Créé par Heidi Thomas, le captivant série dramatique « Call the Midwife » se concentre sur la vie et les défis des sages-femmes travaillant dans l'East End de Londres après La Seconde Guerre mondiale au cours des années 1950 et 1960. À la base, la série est l'histoire poignante d'une jeune sage-femme, Jenny, qui affronte les défis de sa profession dans le contexte d'un quartier animé de Londres. Le spectacle capture magnifiquement les thèmes de la famille, amitié , l'amour et le lien indéniable entre une mère et son enfant. Mettant en vedette un casting de premier plan comprenant Jenny Agutter, Annabelle Apsion, Linda Bassett, Leonie Elliott et Helen George, la série est basée sur les mémoires de Jennifer Worth et dresse un tableau vivant d'une époque révolue.
Pour les fans captivés par les histoires réconfortantes et la dynamique complexe des personnages de « Call the Midwife », nous avons dressé une liste d’émissions qui résonnent avec des thèmes et des récits similaires. Ces recommandations promettent de vous toucher le cœur, tout comme l’a fait « Appelez la sage-femme ». Vous pouvez regarder la plupart de ces émissions similaires à « Call the Midwife » sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.
« Land Girls » est une série captivante qui transporte les téléspectateurs dans les temps tumultueux de La Seconde Guerre mondiale . Créé par Roland Moore, le drame tourne autour de la vie de quatre femmes, dont Becci Gemmell et Susan Cookson, qui rejoignent la Women's Land Army et assument des tâches agricoles traditionnellement réservées aux hommes. Alors qu’ils affrontent les défis de la Grande-Bretagne en temps de guerre, leur résilience, leur camaraderie et leur esprit transparaissent. Faisant un parallèle avec « Call the Midwife », « Land Girls » met en lumière l’impact profond que les femmes ont eu à des moments charnières de l’histoire.
Alors que « Call the Midwife » plonge dans le monde de la sage-femme dans le Londres d’après-guerre, « Land Girls » présente les sacrifices et les contributions des femmes sur le front intérieur pendant la guerre. Les thèmes partagés de l'autonomisation des femmes , les rôles sociétaux et l’esprit de communauté relient ces deux séries, faisant de « Land Girls » une montre convaincante pour celles intriguées par l’histoire et la résilience humaine.
« The Astronaut Wives Club », réalisée par Stephanie Savage, est une série captivante qui plonge dans la vie des femmes derrière les premiers astronautes américains pendant la course à l'espace. Basé sur le livre du même nom de Lily Koppel, le spectacle présente un ensemble talentueux, dont JoAnna Garcia Swisher, Yvonne Strahovski et Dominique McElligott, décrivant les vraies épouses qui sont devenues instantanément des célébrités lorsque leurs maris se sont lancés dans des missions dangereuses. La série offre une perspective unique sur les défis de ces femmes, de l’attention publique aux luttes personnelles.
Établissant des parallèles avec « Call the Midwife », les deux émissions mettent en lumière la force et la résilience des femmes lors d’événements historiques importants, face aux attentes sociétales et aux défis personnels. Alors que « The Astronaut Wives Club » se déroule dans le contexte de l’exploration spatiale, ses thèmes de camaraderie, de soutien et de dépassement de l’adversité résonnent avec le récit de « Call the Midwife », mettant l’accent sur le
« le pouvoir de la fraternité dans les moments difficiles.
Avec pour toile de fond la campagne anglaise, « The Village » est une tapisserie de contes tissés par les réalisatrices Antonia Bird et Gillies MacKinnon. Avec un casting dirigé par John Simm et Maxine Peake, le récit dévoile la vie et l'époque du clan Middleton et de ses voisins. C’est un voyage qui s’étend des tranchées de la Première Guerre mondiale jusqu’aux années 1920. Même s’il ne s’inspire pas d’un livre en particulier, sa profondeur historique est palpable. Établissant des parallèles avec « Call the Midwife », les deux drames mettent en lumière la force et l’esprit des communautés, naviguant à travers les changements sociétaux et les expériences partagées. Ce ne sont pas seulement des spectacles ; ce sont des capsules temporelles, préservant des moments de l’histoire et de l’humanité.
Réalisé par Andy De Emmony et Guy Burt, « The Bletchley Circle » est un film captivant. drame série qui se déroule dans l'après-guerre du début des années 1950. Le récit est centré sur quatre femmes, dont Anna Maxwell Martin et Rachael Stirling, qui travaillaient autrefois comme décrypteuses à Bletchley Park pendant la Seconde Guerre mondiale. Ces esprits brillants se réunissent pour résoudre une série de meurtres complexes en utilisant leurs compétences uniques, prouvant que leurs contributions en temps de guerre n'étaient que le début de leur impact sociétal.
