12 meilleurs films de Kirsten Dunst à voir

Quand on parle des meilleures actrices travaillant à Hollywood aujourd'hui, les premiers noms qui nous frappent instantanément sont probablement Marion Cotillard, Cate Blanchett, Kate Winslet et Nicole Kidman. Mais il y a aussi cette actrice merveilleusement talentueuse nommée Kirsten Dunst dont le nom est souvent enterré sous ces grands contemporains. Dunst a fait irruption sur la scène à l'âge de 12 ans avec «Interview With the Vampire» pour laquelle sa performance en tant que Claudia lui a valu la nomination au Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle a joué dans de nombreuses comédies romantiques, drames et s'est avérée être une actrice d'une gamme et de compétences exceptionnelles. En règle générale, la plupart des films de Kirsten Dunst relèvent de la catégorie romance, mais son choix de films dans le genre a été remarquablement diversifié. Donc, avec tout ce qui est dit maintenant, jetons un coup d'œil à la liste des 12 meilleurs films de Kirsten Dunst.

12. Petites femmes (1994)

Le drame familial réconfortant de Gillian Armstrong avec Wiona Ryder, Gabriel Byrne et Susan Sarandon raconte l’histoire d’une famille, dont quatre sœurs et leur mère, qui luttent pour vivre dans un pays ravagé par la guerre civile. Dunst joue une jolie petite fille, romantique, maussade, charmante et affectueuse. Elle n'avait que 12 ans à l'époque et son âge était utile pour le rôle de son innocence inhérente, sa douceur jouée à juste titre sur son personnage. Elle a remporté le Young Artist Award pour sa performance dans le film.

11. Entretien avec le vampire (1994)

Dunst plonge dans les royaumes sombres de la sexualité et de la mort dans cette horreur fantastique à un âge incroyable de 12 ans. Avec deux des stars de cinéma les plus emblématiques de l'histoire d'Hollywood, Dunst est férocement magnétique et remarquablement directe dans sa représentation du personnage le rôle le plus exigeant émotionnellement pour une actrice enfantine. Sa Claudia est une fillette sombre et mélancolique de 10 ans qui est transformée en vampire et avoir livré une performance d'un tel poids émotionnel et d'une telle maturité à l'âge de 12 ans n'est rien de moins qu'un miracle.

10. Fou / Belle (2001)

«Crazy / Beautiful» est un film qui essaie d’être beaucoup de choses mais qui finit par être une affaire oubliable en partie à cause de son écriture imparfaite et du manque de nuance dans la gestion du sujet. Cependant, la performance de Dunst dans le film se démarque et constitue la qualité rédemptrice du film. Sa chimie surprenante avec Jay Hernandez en fait une expérience engageante même si le film perd de vue à plusieurs reprises. Dunst est vive, spirituelle et affiche ici une vulnérabilité remarquable en tant que femme troublée qui n'a aucun contrôle sur elle-même et tombe follement amoureuse d'un homme dont les aspirations et les ambitions sont entravées par leur relation tumultueuse.

9. Wimbledon (2004)

Cette comédie romantique britannique met en vedette Dunst aux côtés de Paul Bettany qui joue un joueur de tennis professionnel qui semble avoir perdu le contact mais qui rencontre un jeune joueur talentueux du circuit féminin qui l’aide à façonner sa vie et ses ambitions. Bettany vole presque la vedette ici, mais Dunst séduit également en tant que jolie fille, si pleine d'exubérance et de vivacité et malgré les défauts d'écriture, elle parvient à donner à son personnage un aspect si distinctif et crédible.

8. Bachelorette (2012)

Dunst a également prouvé sa polyvalence dans la comédie avec cette jolie petite comédie romantique réalisée par Leslye Headland. Elle incarne Regan Crawford, une femme d'une trentaine d'années jalouse que son amie se fie à quelqu'un. Elle et ses amis assistent à l'enterrement de vie de jeune fille, mais les choses se détraquent car ils se mêlent à la drogue, à l'alcool et se livrent à diverses autres activités. Dunst joue à nouveau le chef fougueux du groupe et son charisme et sa flamboyance inhérents sont utiles pour le rôle qui est certainement la chose la plus mémorable à propos de ce film autrement oubliable.

