L'article suivant contient des spoilers majeurs pour le film de 1992 «Twin Peaks: Fire Walk With Me» et la série télévisée «Twin Peaks» (1990-1991).
Quand David Lynch La suite de la série à succès ABC «Twin Peaks» créée au Festival de Cannes était vouée à l’échec. L'émission avait été annulée après une saison deux très décevante, qui a vu une baisse marquée de la qualité. Lynch, qui n'avait jamais eu l'intention de résoudre le mystère central de la mort de Laura Palmer, a quitté la série après que le réseau ait forcé les écrivains à révéler l'identité du tueur. L'émission a ensuite rapidement perdu de la vigueur (et ses cotes d'écoute incomparables) et ce n'est que lors de la finale de la saison, dirigée par Lynch, qu'elle ressemblait un peu à son ancien moi, bizarre, mystérieux et suggestivement sombre. Cet épisode, comme on le sait, s'est terminé par un cliffhanger contrairement à ce que la télévision avait jamais vu.
Ainsi, quand il a été annoncé que Lynch dirigerait un long métrage sur «Twin Peaks», les fans de l'émission télévisée annulée attendaient une conclusion qui ne viendrait jamais. Lynch avait décidé que le film serait une préquelle de la série, racontant l'histoire des derniers jours de Laura Palmer. Cela ne semblait pas en soi une idée attachante. Les fans de la série voulaient continuer avec l'histoire de Cooper de retour de son voyage au lodge et le public épuisé par la série ne voulait rien avoir à voir avec ces personnages.
Lors de la tranche de 1992 du prestigieux festival du film, le film a été accueilli par des critiques acerbes et implacables. Huer lors des projections de presse n’est guère quelque chose d’inédit, ou même de mesurer la qualité d’un film, mais Lynch, le compositeur Angelo Badalamenti et le co-scénariste Robert Engels ont été hués lors de la conférence de presse. Les critiques qui ont suivi étaient tout aussi sévères, sinon plus. Vincent Canby du «New York Times» a déclaré: «Ce n’est pas le pire film jamais réalisé. Cela semble juste être. Lynch était tellement découragé qu'il a dit un jour: «La grande nouvelle était que j'avais finalement complètement tué« Twin Peaks »avec cette photo.»
Cette première réponse au film est à la fois compréhensible et déroutante pour moi. Nous connaissons la fin de l'histoire. Laura Palmer décède. Il n’ya pas d’échappatoire à cette horrible et tragique coda. De nombreux critiques ont déclaré que Lynch aurait dû garder Laura Palmer morte. Mais ce qui est déroutant, c'est leur incapacité à voir à quel point son caractère, ou plus important encore, sa perception était mystérieux. Pour Lynch, et pour beaucoup d'entre nous qui comprenaient sa vision sombre et déchirante sous la bizarrerie et l'humour de la banlieue, `` Twin Peaks '' parlait de Laura Palmer, la fille morte qui voyait tout pour ce que c'était, et qui réussissait toujours à devenir une partie irremplaçable de la communauté.
Le film a une relation étrange et inaliénable avec la série. Le film, très révélateur, commence par un plan d'un poste de télévision coupé avec une masse. Il diffère de l'émission de télévision dans presque tous les aspects: le ton, l'atmosphère, l'humour et le but. Alors que tout dans la série est en l’absence de la présence troublée de Laura, elle est constamment hantée par elle. Sa vie sombre fait de l'ombre au charme décalé et fantaisiste de la ville. Nous découvrons progressivement les secrets de sa vie et tout en étant toujours conscients de la désolation inhérente à tout cela, nous n'y sommes jamais confrontés.
Dans le film, en revanche, vous êtes aveuglé par les malheurs de Laura. Ce siège vide qui est la source de l'agonie de Donna Hayward dans l'épisode pilote, appartenait à une personne réelle, qui était assise là, dans une douleur encore plus grande; son identité s'effondre devant ses yeux. Une vraie personne, qui a été abusée sexuellement depuis l'âge de 12 ans. Dans la série, on nous dit que c'est le BOB surnaturel ambigu, qui vit à l'intérieur du père de Laura, Leland, qui est l'auteur de ces abus. Il y avait une distinction claire entre l’innocence de Leland et la démence de BOB. Dans le film, nous n'obtenons aucune réponse claire.
Les motivations de Leland dans le film sont beaucoup plus opaques. Il est difficile de déterminer où finit Leland et où commence BOB. «BOB est réel», dit Laura à Harold Smith. Pour elle, le monstre existe. Et quand il lui est révélé que cela réside dans son père, la dévastation est sans bornes. Cela la consume entièrement, la plongeant plus profondément dans le noir. Dans la série, nous connaissons tous les faits. Dans le film, nous les ressentons jusqu'à ce qu'elles nous effrayent. Le désespoir de Laura n’est plus à l’origine d’une enquête. C'est une source de tristesse pure et déchirante.
