25 meilleurs films afro-américains sur Netflix en ce moment

Faire un film afro-américain n’est pas une tâche facile. L’importance et la sensibilité du sujet doivent être prises en considération, étant donné que le racisme était largement répandu aux États-Unis et dans certaines parties de l’Occident jusque dans les années 60. Alors que le racisme d'autrefois était attribué à des références directes à la couleur ou à l'origine de sa peau et qu'il existait des services publics distincts pour les blancs et les personnes de couleur, les choses sonnent très différemment maintenant et le racisme, même si répandu de nos jours est principalement de nature subtile.

Netflix, en général, propose une large gamme de films, mais il peut être assez difficile de trouver un film qui correspond à votre humeur. Des documentaires aux comédies romantiques, ces longs métrages afro-américains sont non seulement intéressants mais captivants. Alors que Netflix n'a peut-être pas les la plus grande collection de films afro-américains (il manque malheureusement beaucoup de biggies), elle est pertinente non seulement sur le Mois de l'histoire des Noirs, mais tous les mois de l'année. Voici la liste des très bons films noirs sur Netflix disponibles en streaming dès maintenant.

25. Boy Bye (2016)

Veronica Love est une fille célibataire heureuse qui n'a pas besoin de prise en main. Elle est la typique qui sait tout et qui a tout, avec une entreprise immobilière prospère et ne manque pas de jouets pour garçons avec lesquels jouer. Même si elle ne croit pas au véritable amour ou aux relations, elle aime toujours ses amies Beverly et Charity et traîne souvent avec eux. Entrez dans le monde de Lance et Love est ravi comme jamais auparavant. Une connaissance qui se transforme en amitié en relation, le monde de Love est sur des terrains glissants en raison des grands secrets que détient Lance et de son scepticisme quant à sa capacité à lui pardonner. Essentiellement, 'Boy Bye' est un film de filles avec une distribution de stars afro-américaines.

24. Lila et Eve (2015)

Mettant en vedette Viola Davis comme Lila et JLo comme Eve, «Lila & Eve» est le récit de Lila, une mère célibataire dont le fils a été assassiné dans une fusillade au volant. En raison du manque de soutien de la part des flics ou de l’administration, elle est contrainte de rejoindre un groupe de soutien qui comprend des mères d’autres enfants assassinés. Elle rencontre Eve, une autre mère célibataire dont la fille a été brutalement assassinée. Désemparées, Eve et Lila décident de prendre l'affaire en main et de traquer les assassins de leurs enfants, un à la fois. Lila, qui se méfie de ses actes comme ils ont tué des gens, est prise par surprise, étant donné l’attitude d’Eve, qui est devenue plus habituée à toute la série de meurtres de vengeance. La conclusion est un scénario classique bon gars contre méchant et il ne faut pas un génie pour comprendre ce qui se passe ensuite. «Lila & Eve» est un thriller de justicier féminin unique en son genre, il présente encore de nombreuses lacunes. Les exceptions sont les performances, en particulier celle de Viola Davis.

23. Obsédé (2009)

Idris Elba et Beyonce jouent les deux personnages principaux de ce film policier de 2009. Le personnage d'Elba, Derek Charles, est un gestionnaire d'actifs plutôt aisé qui mène une vie heureuse avec sa femme et son enfant. Tout va bien pour la famille et Derek est même récompensé par une promotion en raison de son travail acharné. Mais les choses semblent soudainement problématiques lorsque Derek se sent physiquement attiré par une nouvelle fille qui vient de rejoindre son bureau. La vie de Derek et de sa famille prend une tournure dramatique lorsque la fille commence à le traquer de façon obsessionnelle partout. Ce film a un léger soupçon du célèbre thriller psychologique «Fatal Attraction», mais une mauvaise écriture s'avère être un fléau énorme. Le film est plutôt prévisible et n'a rien de nouveau à offrir.

22. Quincy (2018)

Quincy Jones est l’un des plus grands producteurs de musique de l’histoire de l’entreprise et il était grand temps que quelqu'un documente la vie de la légende sur un film. Tous grâce à Alan Hicks et Rashida Jones, (qui ont écrit et réalisé ce documentaire), maintenant ce rêve est une réalité. Jones est l'homme derrière certaines des chansons pop les plus emblématiques de tous les temps. Il a remporté un incroyable 27 Grammy Awards au cours de sa vie, a produit environ 2900 chansons et est l'une des 18 personnes au monde à avoir reçu un Emmy, un Grammy, un Oscar et un Tony Award. Jones est également le producteur de l’album le plus vendu de tous les temps, le «Thriller» de Michael Jackson. Ce documentaire rend hommage à la vie de l’homme et présente également des entrevues avec certains des plus grands artistes avec lesquels il a travaillé au fil des ans.

