' Guerres alimentaires «A littéralement défini le terme pornographie culinaire et c’est quelque chose que tous les téléspectateurs savent maintenant. Les meilleures parties de l'émission sont celles où la nourriture est en cours de préparation et il devient clair que les créateurs de cette émission ont sérieusement fait leurs devoirs en matière de recherche. Apparemment, toutes les recettes présentées dans l'émission sont essayées et testées avant d'avoir leur propre temps d'écran et tout cela est fait par un vrai chef japonais nommé Yuki Morisaki .
L'art avec lequel la nourriture est représentée dans ce spectacle est absolument magnifique et ne peut en aucun cas être représenté aussi parfaitement dans la vraie vie et c'est probablement parce que les artistes impliqués connaissent exactement les couleurs et l'éclairage qu'ils sont censés utiliser. Ce spectacle est non seulement pour ceux qui sont impliqués dans l'industrie alimentaire, mais aussi pour ceux qui souhaitent élargir leurs connaissances sur l'alimentation - les soi-disant «gourmets». Pour chaque recette, il y a un beau commentaire en arrière-plan qui vous éclaire sur ce qui est si bon dans l'aliment et quelles saveurs travaillent ensemble pour faire du plat ce qu'il est. En ce qui concerne le animation , il peut être juste en deux dimensions, mais avec les sensations de nourriture qu'il procure, il s'avère sûrement être bien plus que cela.
«Food Wars» jusqu'à présent a tourné autour de la quête du protagoniste Soma pour devenir le meilleur chef cuisinier de sa nouvelle école culinaire. Tout au long de son enfance, il a grandi en luttant avec son père pour créer la meilleure nourriture de tous les temps dans le restaurant qu'ils possédaient et maintenant il décide d'entrer dans une école de cuisine pour améliorer ses compétences en cuisine afin qu'il puisse enfin battre son père à lui Forme d'art.
La prémisse de «Food Wars» n'est clairement pas unique et suit l'histoire clichée de chaque artiste en difficulté, mais la perfection avec laquelle d'autres aspects de la série ont été couverts en fait un excellent anime à regarder. Le service des fans de cette émission est plus que bizarre, mais n'est-ce pas le but? L'impact de déchirure de tissu que la nourriture crée sur les personnages de ce spectacle est presque aussi réaliste que sexe tentaculaire d'un autre anime. La nourriture est si sacrée et divine pour les personnages de ce spectacle qu'elle fait exploser leurs vêtements. Dieu sait qui a eu l'idée, mais pour être honnête, c'est vraiment incroyable.
Du point de vue d'un amateur de cuisine » Food Wars! «Pourrait juste frapper les bons endroits et peut presque être un rêve devenu réalité. Et à la fin de la journée, si vous êtes prêt à faire vos propres efforts, vous pouvez même vous rapprocher des recettes décrites dans l'émission, ce qui rend l'aspect alimentaire de celui-ci pas si irréaliste. Les deux premières saisons ont été appréciées par la plupart pour la représentation de la nourriture et ont été critiquées pour l'intrigue clichée et le service aux fans trop exagéré. Examinons donc les changements qui ont été apportés au cours de la troisième saison et si ces changements améliorent ou empirent la série…
La saison 3 de Food Wars est sortie le 4 octobre 2017 et a été diffusée le 20 décembre 2017. Cette saison compte un total de 12 épisodes comme la plupart des anime standard et chaque épisode dure 24 minutes. Aucune confirmation officielle n'a encore été donnée concernant la 4e saison, mais il y a eu des rumeurs selon lesquelles elle devrait sortir en 2019. Vous pouvez lire tous les détails sur Food Wars saison 4 droite ici .
La troisième saison continue la quête de Soma à la meilleure école culinaire du Japon où il doit désormais rivaliser avec les meilleurs pour gagner sa place parmi les «Elite 10». Le «Elite 10» est composé des meilleurs étudiants culinaires qui décident de l'orientation future du programme de l'école. La concurrence entre étudiants semble assez saine jusqu'à ce qu'un ancien étudiant retourne école et commence à utiliser ses pouvoirs pour modifier la direction du programme précédemment suivi et le seul qui peut l'empêcher de faire ces sombres changements est Soma lui-même.
Avant cela, la plus grande faiblesse de l'anime était le manque de nouveaux éléments dans le scénario et la répétition des mêmes scénarios encore et encore. Soma fait à nouveau quelque chose de génial, les personnages restants prétendent juste être impressionnés par lui. Je veux dire c ’mon, vous l’avez vu faire exactement la même chose avant, n’êtes-vous pas habitué à cela maintenant?
