10 meilleurs films sur le racisme sur Netflix en ce moment

À partir de maintenant, Netflix propose des milliers de titres de différents genres. Si vous êtes d'humeur ce soir à regarder un film basé sur le racisme, passer une heure à faire défiler le menu Netflix ne semble pas être une bonne idée. En ce qui concerne le racisme, la plate-forme de streaming propose une longue liste de films d'Amérique et du monde entier. Les sociétés ont séparé les gens dans des boîtes en fonction de leurs traits physiques, de leur ascendance, de leur génétique et de leurs traits sociaux ou culturels depuis le début de la civilisation. Racisme se révèle être un monstre antérieur à des vies innocentes lorsqu'une race tente de gagner la supériorité sur une autre. La discrimination et les préjugés envers les personnes en raison de leur race ont conduit à de nombreux bains de sang, guerres, génocides et autres brutalités dans et hors des livres d'histoire. Cela dit, voici la liste des très bons films racistes sur Netflix qui sont disponibles en streaming dès maintenant.

10. 13e (2006)

Le docu-drame d’Ava DuVernay, ' 13e «, Est une enquête approfondie sur le fonctionnement du système pénitentiaire américain. Le film revient sur certaines pages inconnues de l'histoire américaine et met en lumière les traces de l'inégalité raciale. Le récit rassemble les points de vue d'universitaires, d'activistes et de politiciens pour dresser un tableau vivant de la criminalisation des Afro-américain l'identité, qui aboutit à une science générale du peuple. DuVernay vérifie également les faits et les chiffres derrière la soi-disant « boom de la prison Aux États-Unis dans ce travail stimulant sur la race, les droits de l’homme, la justice, la brutalité, la souffrance et l’embarras.

9. Les Black Panthers: l'avant-garde de la révolution (2015)

«The Black Panthers: Vanguard of the Revolution» est un récit époustouflant des hauts et des bas de l’histoire mouvementée du Black Panther Party. Pendant un demi-siècle, l'organisation controversée a été fréquemment citée dans les gros titres. Un culte séduisant s'était développé autour de lui, complété par des œuvres d'art, des graffitis, des films, des productions théâtrales, des slogans, des poèmes et des chansons. Raconté de façon non linéaire, le documentaire enquête sur le mythe derrière le Black Panther Party et documente la violence et les actes criminels.

Cinéaste documentaire de renom, Stanley Nelson tisse un récit dynamique des événements à l'aide de séquences d'archives rares et de récits à la première personne, y compris des policiers, FBI , médias, ex-Black Panthers et détracteurs. «Les Black Panthers: l’avant-garde de la révolution» s’avère être un document historique essentiel de l’un des mouvements culturels révolutionnaires les plus radicaux et les plus conflictuels des États-Unis.

8. KKK: La lutte pour la suprématie blanche (2015)

Le cinéaste Dan Murdoch s'infiltre dans le groupe ultra-raciste le plus tristement célèbre d'Amérique, le Ku Klux Klan , et se présente avec un récit époustouflant de haine et de violence raciales. Il rencontre les Loyal White Knights, qui sont considérés comme la plus grande franchise du Klan. Murdoch documente des images exclusives des rituels secrets et de l’initiation des groupes devant des caméras. Le mystère derrière les hottes notoires du KKK se révèle également à lui et aux téléspectateurs.

Les membres du clan affirment qu'ils ne sont pas violents. Mais à l'aide d'éléments de preuve étayés par des faits et des chiffres, le documentaire nous emmène à l'horreur au cœur de l'idéologie suprémaciste blanche. Le film suit les événements alors que les manifestations éclatent et que les groupes Black Power, y compris les New Black Panthers, descendent dans les rues pour prêcher leur propre programme de suprématie noire. « KKK: La lutte pour la suprématie blanche «Vérifie également de l’autre côté de la question brûlante. En montrant des visuels des manifestations rivales des New Black Panthers et des marches du KKK face à face, Dan Murdoch nous invite à réfléchir à deux des idéologies racistes les plus extrêmes de l'histoire américaine et à une guerre raciale meurtrière en devenir.

