12 films à regarder si vous aimez Troie

Des films comme «Troy» ne sont pas réalisés tous les jours. Ces films sont d'énormes entreprises qui nécessitent des budgets massifs et des mois de préparation. Et même après cela, il n'y a aucune garantie que le film réussira. Drames historiques comme «Troy» nécessitent une attention particulière non seulement à l'intrigue mais aussi à l'ensemble de la mise en place. Par conséquent, les aspects techniques qui sous-tendent la réalisation d'un film, comme la production et la conception de costumes, doivent être parfaitement adaptés. Au cours des dernières décennies, plusieurs films historiques comme «Troy» ont été réalisés. Mais combien ont été aussi bons? Découvrons-le. Voici la liste des meilleurs films similaires à 'Troy' qui sont nos recommandations. Vous pouvez regarder certains de ces meilleurs films comme 'Troy' sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

12. Le nouveau monde (2005)

Je pense honnêtement que 'Le Nouveau Monde' est meilleur que plusieurs autres films de cette liste; mais la raison pour laquelle il est classé si bas est que ce n’est pas vraiment un film de guerre historique. C’est plus romantique et, comme vous l’attendiez d’un Terrence Malick film, tout à fait philosophique . Le film parle d'une princesse amérindienne qui tombe amoureuse d'un explorateur anglais. Cependant, des complications surviennent car la haine de sa tribu envers son amant la force à prendre une décision qui changerait sa vie à jamais. Le film a d'abord été critiqué par plusieurs critiques et a reçu des critiques légèrement positives de la part de certains, mais après de fréquentes revues et réévaluations, de nombreux critiques contemporains le considèrent maintenant comme l'un des meilleurs films de la décennie. Comme tous les films de Malick, il est incroyablement beau et évocateur. Je ne le recommanderais peut-être pas comme point de départ à quiconque cherche à explorer l’œuvre de Malick, mais ceux qui connaissent son travail doivent revoir le film pour mieux comprendre son style et sa vision.

11. Légendes de l'automne (1994)

Peut-être pas parmi les meilleurs films du genre, mais je me souviens clairement avoir apprécié le film quand je l'ai vu il y a longtemps. En vedette Brad Pitt , Anthony Hopkins et Aidan Quinn dans des rôles majeurs, le film raconte la vie mouvementée d'un père et de ses trois enfants qui vivent dans la campagne reculée du Montana au début du XXe siècle. Le film est riche en thèmes et malgré ses problèmes d'écriture occasionnels, il se présente comme une expérience cinématographique émotionnelle. Les visuels du film sont un autre aspect à apprécier ici. Il parvient à peindre une atmosphère tout à fait unique alors qu'Edward Zwick vous entraîne dans le monde qu'il a créé dès la première scène. Regardez-le, si vous êtes fan de drames d'époque / historiques!

10. Alexander (2004)

Il n'y a aucun doute sur le fait qu'Alexandre est un film défectueux. Mais si vous ignorez les défauts, il y a beaucoup à aimer dans le film, à commencer par ses scènes de bataille épiques et merveilleusement chorégraphiées. Colin Farrell fait du bon travail en tant qu'Alexandre le Grand. Val Kilmer et Angelina Jolie ne regardez pas leur part, mais vous vous en souciez à peine. C'est un divertissement d'évasion à son meilleur.

9. Royaume des cieux (2005)

Réalisé par Ridley Scott , l'histoire de ce film se déroule pendant les croisades du XIIe siècle. Un forgeron de village français va aider le royaume de Jérusalem dans sa défense contre le sultan musulman ayyubi Salahuddin, qui se bat pour réclamer la ville aux chrétiens menant à la bataille de Hattin. Scott, qui a déjà réalisé des scènes de bataille épiques dans 'Gladiateur' , s'inspire de sa propre expérience. «Kingdom of Heaven» n’a peut-être pas eu autant de succès que «Gladiator», mais c’est quand même un effort très respectable. Et si vous recherchez des films comme «Troy», c’est un choix parfait.

8 300 (2006)

Zac Snyder , ou comme j'aime l'appeler, «Le roi des SloMos et des palettes sombres», fait irruption dans le courant dominant avec ce chef-d'œuvre visuellement époustouflant qui allie histoire et fantaisie, les échelles basculant fortement vers ce dernier. Le film est basé sur un roman graphique basé sur la bataille des Thermopyles, l'un des plus grands derniers stands de l'histoire. Avec des scènes de bataille épiques et des séquences d’action époustouflantes, «300» est plus violent que «Troy», mais c’est un compagnon idéal.