21. Amateur (2018)

Le titre est peut-être dérivé du basket amateur si vous voyez ce que je veux dire. «Amateur (2018)» est une histoire autour de Terron, 14 ans, un basketteur en herbe qui, alors qu'il était en 8e année, reçoit des offres pour rejoindre une école préparatoire d'élite destinée à former des basketteurs amateurs. Alors qu'il rejoint Liberty Prep, il est surpris par le niveau de commercialisation dans lequel le sport est entré, avec des sociétés privées qui sponsorisent du matériel sportif, etc. Alors qu'il apprend les ficelles du métier, il est confronté à un dilemme éthique lorsque son père rejoint l'équipe en tant qu'entraîneur adjoint - devrait-il jouer avec son style de vie flashy, étant donné qu'il est un joueur en herbe ou doit-il impliquer son père dans un style de vie similaire au sien. Les principes moraux douteux des entreprises par rapport à la curiosité d'un adolescent ont été bien décrits dans ce drame sportif afro-américain.

20. Deidra et Laney Rob un train (2017)

Il s'agit d'un film afro-américain indépendant avec Rachel Crow et Ashleigh Murray dans les rôles principaux. Il tourne autour de deux adolescentes qui commencent à voler des trains pour pouvoir subvenir aux besoins de leur famille. Avec leur mère en prison, ils doivent trouver des moyens de survivre. Deidra & Laney Rob a Train est un film divertissant sur la famille, l'intimidation et l'estime de soi. L'histoire vous engage rapidement et vous permet de rechercher les personnages principaux. Cela vaut bien une montre.

19. Roxanne Roxanne (2017)

Le film biographique de la chanteuse hip-hop des années 80 Roxanne Shante, «Roxanne Roxanne» commence plutôt à une époque où elle n’aspirait pas à devenir une artiste hip-hop. Shante est une femme indépendante qui tente de gagner sa vie dans un état d'esprit patriarche oppressif d'une société, mais en vain. Après avoir vu aucun répit pour ses problèmes financiers et compte tenu de ses obligations financières envers sa famille - plus important encore, sa mère et sa petite sœur Peggy, Shante se tourne vers le rap et gagne rapidement en tant qu'artiste émergente. Bien que les moments de ses réalisations - à savoir les performances, les étiquettes de musique et les publicités, soient de courte durée dans le film et que l'accent soit principalement mis sur son émergence des griffes de ses inhibitions stéréotypées, `` Roxanne Roxanne '' a toujours un coup de poing compte tenu de ses limites. budget et manque de noms plus grands et populaires dans la distribution des stars. Une histoire inspirée d'un rappeur qui s'est perdu dans la traduction.

18. Cinquante (2015)

Si vous n'avez jamais regardé un film du Nigéria, cela pourrait être un bon choix. «Cinquante» suit quatre Nigérianes au sommet de leur carrière. Tola, Elizabeth, Maria et Kate jonglent entre la famille et le travail dans l'une des villes les plus grandes et les plus dynamiques d'Afrique. On pourrait dire qu'il entre dans la catégorie des feuilletons. Cependant, il s'agit d'un regard intéressant sur une facette du Nigéria qui n'est souvent pas représentée.

17. Retrouvailles (2019)

Beyonce est, sans l'ombre d'un doute, l'un des plus grands noms du monde de la musique aujourd'hui. Ses légions d'adeptes sont réparties dans le monde entier, et il va sans dire qu'un film de concert de la superstar sera regardé par des millions de personnes s'il est diffusé sur Netflix. Beyonce a collaboré avec les géants du streaming pour faire exactement cela. Sa performance au Festival de musique et d'arts de Coachella Valley 2018, l'un des festivals de musique les plus célèbres au monde à l'heure actuelle, a été transformée en un film documentaire qui est écrit, réalisé et produit par la musicienne elle-même. Fait intéressant, avant la sortie du film sur Netflix, plusieurs collèges qui comptent une majorité d'étudiants afro-américains ont pu voir des projections du film dans leurs propres collèges.

16. Dayveon (2017)

Après la mort de son frère aîné, Dayveon, 13 ans, entre dans un gang local de sa ville de l'Arkansas. De là, il découvre que la camaraderie, la solidarité mais aussi la violence influencent fortement le monde. «Dayveon» présente des performances exceptionnelles d'un casting amateur, qui remplit le film d'authenticité et de professionnalisme. Aman Abbasi, son scénariste et réalisateur, a créé un drame atmosphérique avec ses incroyables talents de narrateur et cinématographique.

