La capacité de Hahn à communiquer si efficacement ses pensées privées au spectateur la place en compagnie de certains des acteurs préférés de l'écrivain.
Si peu de choses sont prévisibles de nos jours – une élection douloureusement proche, une pandémie avec un point final de plus en plus obscur – que j'ai développé une appréciation intense pour des choses merveilleusement fiables, comme les Mallomars et les hêtres et les livres de Jesmyn Ward.
Ajouter à cette liste le visage de Kathryn Hahn. Vous avez vu ce visage dans tout, des comédies idiotes comme Bad Moms et We're the Millers à la sexy Peak TV comme I Love Dick. C'est un visage expressif et ouvert qui se glisse facilement dans des personnages excentriques comme la belle-sœur excitée de Demi-frères. Mais Hahn excelle également dans les seconds rôles dramatiques, télégraphiant l'agitation intérieure des femmes qu'elle habite.
Prenez cette scène de la finale de la saison 1 de Transparent (répétition 12:04). Hahn incarne Raquel, un doux rabbin amoureux de Josh (Jay Duplass), le frère d'Ali de Gaby Hoffmann. Les deux femmes recouvrent des miroirs lors d'une shiva, selon la tradition. Je ne pourrais pas être plus heureux, rayonne Raquel, les sourcils relevés et sérieux. Mais Ali s'inquiète, puis plaint.
Je veux dire, je ne dis pas qu'il est accro au sexe ou accro à l'amour, dit Ali à propos de Josh. Je ne sais pas, c'est peut-être un accro à l'amour. Trébucher sur cette nouvelle tournure de mots – love addict – est si satisfaisant pour Ali, elle ne lève pas les yeux pour considérer ses implications pour Raquel. Mais la caméra passe à Hahn pour nous le dire. Son visage a maintenant une fragilité, ses yeux scrutateurs se sont tournés vers l'intérieur.
Hahn dispose de 90 secondes pour nous faire part de la dévastation de Raquel, et elle doit le faire tout en essayant de la cacher à Ali. Elle s'acquitte rapidement de cette tâche avec son visage, enregistrant de subtiles gradations de confusion, de honte et de douleur que seuls nous, les téléspectateurs, semblons voir.
La télévision a offert cette année de l'ingéniosité, de l'humour, de la défiance et de l'espoir. Voici quelques-uns des faits saillants sélectionnés par les critiques télévisés du Times :
Cette capacité – de nous faire part de ses pensées privées – place Hahn en compagnie de certains de mes acteurs préférés, qui ont montré leurs compétences de la manière la plus excitante dans les premiers rôles de soutien, en utilisant efficacement leur peu de temps à l'écran. Je pense à John Cazale dans Le Parrain, Philip Seymour Hoffman dans Boogie Nights , Viola Davis dans Far From Heaven et Brian Tyree Henry à Atlanta. Chacune de ces performances semblait être un secret révélé.
Alors que nous surmontons l'incertitude, voici trois rôles – deux mineurs, un principal – dans lesquels Hahn met son visage remarquable pour une utilisation efficace et fiable.
J'ai remarqué Hahn pour la première fois dans la saison 1 de Girls, au cours d'un arc de quatre épisodes qui m'a laissé demander qui est cette? Elle est présentée comme une mère qui travaille harcelée mais vive, qui a embauché la jeune et belle Jessa (Jemima Kirke) comme baby-sitter. Hahn est une documentariste à succès – quelqu'un que Jessa pourrait espérer devenir si elle ne considérait pas le vieillissement comme intrinsèquement triste. Mais dans une scène ultérieure, le sourire prudent de Hahn montre qu'elle comprend l'insécurité qui se cache sous l'arrogance de Jessa; elle l'a eu une fois aussi. Et ce regard vous donne toute l'histoire de son personnage.
Comparez maintenant cette représentation d'une femme urbaine et moderne au rôle de Hahn en tant que femme au foyer réprimée des années 1950 dans Revolutionary Road (2008). Hahn a un rôle mineur dans le rôle de Milly, qui, avec son mari, Shep (David Harbour), est fasciné par les charmants Frank et April Wheeler (Leonardo DiCaprio et Kate Winslet).
ImageCrédit...François Duhamel/Paramount Vantage
Dans un film qui énonce fastidieusement le sous-texte avec un Sharpie - Nous avons eu un autre enfant pour prouver que le premier n'était pas une erreur, dit plus tard April à Frank - c'est une bénédiction que Hahn et Harbour, jouant des banlieusards ordinaires, se voient accorder peu d'autonomie. -lignes conscientes et sont laissées à, eh bien, jouer leur rôle.
Après que les Wheelers ont annoncé qu'ils quittaient le Connecticut pour Paris un soir, Shep et Milly sont seuls dans leur chambre, vêtus d'un pyjama élégant, apparemment pressé par le fer. Shep est manifestement amoureux d'April, son agitation ici est donc logique. Mais pourquoi Milly fond rapidement en larmes ? Est-elle amoureuse de Frank ou d'April ou de l'idée d'eux ? Ce n'est rien, dit Milly alors que Shep la console maladroitement.
Hahn joue la scène de manière ambiguë, mais une chose est claire : Milly veut cacher son angoisse à son mari. Encore une fois, c'est comme si Hahn murmurait ce secret à nous seuls.
ImageCrédit...Jojo Whilden/Netflix, via Associated Press
Au moment où Hahn a obtenu le rôle principal charnu et désordonné dans La vie privée de Tamara Jenkins en 2018, elle était devenue si habile à remplir ses performances que j'avais l'impression d'avoir passé plus de temps avec son personnage que les 123 minutes du film ne le permettaient. Cela n'a pas fait de mal qu'elle joue aux côtés de Paul Giamatti, un acteur tout aussi incroyable.
Les deux jouent un couple d'artistes d'âge moyen - Rachel, une écrivaine; Richard, un ancien directeur de théâtre – qui essaie d'avoir un bébé par tous les moyens nécessaires. Le film parcourt rapidement, et assez drôlement, les indignités de l'adoption et de la reproduction assistée. Des scènes avec des travailleurs sociaux qui jugent sont combinées avec des plans de Richard regardant de la pornographie dans une clinique de fertilité.
Private Life est un titre comiquement approprié : Rachel et Richard font la chose la plus intime - créer une nouvelle vie - devant un groupe d'étrangers. Richard apprend que son nombre de spermatozoïdes est nul dans une salle de réveil pleine d'autres I.V.F. les patients. Après qu'un médecin lui ait suggéré d'utiliser un ovule d'une donneuse au lieu de celui de Rachel, elle sort en trombe, désemparée, pour se disputer avec Richard dans une rue animée de New York. Je ne mets pas les parties du corps de quelqu'un d'autre dans mon utérus, crie-t-elle en laissant la place à une femme qui pousse une poussette.
Il est émouvant de voir Hahn ne faire aucun effort pour contenir ses sentiments cette fois, même si la rage de Rachel se transforme en un chagrin brut et arrogant – ni pour le bénéfice des passants ni pour Richard. La vulnérabilité que Hahn partage avec nous tout au long du film est exactement ce que Rachel partage avec lui.