Dans ses films, Yorgos Lanthimos a tendance à explorer une facette de l'humanité en y ajoutant de l'absurdité et de l'humour, généralement accompagnés de visuels qui sont un spectacle à voir. Tout cela, en particulier les visuels, devient encore plus grandiose dans « Poor Things », où nous suivons une femme nommée Bella Baxter qui se trouve dans une situation très compliquée, car elle a le corps d'une adulte mais le cerveau d'un nourrisson, se développant à un rythme beaucoup plus élevé que pour les humains normaux.
Le film entier se déroule du point de vue de Bella et se concentre sur sa croissance alors qu’elle passe de l’apprentissage cognitif à l’exploration sexuelle puis à l’exploration intellectuelle. Avec une protagoniste féminine qui refuse de s'incliner devant qui que ce soit, le film aborde des thèmes importants, mais peut-on vraiment le qualifier de film féministe ? Quel est le message des « Pauvres choses » ?
Lorsque nous sommes enfants, nous ne connaissons pas les règles et les lois de la société, ce qui relève ou non des lignes morales, ce qui est considéré comme socialement acceptable et quel comportement serait impoli à tous égards. Toutes ces choses nous sont martelées à chaque erreur corrigée, à chaque fois qu’on nous dit de faire les choses d’une certaine manière ou de ne pas les faire du tout. Au fil des années, nous apprenons les mœurs du monde et, au moment où nous devenons adultes, nos philosophies, notre moralité et notre sens du bien et du mal ont déjà été définis. Nous pouvons encore apprendre de nouvelles choses et changer nos pensées ou notre comportement, mais notre noyau, ce qui définit notre façon de penser et ce que nous sommes prêts à accepter, est, à un certain niveau, déjà fixé.
C’est peut-être pourquoi regarder Bella Baxter parcourir le monde sans abandon, explorer sa sexualité, former ses propres convictions, tout remettre en question, sa facilité à dire non quand elle ne veut pas quelque chose et à avancer de manière décisive quand elle le fait est si captivante. Bella est un fantasme pour les téléspectateurs, qu'ils savent trop idéaliste pour être réel. Il n'y a aucun moyen pour quelqu'un comme Bella de survivre dans le monde réel ; elle en serait dévorée. Seule l’absurdité de son monde, dans lequel elle reste elle-même la chose la plus absurde, et l’armure de l’intrigue qui l’empêche de finir dans un fossé. Si les téléspectateurs sont perdus dans le monde fantastique de Bella, des personnages comme Harry sont amenés à rappeler à Bella, ainsi qu'aux téléspectateurs, qu'il est préférable de rester dans les limites du réalisme plutôt que de se livrer à un fantasme qui ne se réalisera jamais.
Mais au fond, l’histoire résonne avec ce désir profond de tracer son propre chemin et de prendre le contrôle de sa vie autant que possible, voire la totalité. Nous ne pouvons pas tous vivre avec le même abandon insouciant que Bella, principalement parce que, malgré tous les problèmes et défis sur son chemin, elle reste dans une position privilégiée, ce qui n'est pas accordé à la plupart des téléspectateurs de son histoire. Mais s’il y a quelque chose que vous voulez retenir, c’est son esprit d’exploration, d’exploration d’elle-même et du monde et de savoir ce qu’elle ne veut pas, même si elle ne sait pas exactement ce qu’elle veut. Inspirez-vous de la danse de Bella et Duncan à Lisbonne et ne laissez jamais personne d'autre prendre le contrôle. Dansez au rythme de votre propre tambour.
Il existe plusieurs objectifs à partir desquels les « pauvres choses » peuvent être visualisées, et tous ces objectifs ne les présentent pas sous un jour flatteur. Avec Bella prenant les devants et essayant de contrôler son propre destin, le film a certainement un pied dans les eaux féministes. Au fur et à mesure qu'elle avance, nous voyons tous les hommes autour d'elle essayer de la contrôler d'une manière ou d'une autre, peu importe s'ils sont bien intentionnés. Bella défie toute forme de contrôle et n'est pas gênée par son expression.
Pendant qu'elle reste avec Duncan, c'est son attitude positive et sa conviction qu'il s'en sortira qui la retient avec lui, pas ses tactiques manipulatrices, où il essaie de la séparer de la foule qui lui met de nouvelles idées en tête quand il voit son sa propre emprise se desserre sur elle. Le film se termine également sur une note qui pourrait sembler assez stimulante, avec Bella battant le méchant et devenant maintenant la chef de la maison où elle n'était autrefois qu'un bébé protégé. Mettre un cerveau de chèvre dans votre agresseur et le garder comme chèvre de compagnie relèverait très bien du complot de vengeance, mais tout cela ne signifie pas nécessairement une bonne chose à tout moment.
Bien qu'il y ait beaucoup de changements chez Bella et qu'elle grandisse grâce à ses expériences, le film, pour l'essentiel, semble plus axé sur son exploration sexuelle et la voit devenir autonome uniquement grâce à cela. La question du regard masculin et du fantasme sexuel masculin, entre la nymphomane insatiable et la mise en scène d'une forme de fantasme d'écolière avec une jeune fille enfermée dans le corps d'une femme adulte, ne manquera pas de faire sourciller.
Compte tenu de cela, il est juste de dire que même si « Poor Things » suit cette ligne, il semble rester indifférent à l’idée de s’inscrire totalement dans le cadre du féminisme. Bella Baxter serait-elle considérée comme une féministe ? À coup sûr. Mais le film lui-même serait-il considéré comme féministe ? La réponse n’est pas si simple. On pourrait dire que le film reste en partie retardé par rapport à ses thèmes féministes. Cela dépend de la marge de manœuvre que vous êtes prêt à accorder sur certaines choses. En tout cas, ce serait sans aucun doute un beau sujet de débat.