La troisième saison tente de briser cette monotonie et tente d'apporter quelque chose de nouveau à la série animée. Les membres finaux de «Elite 10» sont de loin parmi les personnages les plus intéressants et les plus charmants de la série à ce jour et rendent l'expérience de visionnage bien meilleure. Après la grande élection d'automne de cette saison, la loi Stagiare entre en scène et ramène le plaisir et l'intensité de la cuisine de la première saison. Cette partie du salon couvre divers aspects tels que placer les besoins du client au-dessus de tout le reste, l’importance de placer votre entreprise au stand et aussi comment on peut rendre son stand plus attrayant pour augmenter les ventes. Tout cela ensemble nous montre un côté plus mature et divertissant de cette saison.
Heureusement, le thème de la restauration est également reporté à la seconde moitié de la saison et à partir du cliffhanger du dernier épisode, il est clair qu'il se poursuivra également la saison prochaine. Le mérite en revient au nouveau méchant de la série Azami Nakiri qui se trouve être également le père d'Erina. Alors qu'Erina commence à devenir plus amicale avec le cercle de Soma, une histoire de longue date sur sa famille et son impact sur elle commence à s'estomper dans l'image, soulignant le développement de son personnage. Les derniers épisodes de cette saison se terminent par une menace pour les petits restaurants, ce qui est le genre de situation que Soma n'a jamais connue auparavant et il y a aussi une dernière mention du père de Soma, Joichiro Yukihira à la fin, ce qui nous rend tous excités pour le prochain. saison.
L'histoire de la saison 3 est un peu clichée, mais les créateurs l'ont gardée simple et facile à suivre cette fois, au lieu de la compliquer comme les saisons précédentes. Le thème est très similaire à celui d'un shounen et devient parfois très prévisible. De nombreuses tentatives ont été faites pour rendre ce look rafraîchissant avec des courbes et des rebondissements, mais ce n'est pas du tout surprenant la plupart du temps. le anime ne cesse de s'éloigner du motif principal qu'est la compétition «Elite 10» et la remplace par beaucoup de choses banales qui ne sont même pas nécessaires. Le rythme de l'histoire de cette saison semble être un peu plus rapide que les première et deuxième saisons, ce qui est une bonne chose, mais la série doit vraiment arrêter de tourner autour du pot juste pour augmenter le nombre d'épisodes par saison.
En ce qui concerne l'aspect animation de cette saison, cela s'avère bien meilleur que celui de la deuxième saison. Pour une raison étrange cependant, l'utilisation de CGI a été évité, ce qui donne à l'animation un aspect un peu plat. Mais encore, J.C Staff Studios a toujours fait un excellent travail avec les améliorations de celui-ci. Une grande importance est accordée au service aux fans, qui est en fait la force de l'anime. À un moment donné, vous verrez à peu près tous les personnages de la série nus et c'est simplement parce qu'ils sont trop excités par leur nourriture. L'objectif général du spectacle est de se concentrer sur la qualité de la nourriture et il n'y a probablement pas de meilleure façon de le décrire que l'utilisation de service aux fans adapté par cet anime.
Le son est également assez correct et les nouvelles pistes de clôture et d'ouverture de cette saison se révèlent beaucoup plus mémorables que les saisons un et deux. La musique a été très bien mélangée avec les voix des personnages et a été faite de telle manière que la musique ne gêne aucun des dialogues. Aucun autre changement remarquable n'est apporté dans ce domaine. le anime faisait déjà assez bien sur le front de la musique, donc il est bon qu'ils soient restés cohérents avec la plupart d'entre eux.
En ce qui concerne les personnages de la série, beaucoup d'efforts ont été consacrés au développement des personnages principaux de la première saison elle-même. Des tentatives sont faites pour introduire de nouveaux personnages, mais la plupart disparaissent trop tôt de l'histoire sans aucun développement, ce qui est parfois décevant. Une bonne chose à propos de cette saison est que beaucoup de travail a été consacré au développement d'Azami et de sa fille Erina qui a été presque oubliée en tant que personnage. Erina aura sûrement un lien plus fort que jamais avec Soma dans les saisons à venir et Azami se révélera être un grand méchant compte tenu du développement impeccable de son personnage actuel.
Dans l'ensemble, sur une échelle de 1 à 10, cette émission serait un 7 et, bien qu'elle ait de grands éléments de plaisir et d'humour, certains aspects de celui-ci pourraient encore nécessiter des améliorations. Pour Amoureux de la nourriture , cette série animée ressemble encore plus ou moins à un rêve vif qui les noiera dans toutes sortes de saveurs et de couleurs de nourriture. Ignorant les défauts, la saison 3 est assez excitante et si ce n'est rien d'autre, elle vous donnera certainement une très faim après chaque épisode.
La version anglaise doublée de «Food Wars! Seasons 3 n’est pas encore sorti. Comme pour les deux dernières saisons, le Dub anglais ne sortira que 3-4 mois avant la première de la saison de la nouvelle saison, ce qui signifie qu'elle devrait sortir quelque part d'ici la fin de l'automne (août-octobre) de l'année 2019.