15. Premier match (2018)

«First Match» est l’histoire de Monique, qui a eu une enfance difficile et sa famille d’accueil est sur le point de se terminer. Elle en a assez de sa mère d'accueil qui l'a méprisée pendant toute son enfance, mais elle veut se ressaisir avec son père biologique, Darrel. Soit dit en passant, Darrel était un champion de lutte pendant ses années de formation et pour se rapprocher de lui, Monique décide de rejoindre l’équipe de lutte du lycée. Si Darrel ne montre aucun intérêt au départ, il cède par la suite en tant que spectateur tout en ayant du mal à comprendre le niveau d'émotions que Monique a pour lui. Tout au long du film, nous assistons à une Monique en difficulté qui a un objectif désespéré d'atteindre le perfectionnisme au milieu d'une cinématographie visuellement convaincante. «First Match» est un joyau rare qui illustre clairement la difficulté du choix et la solitude de faire le bon.

14. Rendez-vous hier (2019)

Cette science fiction le film de comédie est peut-être un pur amuseur, mais sa signification sous-textuelle est d’une grande importance dans la société d’aujourd’hui. Produit par Spike Lee et réalisé par Stefon Bristol, «See You Yesterday» s’articule autour de deux adolescents afro-américains qui sont des prodiges de la science, et nous sommes témoins de la façon dont ils utilisent leur perspicacité mentale supérieure pour sauver l’un de leurs frères de la mort. Et comment font ces deux adolescents? En fabriquant des machines à remonter le temps qui ressemblent à des sacs à dos! On pourrait immédiatement soutenir que la prémisse elle-même est un peu exagérée, mais si nous considérons le fait que le film fait un travail très important de représentation de personnages afro-américains avec des intelligences de niveau génie, nous pouvons comprendre la signification culturelle de la même.

13. L'incroyable Jessica James (2017)

Écrit et réalisé par Jim Strouse, «The Incredible Jessica James» suit un dramaturge en herbe vivant à New York, juste après avoir vécu une rupture. L'une des meilleures choses à propos de ce film est l'équilibre parfait entre le drame et la véritable comédie. Le côté comique de «The Incredible Jessica Jones» fait briller les performances de Jessica Williams et Chris O'Dowd. D'un autre côté, le drame le maintient engageant et intéressant. C'est une version originale du genre de la comédie romantique.

12. Même genre de différent que moi (2017)

Ron et Debbie sont un couple d'âge moyen qui mène une vie idyllique dans la banlieue du Texas. Ils rencontrent un Afro-américain sans-abri nommé Denver, qui se fait d'abord appeler Suicide. Contrairement à leur première rencontre, quand Suicide semble avoir une peau épaisse et est tout impoli et violent, Ron et Debbie gardent constamment leur humilité envers Denver et à mesure qu'il s'ouvre, des détails troublants apparaissent sur sa vie passée et comment il est devenu. connu comme un sans-abri méprisable. Une fois esclave, ramassant des balles de coton pour ses maîtres pour être accusé de petits crimes, l'histoire de Denver est au mieux déchirante. La façon dont le trio se lie avant la fin du film rappelle le fait que malgré les difficultés, les épreuves et le ridicule auxquels on est confronté dans la vie, la personne peut être conquise par un amour et une compassion accablants.

11. Beats (2019)

Réalisé par Chri Robinson, ce film original de Netflix est un passage à l'âge adulte drame sur un garçon qui poursuit son rêve d'être un musicien célèbre après que l'inspiration et les encouragements viennent d'une source improbable. August, un adolescent afro-américain est le personnage central de ce film. Il souffre du SSPT après avoir été témoin du meurtre de sa sœur sous ses propres yeux, et l’incident l’a tellement affecté qu’il a même arrêté d’aller à l’école. Le gardien de sécurité de l’école d’August, Romelo, est le mari du directeur qui sera bientôt divorcé, et c’est lui qui reconnaît le talent du garçon en premier lieu. Romelo était également dans le secteur de la musique et pense qu'il peut revenir à la même chose en utilisant les talents d'août. Cependant, le rêve du duo de devenir grand passe par plusieurs obstacles. Le film soulève de nombreuses questions sur la montée de la violence armée en Amérique et même sur les problèmes de santé mentale et leurs effets sur un adolescent.