La première demi-heure du film est aussi froide et inconfortable que tout ce que Lynch a jamais fait. Cela ne fonctionne presque pas, à moins que vous ne le voyiez comme un effort pour s'éloigner de l'émission de télévision. Ici, nous commençons par le meurtre de Teresa Banks dans un endroit appelé Deer Meadow, qui est un flip sombre et comique sur la ville de Twin Peaks. Les gens de cet endroit sont une collection impitoyable d’idiots par rapport aux gentils et gentils gens de Twin Peaks. Nous suivons les agents du FBI Chet Desmond et Sam Stanley à travers la ville alors qu'ils enquêtent sur le meurtre et nous nous sentons déjà comme si nous nous trouvions dans un territoire quelque peu similaire, mais totalement inconnu. L'esthétique et la tonalité suggèrent que même si nous sommes dans le même monde, nous le regardons sous un angle totalement différent. Même le dîner dans cette ville est insupportablement rebutant. «Vous voulez entendre nos spéciaux? Nous n’en avons pas. », Remarque la serveuse du lieu avec un air ironique presque dégoûtant. Il est difficile de ne pas manquer Norma Jennings et son sourire sucré.
Ce qui suit est une séquence étrange et apparemment mal placée au siège du FBI avec Gordon Cole, Dale Cooper, Albert Rosenfield et un agent du FBI absent depuis longtemps Philip Jefferies (joué avec une particularité indescriptible et singulière par David Bowie). Cooper ici est complètement dépourvu de son flair spirituel et réconfortant et, franchement, a l'air perdu. C'est peut-être ce que Lynch veut que le public ressent. Ensuite, le film change de ton pour passer à un an plus tard, et le signe nous souhaitant la bienvenue à Twin Peaks apparaît alors que le thème emblématique de Badalamenti apparaît en arrière-plan. Nous avons l'impression d'être de retour à la maison, mais cette bizarrerie de cette première demi-heure nous préoccupe toujours, et cela devrait, car cela ne ressemblera en rien à la maison une fois que Lynch commencera à démêler ses idées devant nous.
Pour le reste du film, nous nous concentrons sur Laura Palmer. Sa vie sans joie, effrayante et profondément troublée formant le cœur angoissé du film. Scène après scène, nous voyons la brillante Sheryl Lee, animée et animée, apportant toutes les horreurs à une vie inoubliable. Son visage enregistre les émotions avec une intensité énorme et déchirante. Sa Laura semble flirter avec la possibilité du bonheur, mais semble également savoir au plus profond de son cœur, que le chemin sur lequel elle est obligée de suivre en tant que victime d'abus impitoyables et pervers ne peut conduire qu'à sa propre ruine. «Votre Laura a disparu.», Dit-elle au modeste James, et vous pouvez presque voir ce sourire enchanteur flotter derrière ses yeux désespérés; des yeux qui ne connaissent plus l’espoir.
Quand elle est impitoyablement tuée par son propre père, Lynch nous entraîne dans l’obscurité sans faille des arbres que nous ne voyons qu’à travers les fenêtres de la chambre de Cooper au Great Northern. Nous voyons un homme possédé par un mal intangible qui se sent dévorant dans sa grandeur, et une fille innocente, victime d'abus incessants, rencontrant sa fin inévitable. Et dans cette scène finale, où Laura voit l'ange au-dessus d'elle alors qu'elle est réconfortée par Dale, le film achève notre voyage vers la ville de Twin Peaks (même si un renouveau de la série nous y a ramenés). Lynch, j'imagine, offre à Laura un rêve aussi émouvant que son cauchemar horrifiant. Elle a toujours cru que BOB était réel, et dans son sourire satisfait à la fin, nous nous rendons compte que quelque part à l'intérieur, elle a toujours cru que l'ange l'était aussi.
Révélé lors de sa sortie initiale, «Fire Walk With Me» mérite d'être davantage apprécié pour ce qu'il est: un film, distinct de la série télévisée qui définit les horreurs qui se cachent sous la surface paisible de la banlieue américaine. Sans faille dans sa conception sonore et sa partition (les points forts étant la scène de la «chambre rose» avec son dialogue étouffé et sous-titré et la scène finale) ainsi que l’opéra de calibre Oscar de Sheryl Lee, «Fire Walk With Me» est un réalisation spectaculaire dans le canon de l'enquête de David Lynch sur les petites villes américaines, et il est temps qu'elle soit reconnue comme telle.
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