The Nest : 8 films similaires à regarder

Réalisé par Sean Durkin, « The Nest » est une exploration obsédante de l’éclatement d’une famille au milieu de la poursuite du rêve américain. Le film de 2020 suit l’ambitieux entrepreneur Rory O’Hara (Jude Law) et sa femme Allison (Carrie Coon) alors qu’ils déménagent des États-Unis vers l’Angleterre dans les années 1980, poussés par l’ambition professionnelle de Rory. L’intrigue plonge dans les complexités de leur mariage alors qu’ils sont aux prises avec des difficultés financières, des bouleversements culturels et la réalité inconfortable des promesses non tenues de Rory.

Un vaste domaine anglais devient à la fois un symbole de leurs attitudes différentes et une toile de fond sombre pour leur discorde croissante. Le film navigue habilement dans les dynamiques de pouvoir changeantes au sein de la famille, révélant la fragilité de leur vie apparemment idyllique. Alors que la façade du succès s’effondre, « The Nest » devient une étude psychologique, sondant l’impact émotionnel de l’ambition sur les relations personnelles. Ayant une profondeur émotionnelle similaire, voici quelques films comme « The Nest » qui nous laissent un reflet poignant des relations et des aspirations personnelles.

8. Jasmin bleu (2013)

«Blue Jasmine» suit Jasmine, une ancienne mondaine new-yorkaise, et sa chute dramatique en disgrâce. Après l'effondrement de son mariage avec un riche homme d'affaires, Jasmine fait face aux dures réalités de sa nouvelle pauvreté et emménage avec sa sœur de la classe ouvrière. Réalisé par Woody Allen, le film explore ses tentatives pour reconstruire sa vie alors qu'elle crée des situations difficiles pour son entourage tout en luttant contre le droit, le désespoir et la perte de statut social.

Comme on le voit dans « The Nest », le film explore les conséquences de la chute financière et des attentes sociétales sur ses protagonistes. Les personnages de chaque film vivent un passage brutal de la richesse à l'adversité, conduisant à des troubles personnels. Woody Allen et Sean Durkin démêlent habilement les complexités psychologiques et émotionnelles de leurs personnages, proposant des explorations poignantes de l'impact de la richesse, du statut social et de l'identité personnelle.

7. Loin du paradis (2002)

Réalisé par Todd Haynes, « Far from Heaven » suit Cathy Whitaker, une femme au foyer apparemment parfaite dans la banlieue du Connecticut. Sa vie idyllique s'effondre lorsqu'elle découvre que son mari Frank a des difficultés avec sa sexualité. Alors que Cathy cherche du réconfort, elle développe un lien profond avec Raymond, son jardinier afro-américain, à une époque de tensions raciales dans la ville. Le film explore les thèmes des attentes sociétales, des préjugés raciaux et de l'ostracisation. « The Nest » et « Far from Heaven » scrutent tous deux la façade du bonheur suburbain, révélant les complexités qui se cachent en dessous. Les deux films dépeignent le fardeau émotionnel croissant de leurs personnages dans des décors apparemment tranquilles.

6. Un homme sérieux (2009)

Avec les réalisateurs Joel et Ethan Coen à la barre, « A Serious Man » est centré sur Larry Gopnik, un professeur de physique dont la vie s'enfonce dans une spirale descendante alors qu'il est aux prises avec une série d'événements absurdes et de plus en plus difficiles. Larry fait face à une myriade de crises personnelles et professionnelles, notamment sa femme qui veut divorcer, un étudiant en échec qui tente de le soudoyer et de mystérieux voisins qui empiètent sur sa propriété. Alors qu’il cherche conseil auprès de divers rabbins, il est confronté à des enseignements énigmatiques et à des énigmes philosophiques qui compliquent encore davantage sa compréhension du sens de la vie.

Semblable à « The Nest », « A Serious Man » plonge dans la désintégration d’une vie apparemment stable, examinant les conséquences des attentes sociétales et la poursuite du succès. Les deux films explorent l’angoisse existentielle de personnages aux prises avec l’insatisfaction de leurs aspirations, proposant des récits profonds et stimulants.

5. La tempête de verglas (1997)

'The Ice Storm' tourne autour de deux familles voisines, les Hoods et les Carvers, alors qu'ils naviguent dans les complexités de leurs relations lors d'un week-end de Thanksgiving. Dans le contexte d'un changement culturel et d'une tempête de verglas imminente, les personnages acceptent leurs désirs personnels et les attentes de la société. Ben Hood (Kevin Kline) et sa femme Elena (Joan Allen) se retrouvent mêlés à des relations extraconjugales, tandis que leurs enfants découvrent l'adolescence.

