

15. Victimes de la guerre - «Scène finale»

«Casualties of War» est l’un des meilleurs films de Brian De Palma. Avec la guerre du Vietnam en toile de fond, le film est un récit profondément humaniste de détermination, de pouvoir, de résilience et d'humanité. Mais j’ai été assez déçu par la fin du film. L'intrigue tourne autour d'un soldat qui se bat seul pour une fille vietnamienne qui est torturée par un groupe de soldats américains. Tous les événements se produisent dans l'esprit du protagoniste à la suite de sa culpabilité écrasante de ne pas pouvoir sauver la fille. Mais vers la fin, une femme ressemblant à la même fille vietnamienne sort du train et passe un moment avec lui à l'extérieur. Cette séquence onirique semble être inadaptée dans un film qui est par ailleurs très puissant, déchirant et réaliste. Il aurait pu y avoir une fin différente au film.

14. Kramer vs Kramer (1979) - «Phyllis Caught Naked»

Honnêtement, je ne sais pas comment cette scène a été incluse dans le montage final. La scène était-elle destinée à être un moment léger dans un drame autrement tendu? Parce que si c'est le cas, cela échoue clairement sur cette note. «Kramer vs Kramer» est tout simplement l’un des meilleurs drames familiaux de tous les temps. Et je pourrais probablement me souvenir de chaque scène du film et chacune d'elles joue bien avec le récit, à l'exception de celle-ci. Cela semble tellement brusque, embarrassant, maladroit et terriblement déplacé.

13. La planète des singes (2001) - «La scène Lincoln»

Oui, nous savons tous ce que Tim Burton a fait avec le classique de la science-fiction de 1968. Donc tout se passe bien ici. Nous avons le personnage de Wahlberg qui sort contre toute attente, survivant aux atrocités des singes et voyageant dans le temps jusqu'à la Terre. Ici, il est choqué de découvrir qu'ils ont également pris le pouvoir sur la terre en voyant le général Thade, le plus méchant de tous les singes, à la place de la statue d'Abraham Lincoln. Outre à quel point la fin était terrible, la scène elle-même est ridiculement mauvaise et se présente comme hilarante au lieu d'être choquante et terrifiante.

12. Django Unchained - «Quentin Tarantino Scene»

Je me suis souvent demandé pourquoi Quentin Tarantino faisait ces apparitions idiotes dans ses films. Cela n'affecte en aucun cas le film, mais peut parfois être assez ennuyeux compte tenu de ses capacités limitées en tant qu'acteur. Son tour en tant qu'Australien dans 'Django Unchained' doit être l'une des apparitions de camée les plus dignes de tous les temps. L'accent est terrible et il semble visiblement déplacé dans une scène qui aurait pu être un moment très tendu du film.

11. Forrest Gump - «Scène de dortoir»

«Forrest Gump» est l’une des plus belles expériences cinématographiques que j’aimerais chérir toute ma vie. C’est naïf, simpliste et stupide dans de nombreux endroits, mais c’est indéniablement charmant et attachant et parle de la vie d’une manière très simple mais efficace. Je n’adorerais pas pinailler mais il y a cette scène que je trouvais totalement déplacée. C’est la scène où Jenny et Forrest restent dans son dortoir par une nuit pluvieuse et les deux se mettent au lit. Jenny enlève ses vêtements, tient la main de Forrest et la pose sur sa poitrine. La scène semble inutile compte tenu de la façon dont elle affecte notre vision du personnage de Jenny et nous nous sentons tout aussi maladroits que Forrest à ce moment-là. Une mauvaise scène dans un film autrement charmant.

10. Gravity - «Kowalski Returns»

L'époustouflant chef-d'œuvre de science-fiction d'Alfonso Cuaron est le genre de film qui redéfinit nos perceptions de la forme d'art. «Gravity» est une réalisation étonnante dans le cinéma et est probablement l’un des meilleurs films de science-fiction du 21e siècle. Mais il y a cette toute petite séquence, je pense, qui m'a presque fait sortir du film. Lorsque Ryan perd tout espoir de survivre, nous voyons Kowalski entrer dans la capsule, l'incitant à ne pas abandonner et à se battre pour sa vie. Il s'avère que la scène n'était que l'hallucination de Ryan et Kowalski est parti depuis longtemps. C'est tellement naïf et cliché d'avoir une telle séquence dans un film qui est par ailleurs très clinique et précis dans son approche.

9. Le retour des Jedi - «Jedi Rocks»

Le troisième et dernier volet de la trilogie originale «Star Wars» est probablement le dernier bon film de toute la série. Mais je ne sais pas trop à quoi pensaient les créateurs lorsqu'ils ont inclus cette scène dans le montage final. Je ne pourrais probablement pas analyser la scène parce qu’elle est scandaleusement mauvaise, enfantine, stupide et insupportable. L'utilisation de la musique est risible et se sent misérablement déplacée.