7. Le dernier des Mohicans (1992)

Ce 1992 drame historique se déroule en 1757 pendant la guerre française et indienne. Outre les scènes de bataille bien orchestrées, le film présente une performance physique extrêmement brillante et féroce de Daniel-Day Lewis . En tant que Hawkeye, le héros du roman de James Fenimore Cooper, il est formidable en tant que héros pionnier combattant les hommes pour prendre la terre qu'il aime tant. Michael Mann Le superbe film de a été rehaussé par la performance. «Le dernier des Mohicans» montre la polyvalence de Mann en tant que cinéaste. Je veux dire, en regardant le film, je ne pouvais pas croire que le même gars a aussi fait 'Chaleur' , 'L'initié' et «Garantie». Regardez le film pour la performance, la mise en scène et les superbes graphismes. Oh, et il a aussi une bande-son incroyable!

6. Le dernier samouraï (2003)

Tom Cruise joue un capitaine des États-Unis, dont les conflits personnels et émotionnels le mettent en contact avec des guerriers samouraïs à la suite de la restauration Meiji au Japon du XIXe siècle. Capturé par les samouraïs, il devient leur ami et allié, et se marie à leurs habitudes, trouvant la paix en tant que guerrier pour la première fois de sa vie. Regarder l'évolution de ce personnage est passionnant et Cruise est brillant dans le rôle. L'intrigue du film a été inspirée par la rébellion de Satsuma de 1877 dirigée par Saigō Takamori et l'occidentalisation du Japon par des puissances étrangères, bien que dans le film, les États-Unis soient décrits comme la principale force derrière la poussée pour l'occidentalisation.

5. Braveheart (1995)

Mel Gibson Épique de drame de guerre suit le voyage de William Wallace, un guerrier écossais du XIIIe siècle qui a dirigé les Écossais lors de la première guerre d'indépendance écossaise contre le roi Édouard Ier d'Angleterre. Le film a été acclamé par la critique, remportant huit nominations à l'Académie et en remportant cinq, dont celui du meilleur film. Le film serait inspiré du poème épique de Blind Harry, «Les Actes et Deidis de l’illustre et du Vallyeant Compiun Schir William Wallace» . Le film a posé de nouveaux jalons en termes de magnanimité des décors et d'utilisation de milliers d'extras sur le plateau.

4. Gladiateur (2000)

C'est vraiment Ridley Scott «S magnum opus». Le film raconte l'histoire du général hispano-romain virtuose, sobriquet Maximus, qui se bat contre le puissant fils du roi Marc Aurèle, dont il s'est emparé du trône après l'avoir assassiné. Réduit en esclavage, Maximus renaît de ses cendres comme un phénix en combattant et en battant la mort dans l'arène des gladiateurs. Le film a été universellement salué pour son authenticité et les scènes de bataille. Il a remporté cinq Oscars, dont le meilleur film. 'Gladiateur' est crédité pour avoir ravivé l'intérêt pour les films centrés sur la culture grecque et romaine antique.

Je ne m'attendais pas à une merveilleuse expérience cinématographique parce que Scott a été plus un réalisateur à succès pour moi. Mais le film m'a agréablement surpris quand je l'ai vu pour la première fois, avec ses visuels exquis, son ambition brute et ses performances très impressionnantes, en particulier celle de Russel Crowe , qui est incroyablement brillant comme Maximus. Il élève le film à un tout autre niveau, avec son charisme et son style irrésistibles, et se glisse sans effort dans le rôle. La direction de Scott ici est formidable et nous pouvons clairement voir qu’il contrôle totalement son art. Bien que je ne sois pas un grand fan de lui, ce film montre la gamme de Scott en tant que cinéaste et il montre que lorsqu'il est à son meilleur, il est un cinéaste vraiment brillant. Scott a peut-être fait de meilleurs films, techniquement, mais celui-ci restera toujours proche de mon cœur. Regardez-le pour les scènes de bataille épiques, les performances remarquables et la direction élégante.

3. Spartacus (1960)

Quand j'ai regardé 'Le brillant' , Je ne pouvais pas arrêter de tout regarder Stanley Kubrick Films de. La filmographie avait une fin parfaite avec ce drame historique épique, inspiré par l'histoire de la vie du chef d'une révolte d'esclaves dans l'Antiquité, Spartacus, et les événements de la troisième guerre servile. Le maître qu'il est, Kubrick a pris des efforts minutieux pour être méticuleux et obtenir un ton réaliste pour le film. Le résultat a été l'un des plus grands films jamais réalisés.