7. Liste de Schindler (1993)

Steven Spielberg Le récit déchirant du génocide pendant la Seconde Guerre mondiale, la «Liste de Schindler» est à la fois obsédante, bouleversante et révélatrice. Le film assimile toute la douleur, la perte, la souffrance, la cruauté, l'empathie et l'endurance humaine des camps de concentration, des cachettes et des ghettos. Basé sur l'histoire vraie, l'intrigue suit Oskar Schindler, un homme d'affaires allemand rusé qui a des intérêts particuliers dans l'État polonais occupé par les nazis.

Oskar voit une énorme opportunité de gagner de l'argent en vendant des ustensiles de l'armée, des ustensiles de cuisine et des munitions aux forces allemandes. Afin de doubler ses bénéfices, il engage les habitants juifs désespérés du ghetto de Cracovie contrôlé par les troupes nazies. Étant une force de travail non rémunérée, les Juifs des ghettos ont une très forte demande sur le marché du travail. Oskar distribue généreusement de l'argent à tous les pivots du gouvernement et de l'armée pour garantir la main-d'œuvre et les contrats militaires.

Mais pour les ouvriers juifs et le comptable juif d’Oskar, travailler une journée dans l’usine signifie prolonger leur durée de vie d’un autre jour. Bientôt, Oscar réalise cette vérité et exige autant que les travailleurs juifs. Il a dû plaire aux chefs nazis avec de lourds pots-de-vin pour rayer les noms de ses employés de la liste des personnes envoyées dans les camps de concentration. À la fin de 2eme guerre mondiale , les pots-de-vin dévorent la quasi-totalité de la richesse d’Oskar dans l’une des plus grandes missions humanitaires qui a sauvé 1 100 vies innocentes des chambres à gaz nazies.

6. 42 (2013)

'42' est le histoire réelle de Jackie Robinson, la première Afro-Américaine à avoir joué une Major League Baseball. Le film suit le parcours historique de Robinson effaçant les lignes de discrimination raciste lorsqu'il a rejoint les Brooklyn Dodgers. ’42’ place également le directeur général visionnaire des Dodgers, Branch Rickey, qui a signé pour la première fois Robinson avec les mineurs et a aidé à devenir un habitué du maillot numéro 42 dans toute sa carrière en Major League. Alors que Chadwick Boseman joue Robinson, Harrison Ford apparaît comme Branch Rickey. La veuve de Robinson, Rachel Robinson, avait également participé à la production de '42.'

5. Expérience américaine: Ruby Ridge (2017)

«Ruby Ridge» est un document narratif passionnant de l'incident notoire de Ruby Ridge le 21 août 1992. Le film raconte le siège de 11 jours et fusillade de la maison du séparatiste blanc Randy Weaver, de sa famille et d'un ami nommé Kevin Harris sur Ruby Ridge dans le nord de l'Idaho. L'épouse de Weaver, Vicki, son fils de 14 ans, Sammy, et le maréchal américain William Degan ont été tués lors de l'échange d'armes. Randy Weaver, un ancien ingénieur de l'armée américaine, était attiré par les idéaux des nations aryennes, un groupe suprémaciste blanc.

Lorsqu'il était accusé d'avoir vendu deux fusils de chasse illégaux à canon scié à un agent d'infiltration, Weaver n'avait pas comparu devant le tribunal, ce qui avait conduit à la mise au jeu. Plusieurs récits de témoins oculaires et une interview donnée par la fille de Weaver, Sara, et l’agent fédéral ont pris part à l’impasse, l’incident de Ruby Ridge a été le point d’ébullition de l’histoire violente des mouvements de la milice américaine. L'incident a secoué la nation et polarisé l'opinion publique avec des débats et des articles qui ont inondé les médias.

