13 meilleurs films de méditation et de spiritualité sur Netflix en ce moment

Lorsqu'il s'agit de révéler la beauté et le mystère de l'existence et de l'univers, les films détiennent une clé secrète pour débloquer des réponses cryptiques. En tant que forme d'art unique qui traite de l'espace et du temps, le cinéma explore la question obsédante de «Qui suis-je?» depuis plus de 100 ans. Presque tous les maîtres cinéastes qui ont emprunté cette voie se sont retrouvés dans un phénomène abstrait et intangible qui peut être représenté avec le terme générique de «spiritualité». Maîtres comme Andrei Tarkovsky , Theo Angelopoulos, Béla Tarr et Ingmar Bergman ont élevé leurs films dans des méditations profondes sur l'humanité et ses innombrables façons spirituelles d'interagir avec l'univers. Cela dit, voici la liste des très bons films spirituels sur Netflix qui sont disponibles en streaming dès maintenant:

13. Layla M. (2016)

«Layla M.» est un film néerlandais qui révèle un visage terrifiant de religion et spiritualité. L'intrigue suit Layla, 18 ans, une Néerlandaise d'origine marocaine, irritée par l'islamophobie qui prévaut dans la société. En réponse extrême à l'apartheid religieux de la société, elle épouse un islamiste radical et déménage avec lui en Syrie. Mais ses préoccupations utopiques à propos de l'islam radical se retournent rapidement, car elle trouve extrêmement difficile de s'adapter au système de valeurs patriarcales qui régit la société. Nora El Koussour joue le personnage principal de Layla dans le film. Le film est réalisé par Mijke de Jong. «Layla M» était l’entrée officielle des Pays-Bas pour le meilleur film en langue étrangère à la 90e cérémonie des Oscars.

12. Venez dimanche (2018)

«Come Sunday» est un Netflix film basé sur une partie de la vie du ministre chrétien américain et ancien pasteur Carlton Pearson. L'intrigue suit le parcours historique de l'évêque Carlton Pearson qui était une célébrité dans les communautés chrétiennes pentecôtistes et charismatiques. Mais quand il a pris un virage sauvage vers l'idée de «l'inclusion» et a commencé à prêcher qu'il n'y avait pas d'enfer, sa propre église l'a déclaré comme un paria. Malgré l'ostracisation émotionnelle et sociale, l'évêque a continué à prêcher son message que «l'enfer est ce que les humains créent pour eux-mêmes sur terre, le paradis est pour tous».

Né dans la famille pentecôtiste et ayant prêché l'Évangile pendant plus de quatre décennies, le nouveau message a été une révélation pour Pearson. Il était également connu comme un orateur et disciple phénoménal de feu Oral Roberts, considéré comme le pionnier de la télévision. Les années 90 ont vu la montée fulgurante de Pearson vers la célébrité. Mais au début des années 2000, il a ébranlé les fondements de sa foi avec la négation de l'enfer. «Come Sunday» se concentre sur le rejet par Pearson de l’enfer et les événements qui se sont déroulés après cela plutôt que de raconter toute la vie de la figure controversée. Chiwetel Ejiofor dépeint le personnage central de Carlton Pearson. Le film est réalisé par Joshua Marston à partir d'un scénario écrit par Marcus Hinchey. L'autre distribution comprend Martin Sheen , Condola Rashad, Jason Segel, Danny Glover, et Lakeith Stanfield.

11. La matrice (1999)

' La matrice «Est un film historique qui permet aux téléspectateurs de le regarder de plusieurs points de vue. L'une des lectures les plus intéressantes et les plus stimulantes du film est de le regarder à partir d'une dimension spirituelle. Le thriller d'action de science-fiction cache un trésor de références issues de la littérature, de la religion, de la mythologie, de la science et de la technologie. Le film pose les éternelles questions d'existence et d'identité sur fond de société futuriste de machines. «La Matrice» souligne également le fait que le plus grand cadeau de l’humanité est la conscience. Le film est réalisé par les sœurs Wachowski Lana Wachowski et Lilly Wachowski. Le casting comprend Keanu Reeves , Carrie-Anne Moss, Laurence Fishburne , Hugo Weaving et Joe Pantoliano.

10. Monty Python et le Saint Graal (1975)

«Monty Python et le Saint Graal» est une interprétation hilarante de la spiritualité et de la foi. L'intrigue est une parodie de la légende de la quête du roi Arthur pour le Saint Graal et ses événements qui en résultent. Situé en 932 après JC, King Arthur et Patsy, une comédie musicale Spamalot, parcourent la Grande-Bretagne à la recherche d'hommes pour rejoindre les Chevaliers de la Table Ronde. Mais quand Dieu leur apparaît en chemin et demande à Arthur de trouver le Saint Graal, leur mission tourne à l'envers. Réalisé par la troupe de comédie britannique emblématique Monty Python, le film est considéré comme l'une des meilleures comédies jamais réalisées. Les membres de la distribution comprennent John Cleese, Eric Idle, Graham Chapman, Terry Jones, Michael Palin et Terry Gilliam. «Monty Python and the Holy Grail» est réalisé par Gilliam et Jones.

