Alors, c'est arrivé! «Dunkerque» est arrivé! La plupart des gens semblent aimer le film , mais il y en a aussi qui ont été pas impressionné par cela. La seule chose que je voudrais dire à ceux qui n’ont pas aimé le film est: «DUNKIRK» EST UNE HISTOIRE DE SURVIE SUSPENSIBLE EN PREMIER ET LE FILM DE GUERRE DEUXIÈME. Le moment où vous commencez à comparer «Dunkerque» aux films de guerre du passé comme 'Sauver le soldat Ryan' vous êtes sur la mauvaise voie. Oui, «Dunkerque» est un film dans un contexte de guerre. Mais, Christopher Nolan a utilisé ce décor de guerre pour faire un film de suspense. Et c’est INCONTOURNABLE!
Cela dit, nous allons aujourd'hui énumérer les films de survie qui sont passionnants à regarder - exactement, ce qu'est «Dunkerque». Alors, voici la liste des films similaires à Dunkerque qui sont nos recommandations. Vous pouvez regarder certains de ces films comme Dunkerque sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.
Histoire de survie. Vérifier. Suspensif. Vérifier. «Enterré» est l’histoire nauséabonde d’un chauffeur de camion ( Ryan Reynolds ) qui se réveille dans un cercueil avec seulement un briquet, un téléphone portable mourant et un peu d'air à respirer. Un film qui promet une dose de panique, d'anxiété et de désorientation combinée, sans pilule.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, en Europe de l'Est occupée par les nazis, les trois frères Bielski s'enfuient dans les forêts biélorusses avec de nombreux autres Juifs afin de survivre. Craig a joué l'un des frères, l'aîné. L'histoire vraie de l'évasion des griffes sanglantes d'Hitler, c'est un hommage approprié à la bravade et au courage éternel. Même si «Dunkerque» est un meilleur film, celui-ci se rapproche le plus de ce à quoi ressemble une histoire de survie dans le contexte de la guerre.
Cela s'appelle une «salle de panique», dit une voix rassurante. Un film consacré à une mode appelée «Panic Room» qui n’est rien de plus qu’un coffre-fort. Avec une ligne téléphonique enterrée, des murs en béton et des portes en acier, la salle a été entièrement équipée pour «protéger» les résidents en cas d'intrusion. Et devinez ce qui se passe quand une telle pièce est là dans une maison? Exactement, une intrusion. Un groupe de trois intrus entre dans la maison, à la recherche de plusieurs millions d'obligations au porteur. Et une femme divorcée Meg Altman ( Jodie Foster ) et sa fille Sarah ( Kristen Stewart ) sont pris dans la «Panic Room» de leur maison nouvellement achetée à quatre étages à New York. Comme on dit, la technologie cesse d’être de votre côté lorsque vous êtes en danger, alors cela arrive. Une histoire de survie captivante du début à la fin.
L’un des récits les plus véridiques d’une véritable histoire de survie, «127 Hours» raconte l’épreuve de vie ou de mort d’Aaron Ralston après avoir été piégé par un rocher dans le parc national de Canyonlands dans l’Utah. Ralston a passé plus de cinq jours piégé avec seulement une petite quantité de nourriture et d'eau plus un couteau de poche et un caméscope, qu'il a utilisé d'abord comme journal et plus tard comme dernier testament. Réalisant qu'il allait mourir, Ralston savait qu'il n'avait qu'une seule option pour se libérer; amputer son propre bras. Avec une histoire vraie comme celle-là, je pense qu'il y avait très peu de place pour la dramatisation fictive! Et directeur Danny Boyle lui a-t-il rendu justice fidèle, même en tournant le film sur le lieu de l'événement. La scène culminante a en fait fait évanouir quelques personnes dans les théâtres. C’est un bon témoignage des côtelettes du film, je dirais!
Un groupe d'hommes du pétrole en Alaska a survécu à un accident d'avion, mais ce n'est que le début de leurs ennuis, car ils se retrouvent au milieu du territoire des loups gris, qui commencent à les traquer sans pitié. Mais contrairement à la plupart des films de survie, il ne s’agit pas seulement d’un festival gore montrant un groupe de victimes tuées de manière horrible. Il s'agit de conversations entre personnages nuancés et d'un angle philosophique bienvenu. Le frisson ne fait qu'augmenter à mesure que le nombre de survivants diminue; il n'en reste qu'un à la fin, mais survit-il? Je vous laisse le découvrir. Regardez-le jusqu'à la toute fin du générique.
Des montagnes à la mer. «Tout est perdu» est un seul homme drame de survie mettant en vedette Robert Redford comme un vieil homme anonyme qui se retrouve seul sur un bateau à la coque déchirée, regardant la mort en face. Il corrige la coque cassée avec une force qui défie son âge mais se dirige ensuite vers une tempête, élevant encore plus sa lutte pour survivre. Le film a très peu de mots parlés (naturellement!) Mais cela ne l’empêche pas d’être absolument convaincant. Redford ne laisse jamais le spectateur quitter le bord de son siège alors qu'il grimace, grogne, crie à l'aide ou émet des jurons occasionnels. Le film montre tout ce qu'un acteur peut faire avec une idée simple. La musique, les sons de la nature et le manque de dialogue font de «All is Lost» une montre méditative.
