12 films à regarder si vous aimez Babel

Le fait qu'Alejandro González Iñárritu soit un maître conteur n'est pas un secret. La narration «parallèle» caractéristique du réalisateur mexicain, avec son traitement délicat des émotions, des nuances et des subtilités, est mieux soulignée par son film «Babel». Quatre familles, quatre pays, quatre paysages sociaux et raciaux différents et un seul incident qui, par inadvertance, les reliera tous sans le savoir, déchirant leur vie, pour le meilleur ou pour le pire.

Un berger marocain et ses fils au jeu précaire, un couple en vacances au Maroc pour régler leurs différences conjugales; une nourrice mexicaine chargée de s'occuper des enfants du couple et des insécurités adolescentes d'une jeune fille japonaise handicapée en l'absence de mère - les histoires sont aussi remarquablement liées que les fragilités des protagonistes. Pourtant, ce qui les unit, c'est leur résilience à surmonter, aussi extrêmes que soient les circonstances. Avidité, désespoir, sacrifice, perte, salut, rétribution - tels sont les thèmes variés explorés à travers les rencontres fortuites de chacun des personnages. Cela dit, voici la liste des meilleurs films similaires à «Babel» qui sont nos recommandations. Vous pouvez regarder plusieurs de ces films comme «Babel» sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

12. Contes sauvages (2014)

Comme le titre l'indique, ce film est un assemblage percutant et brutal de six vignettes dans lesquelles chaque personnage subit une transformation sismique. Le film utilise des nuances subtiles d'humour noir, qui pourraient facilement être manquées par la plupart des téléspectateurs. Le traitement tragi-comique de l'histoire est un élément thématique voulu qui sert à percer le message sous-jacent de l'insuffisance humaine. Le film a été nominé pour l'Oscar du meilleur film étranger et le Palme d’Or .

11. La vie dans un métro (2007)

Certes, le cinéma hindi est exagéré dans sa dramatisation, mais «La vie dans un métro» va bien au-delà du mélodrame caricaturiste que nous connaissons. Le réalisateur Anurag Basu mêle de manière complexe la vie de neuf personnes différentes, réparties sur six histoires différentes dans le tumulte de la toile de fond tentaculaire de Mumbai. L’utilisation des mélodies mélancoliques et mélancoliques du compositeur Pritam pour intensifier la douleur, l’angoisse et le désir d’appartenance est l’un des points forts du répertoire de Basu, comme en témoignent ses dernières aventures de réalisateur. Attrapez ceci si vous voulez aiguiser votre appétit avec une teinte de mélodrame de Bollywood.

10. Bleu poudre (2009)

Au cœur de Los Angeles, quatre personnages - un entrepreneur de pompes funèbres, un ex-prêtre aux tendances suicidaires, un ex-détenu et une strip-teaseuse se rencontrent invariablement par un énorme coup de chance, à l'insu de l'impact que chacun aura dans sa vie. . Le scénario se situe à juste titre dans le cadre de la veille de Noël, suggérant d'engendrer une nouvelle dimension dans la vie de chacun des personnages. En tout, 'Poudre bleue' tente de dépeindre le désespoir humain en termes d'adversité, en insistant sur la nécessité des relations humaines pour traverser des temps difficiles.

9. Crash (2004)

Les conséquences du 11 septembre ont changé le paysage socioculturel de l'Amérique, provoquant une redéfinition des dogmes séculaires de race, de religion, d'ethnicité et de classe. Paul Haggis explore les sensibilités entourant cette prémisse même, nous racontant une histoire interdépendante impliquant des blancs, des noirs, des coréens, des iraniens, des flics et des criminels, les puissants et les pauvres. Inspiré par un incident de la vie réelle de sa propre vie, `` Crash '' présente un point de vue sans préjugé dans lequel le raciste et la victime sont tous deux également coupables dans des contextes différents, donnant au spectateur beaucoup de réflexion, longtemps après les rideaux du film. laissez tomber.

8. Arracher (2000)

'Arracher' est une histoire intrigante qui se déroule dans le ventre sombre de Londres. Le récit comprend deux intrigues principales: l'une, liée à la recherche d'un diamant volé, l'autre, un gangster féroce se livrant à des actes de violence avec un promoteur de boxe réticent. Le film est plus apprécié pour son rythme inégal du récit que pour le développement de ses personnages. Le style et la tonalité du film sont de bonnes raisons pour que vous ne manquiez pas celui-ci.

7. Trafic (2000)

Lorsque la drogue et les cartels sont au cœur d'un conflit, le résultat est voué à l'échec. Le «trafic» caractérise la guerre américaine contre la drogue à travers la vie d’un juge conventionnel, de sa fille héroïnomane, d’un pilier de la drogue et de sa femme, de deux agents de la DEA et d’un policier mexicain suspect. Le juge est nommé tsar de la drogue dans le but d’être le pionnier d’une guerre contre la drogue à part entière, et au plus tard, il apprend la dépendance de sa fille. L'épouse du chef de file de la drogue reprend son entreprise après son implication et son arrestation, tandis que les deux agents de la DEA choisissent de protéger un de ses informateurs. Au Mexique, un policier malhonnête commence à douter du sérieux de son propre patron. Au fur et à mesure que les événements se déroulent, il y a un sentiment d'incrédulité qui accompagne chaque révélation. Réalisateur Steven Soderbergh n'aurait pas pu nous donner une représentation plus brillante enracinée dans le réalisme.