4. Petites boîtes (2017)

«Little Boxes» met en avant l’énorme différence dans la détermination identité basé sur la race entre les zones urbaines et suburbaines. Le film raconte un problème complexe à travers un certain nombre de situations hilarantes lorsqu'un couple interracial déménage dans une petite ville de l'État de Washington depuis New York avec leur fils adolescent. La crise d'identité des nouveaux arrivants au nouveau lieu frappe d'abord Clark, un élève de 6e du couple interracial et intellectuel, Mack et Gina. Alors que le garçon a du mal à faire face à l'attitude critique et aux stéréotypes qui prévalent dans la société de banlieue, ses parents se rendent compte que la nouvelle communauté a un tout nouvel ensemble d'obstacles à offrir. « Petites boîtes «Est un récit direct des préjugés racistes qui règnent encore dans les banlieues et les campagnes américaines.

3. Homme noir, peau blanche (2015)

«Black Man, White Skin» est un document humain rare sur la vie et la lutte de Albinos africains. Le film, réalisé par Jose Manuel Colón Armario, est salué pour sa contribution aux droits de l'homme en général, et aux droits des albinos en particulier. La caméra remonte jusqu'au Kilimandjaro pour explorer les problèmes sanitaires et sociaux de la population albinos dans les terres africaines. La petite population est aux prises avec des problèmes de santé tels que le cancer de la peau et des systèmes de soutien médical médiocres à prévenir, une raison majeure derrière les statistiques qui montrent que de nombreux patients meurent dès la trentaine.

Le documentaire met en lumière les injustices des albinos africains. Le réalisateur fouille profondément dans les rapports controversés selon lesquels des Albinos africains sont persécutés et tués. Outre l'ostracisation sociale, leur principale menace est le soleil brûlant, qui provoque des maladies cutanées mortelles. «Black Man White Skin» raconte diverses histoires de lutte constante pour la survie et se termine par une note positive d’espoir lorsque des groupes militants en Espagne prennent la question des droits de l’homme devant l’État de droit.

2. Il était une fois en Amérique (1984)

Le classique culte de Sergio Leone, «Il était une fois en Amérique», est l’histoire épique d’un groupe de garçons défavorisés du quartier juif de New York. Le film s'étend sur une période de 40 ans et raconte la croissance des garçons en tant que clan impoli gangsters dans le contexte de la chronologie historique. Raconté dans les deux sens la méthode de narration utilisant des flashbacks et des flash-forward, le film suit le voyou de la petite ville David ‘Noodles’ Aaronson et ses partenaires dans le crime, Max, Cockeye et Patsy. Le film rend visibles des lignes invisibles mais fortes de préjugés et de stéréotypes racistes à travers la vie de quatre hommes. Le système ne leur permet jamais d'être ce qu'ils sont vraiment. Au lieu de cela, David et ses amis se retrouvent dans les ruelles les plus sombres de la pègre et du trafic de drogue, comme tous les outsiders. Le film décrit également la structure multicouche de la classe et de la race à New York.

1. Mudbound (2017)

' Boue «Est une narration poignante et puissante du racisme et des préjugés qui prévalent dans les États du sud des États-Unis. deux familles , la famille noire des Jacksons et la famille blanche des McAllans sont opposées l'une à l'autre lorsqu'elles sont contraintes de partager une terre par l'ordre social. Désormais, ils doivent se battre pour toutes les nécessités de leur vie quotidienne et professionnelle.

Alors que les deux familles se serrent la main tout en faisant face à la pauvreté et à l’environnement global hostile, le retour de deux anciens combattants change le cours des événements. Il s’agit de Ronsel, le fils aîné des Jackson, et de Jamie, le frère cadet d’Henry McAllan, qui sont revenus du front de guerre. Bientôt, une amitié contre nature naît entre les deux soldats. Cependant, leur amitié sans hiérarchie sociale et sans race n’a pas la force de défier les forces sociales réactionnaires.