Dans l'original Queer Eye for the Straight Guy, les cinq gourous du goût gaiement jugés ont découvert de nombreux choix de mode dans les maisons de leurs sujets qui les ont fait grincer des dents. Mais le renouveau de la série en trouve un nouveau lors d'une visite à Cory, un policier géorgien épris de NASCAR : une casquette Make America Great Again.
Karamo Brown, l'expert en culture de l'émission, met le chapeau de manière ludique alors que Bobby Berk, l'architecte d'intérieur, regarde la bouche ouverte. Nous allons tous rendre l'Amérique formidable, dit Cory.
La scène montre comment le nouveau Queer Eye, maintenant sur Netflix, traite les bagages que l'Amérique a accumulés dans ses placards depuis 2003. Il ne détourne pas les yeux des nouveaux affrontements culturels. Mais pour la plupart, il les porte légèrement.
L'Oeil Queer original était comme une mission furtive dans les armoires de toilette de l'Amérique, construite sur l'idée des hommes homosexuels comme arbitres du cool. Il avait son propre contexte politique. La chute après sa première, la Cour suprême du Massachusetts a jugé le mariage homosexuel légal. Lors des élections de mi-mandat de l'année suivante, une multitude d'initiatives de vote interdisant de tels mariages ont été adoptées.
Dans la formulation optimiste de la série, être ouvert à la culture gay n'était pas seulement bon de les hétéros, c'était bien pour eux — cela les a aidés à mieux s'habiller, à mieux vivre, à mieux manger. Cela les rendait même plus sexy – mieux, pour ainsi dire, d'être hétéros.
Quinze ans plus tard, l'égalité du mariage est la loi du pays. Et en surface, une progression ininterrompue est la prémisse du nouveau Queer Eye.
L'émission originale parlait de lutter pour la tolérance, a déclaré Tan France, l'expert de la mode, lors de la première. Notre combat est pour l'acceptation.
Mais la situation, dans la vraie vie et dans l'émission, est plus compliquée. Une récente sondage réalisé par GLAAD, anciennement connu sous le nom de Gay and Lesbian Alliance Against Defamation , a constaté que le pourcentage d'homosexuels américains signalant une discrimination est en hausse et que le pourcentage de hétérosexuels qui s'identifient comme alliés est en baisse. L'élection de 2016, qui a amené un vice-président avec un record d'opposition aux droits des homosexuels, est au moins une corrélation, sinon une causalité.
Donc, ce nouveau Queer Eye est intéressant à la fois pour ce qui a changé et pour ce qui n'a pas changé – dans la série et parmi les téléspectateurs.
Ce qui n'a pas été le cas, c'est la structure de base de l'émission. Les nouveaux Fab Five - représentant, comme les super-héros ou les demi-dieux, cinq aspects de la réussite masculine - s'occupent d'un cas de réadaptation, nommé par un ami ou un membre de la famille. M. Berk, M. Brown et M. France sont rejoints par Antoni Porowski (nourriture et vin) et Jonathan Van Ness (toilettage). Les gars apprennent à cuisiner, hydrater, sélectionner des pochettes de costume.
Mais cette fois, les cinq s'entassent dans une camionnette gigantesque et se dirigent vers Atlanta et ses environs. La culture côtière rencontre MAGA America dès le premier cas : Tom, un homme divorcé à la barbe hirsute et au cœur tendre qui cherche l'amour et qui aime les margaritas redneck (tequila et Mountain Dew).
Il y a plus dans la version 2018 que la dynamique gay-hétéro (d'où, non pour le Straight Guy dans le titre). Un épisode touchant implique un homme gay, se préparant à sortir avec sa famille, qui s'est toujours habillé pour éviter d'avoir l'air gay - une reconnaissance qu'il y a plus d'une façon (ou cinq) de vivre sa sexualité.
L'épisode le plus provocateur, bien qu'instable, implique Cory, le policier au chapeau MAGA. Il s'ouvre avec les cinq qui se font arrêter dans leur camion – par, il s'avère, l'ami et collègue de Cory, qui l'a nommé pour le relooking.
ImageCrédit...Layne Murdoch/Bravo
M. Brown, qui conduit, est noir. Il ne trouve pas que ce soit une blague hilarante d'être arrêté par un officier blanc apparemment hostile. (La production était sur la farce dérangeante; les hôtes ne l'étaient pas.) Mais il a plus tard un cœur à cœur avec Cory, qui n'aime pas être mis dans le même sac avec des flics trop agressifs et sympathise avec Black Lives Matter. Si nous pouvions nous asseoir et avoir une conversation comme moi et vous venez de le faire, dit Cory, les choses iraient beaucoup mieux dans la société.
Peut-être. Ça fait du bien de le penser pendant 45 minutes, en tout cas. Si l'original Queer Eye visait à atténuer le malaise de l'Amérique conservatrice, celui-ci concerne souvent le malaise de l'Amérique libérale face à ce que la politique identitaire conservatrice a réveillé.
Certains moments ici – les gars qui entrent dans une salle de la Légion américaine, disons – ont une teinte de terreur post-2016. Sommes-nous tous cool les uns avec les autres ? Qu'est-ce que les gens se sentent autorisés à dire maintenant ? Combien de ces personnes ont interprété le slogan comme Make America Straight Again ?
Ici, les rencontres s'avèrent toujours douces. C'est la mission du spectacle; ce n'est pas un documentaire. Les idées sont parfois simples et les arcs de transformation émotionnelle peuvent sembler forcés. (Un client timide, par exemple, prend des cours de boxe comme métaphore pour monter sur le ring.)
Mais Queer Eye a changé sa sensibilité juste assez pour s'adapter à une Amérique qui est devenue à la fois plus tolérante officiellement et plus tribale, avec moins de sens du terrain neutre.
Quand j'ai entendu parler de ce remake pour la première fois, cela semblait superflu, 15 ans et des millions de spectacles de relooking plus tard. Mais il y a quelque chose de cathartique dans son esprit Purple America, aussi artificiel et réducteur soit-il. Oui, les gars de la campagne peuvent avoir un sens fantastique du flair et des couleurs ! Les gays peuvent s'amuser au volant d'une énorme camionnette !
C'est une formule, mais bon sang si elle ne fait pas le travail et ne génère pas les larmes, la plupart sont heureuses.