9. La vie de Brian (1979)

Le film de comédie du groupe britannique Monty Python 'Life of Brian' est une marche sur la corde raide entre satire religieuse et blasphème. L'intrigue suit le personnage titulaire Brian Cohen (joué par Graham Chapman) qui est né le même jour que Jésus-Christ! Lorsque le jeune homme juif est confondu avec Jésus, l'échange déclenche une série d'événements hilarants. Le film est des membres populaires de Monthy Python Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones et Michael Palin. 'Life of Brian' est réalisé par Terry Jones. Dans un THR rapport, le film a été décrit comme 'une satire farfelue et de bonne humeur, portant bien plus un air fantaisiste et amical qu'une saveur sacrilège.'

8. PK (2014)

Parfois, il faut un étranger pour soulever des questions sur le statu quo dans lequel nous vivons. Dans le film satirique indien ' PK , ’Un extraterrestre, qui est bloqué sur Terre après un atterrissage brutal, commence à poser des questions sur des choses que nous croyons être des normes universelles et des coutumes rigides. Le film est une formidable représentation de la spiritualité et de la religion comme deux institutions qui se complètent tout en profitant des vulnérabilités des gens. L'étranger, PK, provoque l'establishment avec ses questions innocentes sur la religion, la spiritualité, les croyances, les coutumes, les lois et bien d'autres. Les gens le prennent même pour Dieu! Il est abattu, se fait des amis improbables et trouve même l'amour, mais aucune réponse à ses questions. «PK» est le cinéma indien à son meilleur absurde et satirique. Réalisé par Rajkumar Hirani, le film présente Aamir Khan et Anushka Sharma dans les rôles principaux. «PK» est devenu l’un des plus grands succès du cinéma indien et a suscité des éloges Commentaires des critiques indiens et internationaux.

7. Nymphomaniac: Vol. Je (2013)

' Nymphomane: Vol. je «Est la première partie du réalisateur De Lars von Trier épopée charnelle controversée. Le film explore les lignes floues séparant la dépendance sexuelle et les désirs sexuels. L'intrigue suit la nymphomane autoproclamée Joe (jouée par Charlotte Gainsbourg) qui raconte ses diverses expériences au célibataire solitaire d'âge moyen Seligman (joué par Stellan Skarsgård). La spiritualité, ou son absence, a été un thème récurrent dans presque tous les films de Lars von Trier; ce sont les deux aspects de la condition humaine. Et dans ce cas, clairement, c’est le manque de spiritualité que von Trier explore. «Nymphomaniac» fouille profondément dans la psyché de Joe pour trouver la source de sa dépendance sexuelle et de ses sentiments négatifs à son égard. Elle obtient un auditeur intense en Seligman pour réfléchir sur ses problèmes de désir sexuel. Cette paire improbable a un point commun: ' la solitude comme compagnon constant «, Comme Joe l'admet elle-même dans le film.

6. Le cinquième élément (1997)

L’extravagance de science-fiction de Luc Besson «Le cinquième élément» est un récit à plusieurs niveaux de divers problèmes qui hantent l’humanité depuis le début de la civilisation. Situé en 2259, l'intrigue suit Korben Dallas (joué par Bruce Willis ), un abandon des Forces spéciales et un chauffeur de taxi qui croise Leeloo (joué par Mile de Jovovich ), un être suprême aux cheveux roux.

Pendant ce temps, une boule noire en expansion s'approche de la Terre à une vitesse alarmante. Selon un prêtre (joué par Ian Holm), seuls les cinq éléments peuvent sauver l'humanité de la catastrophe. Les quatre premiers éléments sont la terre, le vent, le feu et l'eau et le cinquième élément mystérieux est l'être suprême Leeloo. Elle fait équipe avec le chauffeur de taxi dans sa mission de sauver l'humanité d'être anéantie de la surface de la Terre. Gary Oldman joue le rôle d'un industriel gourmand dans le film. L'être suprême se dresse au-dessus des gros canons et des explosions dans le film pour rappeler notre lien spirituel avec la Terre mère.

5. IO (2019)

Le film Netflix «IO» est une promenade méditative à travers des thèmes tels que le destin de l’humanité, l’existence, l’identité et notre connexion spirituelle à la Terre. L'intrigue se déroule sur une Terre futuriste détruite par la cupidité de l'humanité. Les gens fuient la planète qui n'est plus habitable. Le nouveau hotspot humain est la lune IO de Jupiter et l'espace au-delà. Mais certaines personnes restent en arrière, déterminées à réparer la Terre et à la faire briller à nouveau comme un diamant bleu.