10. Imperial Dreams (2014)

John Boyega apparaît dans un rôle principal en tant que Bambi dans ce drame afro-américain. Le film commence avec Bambi, 21 ans, qui sort d'une prison. Bambi, qui n'a que de l'amour pour sa famille, en particulier pour son fils, et qui a juré de ne jamais retourner dans le monde criminel qui l'a mis en prison en premier lieu, est à nouveau à la croisée des chemins, car personne n'emploie un criminel . Avec un enfant Dayton qui n'a personne à qui admirer, car la petite amie de Bambi est également en prison en train de faire son temps, il décide d'écrire un roman sur sa vie et le genre de personnes qu'il a rencontrées - bonnes ou mauvaises - qui l'ont conduit à des difficultés. situations et en prison - de tous les lieux. Avec un Bambi implacable poursuivant la droiture parmi la mauvaise influence et la toxicomanie, «Imperial Dreams» nous rappelle les temps sombres où tout ce que l'on voudrait était une lueur d'espoir.

9. Lumineux (2017)

Ce film original de Netflix 2017 se déroule dans un univers alternatif où les humains ont appris à coexister avec d'autres créatures magiques comme les orcs, les elfes, les fées, etc. Le film a deux protagonistes - Daryl ( Will Smith ) et Nick (Joel Edgerton), deux policiers travaillant pour le LAPD. Les deux sont chargés de protéger une femelle elfe dont la survie est essentielle à la survie du monde tel que nous le connaissons. Le film est non seulement un thriller d’action très dense, mais il parle également de questions importantes de race et de discrimination que nous avons tendance à voir également dans le monde d’aujourd’hui. Curieusement, 'Bright' a été unanimement rejeté par les critiques, mais il a réussi à trouver une popularité massive parmi le public.

8. Le parrain noir (2019)

Bien que le nom de Clarence Avant ne sonne pas une cloche auprès du public moyen, il est une légende en ce qui concerne l'industrie de la musique. Certains des plus grands artistes afro-américains de tous les temps ont collaboré au fil des ans avec Avant dont la vie n'est rien d'autre qu'un voyage fascinant au sommet du monde de la musique. Il a commencé comme manager du pianiste Lalo Schifrin, puis a fondé plusieurs maisons de disques, et a également organisé de grands concerts et événements avec des artistes noirs. L’influence d’Avant dans le monde de la musique est si large qu’il est surnommé «The Black Godfather» parmi ses collègues. Ce documentaire présente des entretiens avec Barack Obama, P Diddy, Quincey Jones, Bill Clinton, Snoop Dogg, Kamala Harris, David Geffen et d'autres. Seule la liste des célébrités qui aiment l'homme montre son influence dans le monde de la musique.

7. Mudbound (2017)

Nominé pour quatre Oscars, «Mudbound» tourne autour de deux familles: les Jacksons et les Mc Allans, qui sont obligés de partager des terres. Alors qu'ils luttent contre la pauvreté et l'adversité, les préjugés et le racisme commencent à ébranler leur vie. Avec une distribution incroyable et talentueuse, «Mudbound» est un drame captivant sur des questions pertinentes comme le racisme, la violence et la solidarité féminine. La réalisatrice Dee Rees a fait un travail incroyable, elle a créé un film incroyablement puissant et magnifique qui restera avec vous pendant longtemps.

6. Dolemite est mon nom (2019)

Si vous avez regardé blaxploitation des films ou que vous ayez un intérêt pour les mêmes, il y a de fortes chances que vous ayez rencontré le nom du film «Dolemite». Le personnage central éponyme du film est interprété par Rudy Ray Moore. Moore a repris le personnage dans plusieurs autres films et l'a même utilisé tout en interprétant une comédie debout. Le film original de Netflix ' Dolemite est mon nom «Est une comédie biographique sur la vie de Moore. Eddie Murphy , le comédien légendaire, joue le Moore dans ce film. Nous voyons ici comment Moore a eu l'idée de ce personnage et a ensuite convaincu un dramaturge d'écrire un film de blaxploitation sur le même. Hilarant, impétueux et proche de l’esthétique des films de blaxploitation, «Dolemite is My Name» est un film à ne manquer sous aucun prétexte.