En critiquant l’œuvre de Stanley Kubrick, on ne peut pas vraiment classer «Spartacus» très haut; ce qui est tout à fait compréhensible car nous parlons d’un réalisateur qui a réalisé «2001: Space Odyssey» , «The Shining», «Paths of Glory» et «A Clockwork Orange»… eh bien, je peux continuer encore et encore. C’est la raison pour laquelle ce film reste extrêmement sous-estimé; l'homme a fait beaucoup trop de chefs-d'œuvre dans sa carrière. Pour tout autre réalisateur, un film comme «Spartacus» aurait été le chef-d’œuvre ultime de sa carrière, mais pas pour Kubrick. C'était quelqu'un qui cherchait toujours à repousser les limites du cinéma d'une manière ou d'une autre avec chaque film qu'il réalisait. Cependant, «Spartacus» est toujours un film incroyablement audacieux et ambitieux qui a brillamment vieilli comme tous les autres films de Kubrick. C’est plus un spectacle, et pas aussi thématique que certains des autres films de Kubrick; mais il offre une expérience cinématographique passionnante que vous ne pourrez jamais oublier. J'espère que le film suscitera plus d'amour des Kubrickiens du monde entier.

Ben-Hur (1959)

Ce drame historique épique de 1959 a longtemps tenu le rôle du plus grand film jamais réalisé. Inspiré par de vrais événements, «Ben-Hur» raconte l’histoire de son personnage titulaire et de ses luttes dans la vie. C'était le film le plus coûteux jamais réalisé à cette époque, et avait le plus grand décor et la plus grande production de l'histoire du cinéma. Le film a remporté un record de onze Oscars, établissant un précédent qui n'a pas encore été dépassé. Il met en vedette Charlton Heston dans le rôle principal et il l'a catapulté dans la célébrité mondiale. On se souvient encore de «Ben-Hur» pour les scènes de guerre épiques, les décors et la partition musicale très influente. Sans aucun doute, c'est un régal cinématographique absolu!

Comme plusieurs autres films de la liste, 'Ben-Hur' est un film que toute personne qui prétend être un cinéphile doit regarder. Certains pourraient trouver les visuels et l'esthétique générale datés, évidemment, mais son ton sauvage et exubérant en fait toujours une montre très divertissante. Il est un peu triste que certains critiques aient rejeté ce travail comme un simple exercice de réalisation de films commerciaux, car il y a beaucoup de choses à apprécier ici. C’est l’un de ces films qui ont jeté les bases d’un cinéma commercial extravagant à Hollywood, qui allie traditionnellement des scénarios originaux et fascinants à des graphismes époustouflants.

La vision et l'ambition de William Wyler n'ont pas seulement conduit à un nouveau style de cinéma, mais ont également inspiré une génération de cinéastes. Il n'a peut-être pas influencé directement les cinéastes grand public modernes comme Steven Spielberg et James Cameron , mais nous devons donner plus de crédit à l'homme et à son chef-d'œuvre pour avoir révolutionné le langage du cinéma commercial à Hollywood.

1. Lawrence d'Arabie (1962)

Discutablement l'un des plus grands films jamais réalisés , 'Lawrence d'Arabie' a envoyé des ondes de choc dans l'industrie avec sa sortie. Le film a recueilli un total de sept, sur dix nominations, dont le meilleur film aux Oscars. Le film raconte la vie de TE Lawrence, l'officier britannique charismatique qui a aidé les Arabes à combattre les Turcs par le tact et les stratégies. Peter O’Toole , également l'acteur de l'Académie le plus nominé sans victoire, a donné une performance d'une vie dans le rôle titulaire. 'Lawrence d'Arabie' est largement considéré comme l'un des films les plus influents jamais réalisés et est, sans aucun doute, David maigre Le meilleur travail de.

'Lawrence d'Arabie' est l'un de ces films que vous devez voir une fois dans votre vie. C’est un film qui vous emmène dans un voyage, vous donnant un aperçu de l’esprit d’un héros profondément imparfait; un guerrier. Le parcours de Lawrence dans le film est profondément poétique à bien des égards. Le film explore les thèmes de la trahison, du triomphe, de l'ambition, du pouvoir et de la corruption, alors que le protagoniste traverse différentes phases de sa vie. Outre ses ambitions thématiques, l'autre chose qui m'a le plus frappé dans le film est son style. Bien que le film explore plusieurs thèmes profonds, il maintient également un ton extrêmement excitant qui vous garde engagé et diverti tout au long. O’Toole est, sans aucun doute, l’âme du film. Je ne peux imaginer aucun autre acteur dans le rôle principal. Comme Al Pacino dans 'Le parrain' , Robert de niro dans 'Conducteur de taxi' , Peter O’Toole est né pour jouer le rôle de Lawrence dans ce chef-d’œuvre du film. C'est incontestablement l'une des plus grandes performances d'acteur de l'histoire du cinéma.