Sam, qui est un jeune scientifique et fille d'un activiste pro-Terre, décide de rester derrière. Bien qu'elle ait un plan pour sauver la Terre, rester derrière est dangereux car l'atmosphère est à court d'oxygène. La clé du destin de Sam se trouve dans le titre du film, «IO», qui représente l’amant mortel de Zeus et la mère d’Hercule dans la mythologie. «IO» met en avant le lien complexe entre les femmes, la terre, la fertilité et le phénomène de la «naissance». Le film, qui met en vedette Margaret Qualley, Anthony Mackie et Danny Huston dans les rôles principaux, est réalisé par Jonathan Helpert.

4. Le maître (2012)

réalisateur Paul Thomas Anderson approfondit les origines de la religion dans le film, ' Le maître . 'L'intrigue suit Freddie Quell (joué par Joaquin Phoenix ) à La Seconde Guerre mondiale vétéran qui a du mal à s'intégrer au monde après les horribles expériences de guerre. Quand il a atteint la limite de la folie et de la raison, Quell rencontre Lancaster Dodd (joué par Philip Seymour Hoffman ) qui est un auteur et fondateur de «la cause», une nouvelle religion. Quell est attiré par les idées de Dodd et devient une partie de la cause. Il trouve son maître spirituel dans Dodd. Bien qu'il fasse partie du collectif, Freddie entretient une relation mouvementée avec son maître. Parfois, il agit comme un disciple dévoué et à certaines occasions, il éclate et remet en question tout ce qui est enseigné par Dodd. Finalement, les membres de la Cause commencent à craindre et à suspecter Freddie. Le film nous amène à des problèmes cruciaux comme l'illumination grâce aux conseils d'un maître. Amy Adams joue également un rôle important dans le film.

3. Enfance (2014)

' Enfance «Est une méditation profonde sur le processus magique de la croissance et ses diverses manifestations comme la naissance, le vieillissement et la mort. L'intrigue suit Mason Evans Jr. (joué par Ellar Coltrane) de six à dix-huit ans. «Boyhood» nous ramène à nos souvenirs d’enfance, car elle souligne le fait que nous avons tendance à revisiter nos racines et nos expériences primitives à un âge plus avancé. Le processus douloureux de devenir adulte consiste en la lutte pour s'adapter au changement et en l'impuissance des enfants lorsque des événements qu'ils ne peuvent pas contrôler changent tout. C'est là que le film présente des éléments mineurs de spiritualité. Patricia Arquette joue la mère de Mason et Ethan Hawke est jeté dans le rôle de son père. Le film a été tourné pendant un long programme de 12 ans avec les mêmes acteurs. «Boyhood» est écrit et réalisé par Richard Linklater. Il a recueilli la rave Commentaires des critiques, qui l'ont salué comme un chef-d'œuvre moderne.

2. Le homard (2015)

' Le homard «Est une exploration émouvante de la manière dont la société traite les individus qui se rebellent contre les normes. Il médite également sur l'incapacité de l'humanité à établir des liens spirituels avec ses semblables et la nature. L'intrigue se déroule dans une ville dystopique où des individus célibataires sont envoyés à l'hôtel, où ils sont obligés de trouver un compagnon dans les quarante-cinq jours. Ceux qui échouent sont transformés en une bête de leur choix et libérés dans la forêt mystérieuse appelée The Woods. «The Lobster» est écrit et réalisé par Yorgos Lanthimos . Colin Farrell et Rachel Weisz jouer les rôles principaux de David et de la femme à courte vue, respectivement.

1. Une orange mécanique (1971)

' Une orange mécanique «Est un chef-d’œuvre moderne du grand Stanley Kubrick . Le film est une réflexion profonde sur des thèmes comme les choix que nous faisons dans la vie et la liberté spirituelle. L'intrigue suit le chef de gang sadique Alex qui se livre à une violente série de viols, d'agressions, de torture, de vol et de meurtre dans un cadre dystopique. Il dirige le gang appelé «Droogs», qui sont fidèles à leur chef tant qu'il excelle dans l'art de la torture sadique. D'un autre côté, Alex est aussi un amateur d'art qui aime la Neuvième Symphonie de Beethoven. Il est finalement mis en place par l'État et entraîné dans un nouveau programme de réhabilitation. Alex passe minutieusement par une série d'expériences comprenant une thérapie par électrochocs, des produits chimiques inconnus et une exposition forcée à des scènes de film violentes. Il sort du programme comme un individu déconstruit qui est aux antipodes de l'original Alex que nous avons vu au début du film.

Kubrick soulève la crise cruciale du choix entre le chaos du mal naturel et l'ordre de la bonté forcée. Adapté du roman d'Anthony Burgess, «A Clockwork Orange» est une pièce de cinéma incroyablement passionnante dans laquelle Kubrick ose aborder le dilemme séculaire de l'humanité de l'existence spirituelle de l'individu contre la réalité physique collective de la société. Le film a engendré plusieurs divisions Commentaires et les interprétations avec son arc de caractère complexe et sa fin cryptique.