La deuxième Film sur la Seconde Guerre mondiale sur la liste! Certaines histoires de survie se produisent contre des forces plus brutales que la nature elle-même - comme d'autres humains. «The Pianist» est l’une de ces histoires. Il s’agit d’une adaptation du livre autobiographique The Pianist, un mémoire de la Seconde Guerre mondiale du pianiste et compositeur juif polonais Władysław Szpilman, contraint de survivre dans le ghetto de Varsovie lors de l’invasion de la Pologne par l’Allemagne nazie. Polanski romain (qui a réussi à s'échapper du ghetto de Cracovie dans son enfance, et a ainsi vécu les horreurs de la Seconde Guerre mondiale) ne retient rien dans sa représentation de l'Holocauste Atrocités extrêmes. La caméra ne bronche pas lorsque de jeunes enfants sont battus à mort, des hommes et des femmes innocents sont abattus et exécutés dans les rues, des tas de cadavres sont incendiés et un homme en fauteuil roulant est jeté d'un balcon, s'écraser mortellement dans le sol ci-dessous. Ce n’est pas une montre facile, mais puissante.
Platoon est vaguement basé sur les propres expériences du réalisateur Oliver Stone pendant la guerre du Vietnam. Le film n'est pas seulement un film anti-guerre mais aussi un commentaire social. L'histoire est racontée du point de vue d'un jeune soldat idéaliste nommé Chris Taylor, ( Charlie Sheen ), qui s'est porté volontaire pour la guerre et sert sous le commandement du Sgt. Barnes, joué par Tom Berenger. Sgt. Barnes et ses disciples sont les vrais produits de la guerre. Ils ne bronchent pas en torturant des civils innocents, en violant de jeunes enfants et en tuant des personnes âgées et handicapées. Ils ont été rédigés parce qu'ils sont les indésirables et ne sont pas nés avec une cuillère en argent. La scène d'assaut du village dans le film fait référence au tristement célèbre massacre de Mai Lai, où les troupes américaines ont tué sans discernement 300 à 400 civils non armés, dont des hommes, des femmes, des enfants et des nourrissons.
Le troisième était film sur la liste est également le cousin le plus proche de «Dunkerque». «Lone Survivor» est l’une des histoires de survie les plus excitantes. Avec un casting qui va comme un gant et fonctionne comme un charme, la gestion du film très réaliste du sujet est impressionnante. Il raconte la tristement célèbre contre-mission de l'US Navy SEAL, l'opération Red Wings, qui a vu une équipe de quatre hommes de la renaissance traquer et tuer Ahmad Shaw au milieu des tirs de l'ennemi. Un hommage vraiment fascinant aux braves guerriers du pays.
Nous sommes en 2027. La race humaine est devenue stérile et s'approche de sa propre extinction, conduisant à un barrage de folie. Dans ce chaos, un fonctionnaire doit protéger une femme seule miraculeusement enceinte et l'emmener dans un sanctuaire en mer. Tout en racontant l’histoire sous un angle cinématographique de style documentaire, «Children of Men» explore les thèmes de l’espoir et de la foi face à la futilité et au désespoir accablants. Là encore, il y a des scènes de bataille épiques (bien que le personnage central ne prenne jamais d'arme) et des poursuites en voiture captivantes pour garder le frisson vivant. Action ainsi que contemplation à doses saines.
L'adaptation hallucinante de Heart of Darkness de Joseph Conrad, par Francis Ford Coppola , est considéré non seulement comme l'un des meilleurs films du XXe siècle, mais aussi comme l'un des films anti-guerre les plus puissants jamais réalisés. Martin Sheen dépeint le capitaine Capitaine Benjamin. L. Willard, un soldat cynique et aguerri, chargé de trouver et de tuer le colonel Kurtz, joué par Marlon Brando . Le colonel Kurtz est devenu un Demi-Dieu pour les troupes montagnardes et mène sa propre guerre. Il est un exemple parfait de la façon dont la soif de pouvoir peut rendre quelqu'un complètement fou. Au cours du voyage pour retrouver Kurtz, Willard rencontre des récits horribles de massacres et de destructions humaines. Le film ne présente pas la guerre sur le champ de bataille autant qu'il dépeint la guerre dans l'âme humaine.
Oui, croyez-le ou non, mais 'La gravité' est construit avec le même tissu que «Dunkerque». Les deux sont des histoires de survie pleines de suspense. L'état perpétuel de danger mortel et la façon dont les personnages réagissent à la même chose en font un drame de survie engageant. Dans «Gravity», deux astronautes (joué par Sandra Bullock et George Clooney ) tentent de se sauver d'une réaction en chaîne destructrice des débris dans l'espace. Cette caractéristique la plus marquante de ce film, bien sûr, sont ses visuels époustouflants grâce à Chivo (qui a commencé sa troïka des victoires d'Osca avec ce film en 2013). Mais en plus d'être un festival visuel ridiculement luxueux, le film se vante d'une écriture nette qui est poignante à certains moments, mais ne reçoit jamais des performances trop schmaltzy et stellaires des deux principaux, Bullock en particulier. Un régal pour les yeux. Un régal pour l'esprit.