Réalisé par Ang Lee, le film capture de manière experte les nuances émotionnelles de chaque personnage, révélant les tensions sous-jacentes, les désirs inexprimés et le sentiment de désillusion qui imprègne leur vie. En parallèle de « The Nest », « The Ice Storm » plonge dans les faux extérieurs de la normalité des banlieues, explorant la désintégration des liens familiaux. Ceux qui ont aimé l'esprit vif d'Allison dans le premier apprécieront la performance de Sigourney Weaver dans le rôle de la brûlante Janey Carver.

4. Petits enfants (2006)

Avec Todd Field dans le fauteuil du réalisateur, « Little Children » nous présente Sarah (Kate Winslet) et Brad (Patrick Wilson), deux individus mécontents qui font face aux défis de la parentalité et de l'insatisfaction conjugale. Leurs vies s'entrelacent dans un terrain de jeu local, déclenchant une connexion interdite qui devient le point central du récit. Simultanément, la communauté est secouée par l'arrivée d'un délinquant sexuel condamné, Ronnie (Jackie Earle Haley), amplifiant encore les tensions sous-jacentes au sein du quartier.

« Little Children » et « The Nest » décortiquent la façade de la tranquillité des banlieues, révélant le mécontentement et les relations fracturées qui se cachent sous la surface. Les récits explorent les conséquences des pressions sociétales, des émotions refoulées et l’impact des choix personnels sur les individus et leurs familles.

3. Les descendants (2011)

Réalisé par Alexander Payne, 'The Descendants' est un drame sincère qui suit Matt King (George Clooney), un propriétaire foncier hawaïen, alors qu'il est aux prises avec la vente imminente des terres familiales et l'état comateux de sa femme Elizabeth (Patricia Hastie) après un accident de bateau. Peu de temps après la blessure d'Elizabeth, Matt apprend son existence. infidélité , l'obligeant à réévaluer sa vie tout en luttant pour encadrer ses jeunes filles.

Le film explore les complexités de la dynamique familiale et l'impact des crises personnelles sur des relations similaires à 'The Nest'. Rory O'Hara et Matt King font tous deux face à des relations en ruine avec leurs conjoints en raison de la poursuite d'idéaux insaisissables, qu'il s'agisse de la réussite financière. ou la préservation de l'héritage familial.

2. Histoire de mariage (2019)

« Marriage Story » est une exploration poignante de la dissolution d'un mariage entre le metteur en scène Charlie (Adam Driver) et l'actrice Nicole (Scarlett Johansson). Le film du réalisateur Noah Baumbach commence avec la décision du couple de se séparer à l'amiable, mais prend une tournure pénible alors que les complexités juridiques du divorce rendent la relation extrêmement aigre. Au milieu de leur bataille juridique, Charlie et Nicole font face aux défis émotionnels et logistiques liés à la coparentalité de leur jeune fils, Henry. Les avocats intensifient les procédures de divorce, révélant les vulnérabilités et les ressentiments du couple.

Le récit capture avec sensibilité les perspectives de Charlie et de Nicole alors qu’elles affrontent la réalité et l’histoire commune qui les lie. Comparable à « The Nest », « Marriage Story » propose un examen nuancé de l’affaiblissement du mariage, causé par des facteurs à la fois externes et interpersonnels. Baumbach et Durkin naviguent habilement sur le terrain des relations conjugales, créant des récits captivants qui résonnent avec les thèmes de amour , la perte et la découverte de soi.

1. Route révolutionnaire (2008)

Dirigé par Sam Mendes, « Revolutionary Road » est une exploration poignante de la désillusion des banlieues et des conflits conjugaux. Les Wheelers, piégés dans une vie de banlieue conformiste, rêvent de s'échapper vers une existence plus significative en France. Au fur et à mesure que l’intrigue se déroule, la relation autrefois passionnée du couple se désintègre sous le poids des attentes, des rêves non réalisés et du mécontentement personnel. En comparaison, « Revolutionary Road » partage des similitudes thématiques avec « The Nest ». Les deux films examinent les conséquences des aspirations inaccessibles sur la dynamique familiale. Les personnages de chaque film sont aux prises avec les conséquences de la poursuite d’une vision insaisissable du succès, exposant la fragilité des relations et les dures réalités des attentes sociétales.