The Neon Highway : le film est-il inspiré de la vraie vie ?

Réalisé par William Wages, « The Neon Highway » suit un aspirant musicien country, Wayne Collins, dans sa quête pour réaliser ses rêves après avoir été blessé dans un accident de voiture qui l'a forcé à abandonner. Vingt ans après la tragédie, Wayne cherche désespérément à échapper à sa maigre existence de travailleur de 9h à 17h, coincé dans la bulle de son style de vie banal. Les choses commencent à changer lorsqu'il rencontre Claude Allen, célèbre chanteur country et légende dont la carrière est sur une spirale descendante. Ensemble, les deux hommes embarquent pour un voyage Nashville pour réaliser leurs espoirs et leurs ambitions dans une industrie qui évolue rapidement et commence à les laisser derrière.

Le film explore des thèmes intimes comme la croissance personnelle, la seconde chance, la rédemption, l’amitié, la camaraderie et le courage de poursuivre ses passions, quelle que soit l’étape de la vie. Wayne et Claude finissent par apprendre l'un de l'autre, acquérant ainsi un aperçu précieux de ce que signifie être une personne créative qui est lentement oubliée par le monde. La persistance et la résilience sont mises en avant dans le drame musical, qui dévoile les moments précieux et intimes de la vie et ce que signifie faire un rêve, suscitant ainsi un débat sur la genèse du récit et sur sa base sur une histoire vraie.

The Neon Highway est un examen de la survie grâce à la musique country

« The Neon Highway » est une histoire fictive écrite par le réalisateur William Wages et son co-scénariste Phillip Rob Bellury. Le scénario a été rédigé il y a plusieurs années avec l'intention du célèbre auteur-compositeur-interprète Johnny Cash, qui joue dans la production. Cependant, en raison de problèmes de santé de la part de Cash, le film a été suspendu pendant un certain temps. Pendant cette période, Wages et son partenaire d'écriture, Bellury, en discutaient de temps en temps jusqu'à ce qu'ils mettent finalement à jour le scénario et le transforment en film sous la direction du premier. Le récit plonge dans le monde de la musique country à travers les yeux de deux âmes échouées qui ont tout perdu sauf leur passion pour leur musique et, en tant que telle, c'est leur seul chemin de salut.

Dans une interview, Beau Bridges, qui incarne Claude Allen, dit, « Il s’agit en réalité de deux âmes perdues qui cherchent à survivre dans ce qui est pour elles une existence folle. Ils ne sont pas heureux et ils se réunissent d’une manière très étrange plus tôt dans le film. » Il a également développé ce thème de survie à Filmfone. 'Je pense que ce film parle de survie, parce que nos deux personnages sont un couple d'âmes perdues de différentes manières, et ils ont perdu le but de leur vie, une raison de se lever et d'être passionnés par quelque chose du jour', a-t-il déclaré. . «Ils sont vraiment à bout de souffle, et ils trouvent l’un chez l’autre un terrain d’entente et ils se parlent. Il y a des leçons à tirer des deux côtés grâce à leur amitié.

Le lien entre les personnages centraux est essentiel dans The Neon Highway

Le battement de cœur de « The Neon Highway » est la relation entre le jeune Wayne Collins et le grisonnant Claude Allen, qui partagent leurs expériences et leurs espoirs dans une tentative de renouer avec leur passé. Cependant, entre-temps, la vie a fait des ravages sur eux deux alors qu'ils errent sans but sans parvenir à raviver l'étincelle qu'ils avaient autrefois. En tant que tel, le développement de l’amitié et du mentorat au sein du couple est essentiel à leur croissance personnelle. Beau Bridges a déclaré : « C’est ce qui l’excite [Claude Allen]. Ensuite, à travers ce jeune homme [Wayne Collins], il voit aussi, eh bien, peut-être que je peux relancer ma carrière musicale. Ce n’est peut-être pas comme ça que ça se passe, mais il apprécie toujours sa relation avec ce type.

« Nous sommes de deux générations différentes. Je pense qu’à bien des égards, mon personnage Claude voit le personnage de Rob comme un fils. Il faut du temps pour que cela en arrive là, mais je pense qu’en fin de compte, c’est vraiment ce qu’est la relation », a-t-il ajouté. Rob Mayes, qui incarne Wayne Collins, a également contribué à ce sujet en soulignant la volonté du film d'explorer la passion cachée qui se cache sous les extérieurs battus des deux hommes. Il considérait cela comme une vérité dans l’histoire et dans l’industrie de la musique country. 'Vous poursuivez constamment un rêve', a-t-il déclaré, 'et vous le faites souvent pour pas beaucoup d'argent.' L'acteur a souligné que le film visait en fin de compte à conserver l'espoir et la foi sans abandonner. Dans le film, la relation entre Wayne et Claude permet d’illustrer davantage cela alors qu’ils se soutiennent mutuellement dans leur voyage individuel.

The Neon Highway explore la valeur de la rédemption et du pardon

Tout en creusant les profondeurs émotionnelles des cicatrices passées et des ambitions non réalisées, « The Neon Highway » aborde également le thème central du pardon qui prime sur l’existence angoissante des deux personnages principaux. Petit à petit, le scénario leur trace un chemin pour parcourir et oublier leurs regrets et leurs erreurs. « C’est une histoire qui est – je ne sais pas, aussi vieille que le temps, n’est-ce pas ? Je veux dire, c'est à propos de la chanson. Il s’agit de vérité. Il s’agit de relations. Il s’agit d’espoir, de rédemption, de passion », a déclaré Rob Mayes, soulignant à quel point ces éléments sont essentiels dans la constitution d’une personne, notamment Collins et Allen, qui sont trop occupés à réfléchir à leur passé plutôt qu’à ce qui les attend.

Par conséquent, pour pouvoir avancer, ils doivent apprendre à abandonner leurs problèmes – à pardonner. 'Oui, le pardon en est une grande partie', a résumé Beau Bridges. «Ces gens, aucun de ces personnages n'aurait pu avancer sans pardonner et se faire pardonner eux-mêmes. C’est une partie importante. Ainsi, tout en étant fictif dans sa conception, le film parvient à mettre en évidence certaines observations prémonitoires sur les vulnérabilités des gens et leur besoin désespéré de changer positivement. Comme tant d’autres qui croient être au bout de leur voyage, la quête de Collins et Allen pour retrouver leur flair de musique country montre qu’il reste toujours du temps dans la boîte pour récupérer ses plans originaux et les voir se concrétiser pleinement.