8. The Matrix Reloaded - «Scène de fête Zion»

La suite des frères Wachowski du chef-d'œuvre révolutionnaire de science-fiction n'a pas tout à fait reçu le même genre d'éloges que son prédécesseur, mais était en effet un bon film si ce n'est pour quelques intrigues et cette scène. La scène de fête de Zion est un gros gâchis dans un film par ailleurs décemment réalisé. Nous avons tout un groupe de danseurs, à peine vêtus, qui s'amusent avec de la musique forte pendant que Keanu et Carrie font l'amour à l'arrière. La scène est complètement inadaptée et gêne le flux du récit car elle ne correspond tout simplement pas bien au ton général du film.

7. L'avocat du diable - «Ending»

«L’avocat du diable» aurait pu s’avérer un classique, mais vers la fin, il devient trop indulgent et rattrapé par ses propres ambitions. Le film a en effet de bons moments et des sensations fortes mais les deux dernières séquences ruinent complètement le film. L'ensemble du monologue 'Devil' de Pacino est si mal exécuté et joué que vous ne pouvez pas vous empêcher de penser qu'il est totalement déplacé. C'est exagéré, hilarant et incroyablement ridicule. Et qu'est-ce qui est pire? Vers la fin, on nous révèle que ce n’était que le cauchemar de Keanu!

6. Épidémie - «Scène de cinéma»

«Outbreak» n’est qu’un autre cas de film avec une excellente prémisse qui aurait pu devenir un classique du genre, mais il échoue à plusieurs niveaux. Le jeu des acteurs est superbe, mais le scénario est tellement fait de clichés et de sentimentalité que vous ne prendrez pas le film au sérieux. Cette scène particulière en question représente la contamination du virus dans une salle de cinéma. Ce n’est en aucun cas une scène terrible, mais l’exécution est trop exagérée et manque d’une bonne dose de subtilité qui aurait été bien plus efficace. Cela se présente comme une approche très juvénile et clichée et l'impact vous frappe à peine.

5. Le Parrain III - «Marie et Vincent Love Scene»

«The Godfather Part III» pourrait bien être une leçon sur la façon de ne pas bousiller une suite. En tant que personne autonome, la partie III est certainement un bon film, mais dans le cadre de la trilogie, elle est tout simplement horrible et inexcusable. Toute la relation Vincent-Mary est assez mal décrite et se sent terriblement artificielle, trop sentimentale et insipide. La scène, je pense, n'aurait pas dû faire la coupe serait celle où Vincent et Mary font l'amour. Au moment où Coppola établit leur relation, nous ne nous soucions plus d'eux et cette scène ne fait que nous ennuyer sans fin. C'est juste le point culminant de tout ce que le film représente de mauvais.

4. Lost in Translation - «Lip My Bas»

«Lost in Translation» de Sofia Coppola est tout simplement l’un des meilleurs films romantiques du XXIe siècle. Cependant, ce qui m'a le plus ennuyé dans le film, c'est quand il passe irrégulièrement à la comédie. Coppola instaure un beau ton mélancolique pour le film, mais il se trouve qu'il y a beaucoup de moments où elle essaie de fusionner des éléments de comédie, mais se révèle finalement ennuyeuse. Un de ces moments dont je me souviens serait la scène de «lèvre mon bas» dans laquelle une femme frappe à la porte de Murray et il l’ouvre pour la laisser entrer. Elle lui demande de «lèvre» ses bas. Murray est visiblement gêné mais elle l'attire au sol et elle crie «laisse-moi partir». C'est juste une comédie mal faite.

3. Cape Fear - «Le peuple contre Samuel Bowden»

Décidément exagérée et amusante, la version de Martin Scorsese du classique de 1962 est en effet une conduite amusante. De Niro tient le film avec son charisme et est à la fois drôle et effrayant. Le manque de subtilité ne se présente pas vraiment comme en cause et pour la plupart, le film est agréable sauf celui où Cady tient Bowden sous la menace d'une arme et mène un «procès». C'est ici que l'approche exagérée du film devient insupportable alors que De Niro le bat et mâche le décor et que nous sommes presque sortis du film.

2. Ocean’s Twelve - «Julia Roberts Scene»

La suite étoilée de Steven Soderbergh est à peine aussi intéressante et divertissante que son original. Il a ses moments en effet, mais dans l'ensemble, l'intrigue semble extrêmement alambiquée et inintéressante pour nous de nous y investir. Le pire moment du film est certainement la scène où Julia Roberts joue elle-même afin d'aider l'équipe dans son plan de braquage. C'est une scène incroyablement stupide, recourant à des astuces de manipulation bon marché qui expose l'écriture de scénario juvénile et irréfléchie.

1. Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal - «L'explosion»

C'est à la fois triste et surprenant d'avoir une entrée de Steven Spielberg ici car l'homme est un maître dans la réalisation de séquences épiques. Pour la plupart, «Kingdom of the Crystal Skull» fonctionne à merveille. Ce n’est certainement pas sans son lot de défauts d’intrigue, mais une scène aussi ridicule et stupide que celle-ci est certainement inexcusable pour un film de Steven Spielberg. La ville est bombardée et Jones s'en rend compte. Ça s'installe, la tension monte et devinez ce qu'il fait? Il se cache dans un réfrigérateur! La ville explose et se brise en morceaux. Mais Jones survit et sort du réfrigérateur après l'explosion. Eh bien, maintenant c'est une putain de théorie intelligente!