6. Magnolia (1999)

Trois histoires disparates et choquantes reliées par une simple coïncidence, 'Magnolia' est un film sur l'amour, la compassion et le but. Mélange complexe de vies parmi un total de neuf personnages, le film nous emmène dans leur voyage au cours d'une seule journée qui change leur vie à jamais. L'intrigue a une lourde intervention de la divinité, ce qui donne à ce film une touche de spiritualité. Ce drame psychologique est l'un des grands favoris de la plupart des critiques de cinéma et il ne faut certainement pas le manquer.

5. Masaan (2015)

Un garçon d'une petite ville transcende l'orthodoxie et tombe amoureux d'une fille d'une autre caste, faisant des ravages dans la communauté. Pendant ce temps, la fille d'une famille respectée de la même ville est impliquée dans une relation sexuelle, exposant son père au ridicule et au mépris publics. Un garçon «intouchable» aspire à se libérer des griffes de la marginalisation. Les trois histoires convergent de manière magnifique, pour inculquer un but et un sens de la direction dans la vie de chaque personnage. 'Où' est brut dans sa sensation et brut dans sa narration. C'est certainement le seul film de bien-être de cette liste diversifiée.

4. 21 grammes (2003)

On ne peut pas parler de «Babel» sans parler de «21 grammes». Dirigé par le même directeur , le film plonge dans la vie de trois familles. Paul Rivers est un professeur de mathématiques diagnostiqué avec une maladie cardiaque critique, sur la liste de transplantation pour un remplacement cardiaque. Parallèlement à la détérioration de sa santé, sa relation avec sa femme, qui veut être imprégnée avant sa mort imminente, se détériore. Jack Jordan est un ancien détenu qui a trouvé un but en Dieu et qui est habilement soutenu par sa femme et ses deux enfants. Cristina Peck mène également une vie supposée idéale de femme au foyer avec ses deux filles.

Un après-midi, le sort des trois familles se détériore, lorsque Jack écrase accidentellement le mari de Cristina et ses deux enfants. Les enfants ne survivent pas et son mari est déclaré en état de mort cérébrale. Jack, accablé par la culpabilité et sa nouvelle sensation, se soumet à l'emprisonnement, jetant l'avenir de sa famille dans le désarroi. Cristina accepte de faire don des organes de son mari et son cœur finit invariablement par sauver Paul, lui donnant une nouvelle vie. Le récit est transparent dans sa transition, même s'il va et vient. La représentation est plus intime et l'immobilité entre les personnages fait écho au silence dans leur cœur, ce qui est accablant, mais efficace et puissant.

3. Birdman (2014)

Riggan Thomson, un acteur d'antan populaire qui a déjà essayé le rôle du super-héros emblématique `` Birdman '', refait surface cette fois-ci sur la scène de Broadway, dans l'espoir de reconstruire sa réputation et de remodeler son image publique, qui met davantage l'accent sur son personnage de super-héros que sur l'homme lui-même. . Mais les choses ne sont pas les mêmes vingt ans plus tard. Dans sa poursuite, Riggan décide de diriger, écrire, coproduire et jouer dans sa première pièce, mettant ses économies, sa réputation et sa fierté en jeu.

Le succès de ses efforts dépend fortement de multiples problèmes qui se posent, à savoir un remplacement de dernière minute pour un rôle de soutien, sa relation fracturée avec sa fille et peut-être les critiques cinglantes d'un critique célèbre qui ne semblait déjà pas impressionné par tout le shebang. Sera-t-il réussi dans son effort, ou les problèmes l'emporteront-ils sur sa résolution et finalement sur ses rêves de résurrection? De plus, saura-t-il faire face à ses propres insécurités, personnelles et professionnelles?

2. Amores Perros (2000)

Un malheureux accident de voiture lie trois étrangers d'horizons différents - un, un jeune frustré, Octavio, voulant se libérer des chaînes du bondage social, un mannequin, Valeria, qui a une rencontre fortuite avec Octavio et troisièmement, un méandre, Chivo, qui canalise son amour vers les animaux de compagnie, après avoir abandonné sa fille. «Amores Perros» est par tous les moyens une montre fascinante, qui vous absorbe dans son malheur, ne vous fait ressentir que du désespoir pour ses trois personnages centraux.

1. Une séparation (2011)

Situé dans le paysage socialement rigide de l’Iran, «A Separation», au fond, est un film sur les choix et leurs conséquences. Nader et Simin sont un couple iranien régulier, se chamaillant sur la perspective de déménager à l'étranger pour assurer un meilleur avenir à leur fille. Simin est véhémente dans sa proposition, tandis que le père de Nader, diagnostiqué avec la maladie d'Alzheimer, l'oblige à rester sur place et à avancer péniblement. Lorsque Simin décide de quitter la maison en raison de différends non résolus, Nader nomme une infirmière, Razieh, pour s'occuper de son père malade.

Au fur et à mesure que le récit avance, il expose les vulnérabilités des personnages à des niveaux choquants qui ont des implications sur leur fierté et leur respect de soi. «A Separation» est un mélodrame touchant avec des valeurs d’amour et de sacrifice tissées dans son intrigue et de fortes doses de «Rashomon» effet ayant un effet confondant sur le spectateur. Ce long métrage oscarisé devrait facilement figurer en tête de votre liste de surveillance.