Établissant des parallèles avec « Call the Midwife », les deux émissions plongent en profondeur dans la vie des femmes dans un contexte d'après-guerre, naviguant dans les attentes de la société tout en apportant des contributions significatives dans leurs domaines respectifs. Le contexte historique, combiné à de fortes protagonistes féminines, fait de « The Bletchley Circle » un incontournable pour ceux qui apprécient la tapisserie complexe des rôles des femmes au cours des périodes historiques transformatrices.
« The Crimson Field », réalisé par Richard Clark et David Evans, transporte le public dans les paysages tumultueux de Première Guerre mondiale . Se déroulant dans le contexte d'un hôpital de campagne sur la côte française, la série, avec Oona Chaplin et Suranne Jones, plonge dans la vie des infirmières bénévoles qui naviguent dans les horreurs de la guerre et dans les complexités de l'amour et de la loyauté.
Faisant écho à « Call the Midwife », les deux drames mettent en lumière les défis et les triomphes des femmes dans le domaine médical à des moments historiques cruciaux. « The Crimson Field » et « Call the Midwife » partagent un noyau thématique de résilience, de compassion et de l’esprit indomptable des femmes confrontées à l’adversité. Leurs récits, chargés d’émotion et d’authenticité, résonnent profondément auprès des spectateurs, offrant une exploration poignante de l’humanité au milieu du chaos.
Réalisé par Abi Morgan, « The Hour » est un drame captivant qui plonge profondément dans le monde du journalisme télévisé des années 1950 à Londres. Avec un casting exceptionnel comprenant Ben Whishaw, Romola Garai et Dominic West, la série dévoile la complexité des défis professionnels et des enchevêtrements personnels dans le contexte d'une époque tumultueuse. « The Hour » capture l’essence des années 1950, une époque de changement sociétal et d’évolution des paysages médiatiques.
Faisant un parallèle avec « Call the Midwife », les deux séries se déroulent dans la même décennie, mettant en lumière les normes sociétales, les défis et les transformations de l’époque. Alors que « The Hour » plonge dans le monde du journalisme, ses nuances thématiques sur le changement, la résilience et le rôle des professionnels dans une société en mutation résonnent avec le récit de « Call the Midwife ». Les deux séries offrent une réflexion poignante sur l'esprit de le années 1950 .
« A Place to Call Home », réalisé de façon magistrale par Bevan Lee, est un film captivant. drame romantique dans le contexte de l'Australie d'après la Seconde Guerre mondiale. Avec Marta Dusseldorp et Noni Hazlehurst, la série tisse de manière complexe des histoires d'amour, de perte et de changement sociétal. Alors que la famille Bligh est aux prises avec des secrets et des scandales, le récit plonge profondément dans la complexité des relations et la dynamique changeante d'un monde qui se remet de la guerre.
Établissant des parallèles avec « Call the Midwife », cette émission met en lumière l’ère de transformation qui a suivi une guerre mondiale, en soulignant la résilience des femmes et les défis sociétaux auxquels elles sont confrontées. Le ton évocateur et les arcs de personnages convaincants font de « A Place to Call Home » un incontournable pour ceux qui apprécient la profondeur et l’authenticité de « Call the Midwife ».
Réalisé par Robert Quinn et Bruce Goodison, « Home Fires » plonge les spectateurs au cœur de la campagne du Cheshire au début de la Seconde Guerre mondiale. Le récit se déroule autour de la vie des femmes du Great Paxford Women’s Institute, avec des performances remarquables de Samantha Bond et Francesca Annis. Alors que la guerre fait rage, ces femmes sont aux prises avec des défis personnels, des attentes sociétales et l’ombre imminente du conflit.
Établissant des parallèles avec « Call the Midwife », « Home Fires » plonge profondément dans la vie des femmes au cours de périodes historiques importantes. Alors que le premier offre une perspective sur le monde de la sage-femme dans le Londres d’après-guerre, le second dresse un tableau saisissant de la résilience et de l’unité des femmes sur le front intérieur en temps de guerre. L’essence commune de la communauté, la solidarité féminine et les épreuves de la vie font de « Home Fires » un incontournable pour ceux qui sont enchantés par les histoires d’esprit humain et d’endurance.