5. Lincoln (2012)

Se déroulant en 1865, les États-Unis s'attaquent à la conclusion d'une guerre civile qui en est à sa quatrième année maintenant. Le président américain Abraham Lincoln a acquis une immense popularité en tant que chef de l'État et il est également confronté à un dilemme compte tenu des pertes massives des deux côtés. Avec l'adoption attendue du 13e amendement de la Constitution - qui abolirait définitivement l'esclavage des États-Unis, Lincoln s'attend à ce que la guerre se termine également. Le moment de l'adoption de l'amendement est la clé, et bien que ses compatriotes républicains n'aient aucun scrupule à le faire, ce sont les démocrates qu'il doit traiter. Tout cela au milieu de l'époque où Lincoln avait une relation difficile avec son fils Todd et une relation pas si amicale avec sa femme Mary. «Lincoln» est souvent considéré comme l’une des meilleures œuvres de Steven Spielberg et met en vedette l’extraordinaire acteur Daniel Day-Lewis dans un rôle titulaire.

4. Capturer les sentiments (2017)

Situé à Johannesburg, `` Catching Feelings '' est essentiellement une comédie noire qui commence avec Max, un ancien écrivain qui est maintenant dans la trentaine, qui a écrit un best-seller dans la vingtaine, ce qui lui a valu le nom et la renommée nécessaires pour entrer dans un emploi universitaire enseignant l'écriture créative. Il vit dans une banlieue de Johannesburg avec sa femme Sam. Entrez Heiner, un écrivain plutôt réussi et accompli qui poursuit un programme de résidence à l'université. Compte tenu des manières flamboyantes de Heiner et de son penchant pour les filles, la toxicomanie et les soirées nocturnes, il souffre d'une légère crise cardiaque, obligeant Max à le ramener à la maison. Le seul défi maintenant pour Max - garder Heiner loin de sa femme Sam. «Catching Feelings» a sa propre aura et a définitivement capté le pouls du public avec une manière convaincante de raconter des histoires. Vous l'avez déjà regardé?

3. Les bêtes d'aucune nation (2015)

Une expérience déchirante pour commencer, 'Beasts of No Nation' frappe le public là où ça fait mal. Le film commence avec un garçon nommé Agu, un jeune soldat armé, combattant dans une guerre civile dans une nation africaine. Agu, comme tout le monde dans son groupe de garçons-soldats, craint son commandant (appelé Commandant, joué par Idris Elba) et est enduré des embuscades, transportant des munitions et s'entraînant à des combats à armes légères. Lors de sa première mission d'embuscade sur la route, Agu est invité à tuer un homme avec une machette, ce à quoi il se conforme à contrecœur, après avoir été rejoint par d'autres enfants de son âge. Alors que la guerre s'intensifie et que le régiment du commandant est du côté des perdants après que les forces de l'ONU prennent le relais, Agu et ses autres amis sont emmenés dans une maison au bord de la plage où ils passent du temps à jouer au football et à créer des liens entre eux - comme le font les enfants pré-adolescents. . «Beasts of No Nation» est implacable, douloureux, mais fidèle à son cœur et met en lumière les douleurs de la guerre d’une manière honnête et directe.

2.13e (2016)

«13th» examine en profondeur le système carcéral aux États-Unis et comment il révèle l’histoire nationale de l’inégalité raciale. Le documentaire aborde l’esclavage, le mouvement des droits civiques, la loi sur les droits civiques de 1964, Richard M. Nixon, la déclaration de guerre contre la drogue de Reagan et bien plus encore. Ce documentaire est un excellent résumé de l'histoire américaine. Bien qu'il interroge de nombreux experts et vous donne une quantité massive de faits et de statistiques, cela ne ressemble jamais à une conférence. En plus d'être très informatif, c'est un récit divertissant et inspirant. Malgré votre opinion politique ou votre nationalité, ce documentaire devrait être regardé par tous.

1. La mort et la vie de Marsha P. Johnson (2017)

Marsha P. Johnson était l’une des figures de proue du mouvement LGBTQ à New York dans les années 1980, et ce documentaire original de Netflix nous raconte sa vie et les mystérieuses circonstances dans lesquelles elle est décédée. Johnson était une drag queen célèbre qui est devenue populaire après son arrivée à New York avec seulement 15 $ en poche. La figure centrale de ce documentaire est Victoria Cruz, qui est également une militante trans et avait travaillé en étroite collaboration avec Johnson avant sa mort en 1992. Le corps de Johnson a été retrouvé flottant sur la rivière Hudson, et bien que la mort ait été déclarée être un suicide, beaucoup n'ont pas été convaincus et certains croient toujours que l'icône trans a été assassinée. Après avoir découvert quelques faits vitaux concernant sa mort, Cruz a lancé le processus de réouverture du dossier. Johnson est l'une des icônes les plus connues du mouvement LGBTQ, et ce documentaire est un incontournable pour ceux qui sont passionnés par la cause et souhaitent connaître l'un des plus grands militants de la même.