7. Apportez-le (2000)

C'était le premier grand rôle de Dunst dans un film. Dans l'exubérant drame sportif pour adolescents de Peyton Reed, Dunst joue Torrance Shipman, le chef de l'équipe de cheerleading qui doit tirer le meilleur parti de son équipe pour gagner des compétitions. Dunst correspond au rôle comme un gant et elle parvient à apporter l'exubérance, la vivacité et le charme nécessaires au rôle qui transforme le film en une expérience exaltante malgré son intrigue banale et ses méandres narratifs occasionnels.

6. Trilogie Spider-Man (2002, 2004, 2007)

La trilogie très populaire «Spider-Man» de Sam Raimi met en vedette Dunst dans le rôle de Mary Jane Watson, l’amour de Peter Parker. Ce n’est pas un jeu d’acteur particulièrement formidable et le rôle n’exige pas beaucoup d’elle, mais elle possède Mary Jane et apporte un certain charme au rôle qui élève l’élément amusant de toute la trilogie. Elle est incroyablement douce et affectueuse et nous emporte avec son charme qui rend les 3 films infiniment regardables.

5. Toutes les bonnes choses (2010)

Ce n’est pas un film particulièrement formidable, mais la performance de Dunst en fait une expérience extrêmement satisfaisante. Réalisé par Andrew Jarecki, ce thriller romantique dépeint la vie d'un homme d'affaires immobilier mystérieux et riche qui est lié à une série de meurtres, dont sa propre femme avec laquelle il a eu une relation enflammée et tumultueuse. Dunst est incroyable ici et éclipse un Ryan Gosling tout aussi brillant qui dit vraiment quelque chose. Elle parvient à dépeindre efficacement l'angoisse, la curiosité, les frustrations d'une femme qui lutte pour se laisser aller à son mari qui reste une énigme.

4. Marie Antoinette (2006)

Le drame historique magnifiquement ambitieux de Sofia Coppola raconte la vie de la reine emblématique de France Marie-Antoinette, de son mariage avec Louis XVI jusqu'à son règne de reine et la chute éventuelle de Versailles. Le film est un gâchis gargantuesque et bien qu'il y ait des moments qui se démarquent vraiment, l'expérience globale est extrêmement décevante, ce qui est dommage pour un film d'une telle ambition. Dunst est magnifique dans le rôle principal et elle se transforme presque à l'écran en Marie-Antoinette bien que les incohérences tonales entravent la grâce et le charme qu'elle tente d'apporter à son personnage.

3. Soleil éternel de l'esprit impeccable (2004)

Le scénario entier mettant en vedette Kirsten Dunst est un coup de génie de Charlie Kaufman. Je ne voudrais pas gâcher ça pour ceux qui n'ont pas encore vu le film (j'espère qu'il n'y en a pas beaucoup!) Mais la performance de Dunst ici est vitale pour la construction de l'histoire et elle charme certainement dans toutes ces scènes dans lesquelles elle a été , en particulier ceux avec Mark Ruffalo. Elle donne une performance attachante qui semble assez simple en surface mais qui est si richement complexe et atteindre une telle simplicité tout en réussissant à rester dans les domaines du ton du film n’est rien de moins que du génie.

2. The Virgin Suicides (1999)

Sans doute l’un des films les plus sous-estimés des années 90, le premier réalisateur mélancolique de Sofia Coppola met en scène Dunst dans le rôle principal. Elle joue un paria, un leader rebelle du groupe de sœurs isolées par leurs parents austères. Dunst se glisse sans effort dans la vision de Coppola, offrant une performance d'une beauté et d'une tendresse si immaculées qu'il y a un sentiment d'élégance et de sensualité enracinée sous sa rage frémissante. C'est de loin l'un de ses rôles les plus difficiles et certainement l'un des meilleurs films dans lesquels elle a été.

1. Mélancolie (2011)

Kirsten Dunst n'aurait pas pu rêver d'un meilleur réalisateur avec qui travailler que le grand Lars Von Trier. Bien que les sujets de ses films restent discutables, la seule chose pour laquelle il est brillant est de faire bien jouer ses acteurs. La performance de Dunst en tant que Justine définit à peu près le noyau thématique et le ton général du film. C’est une performance cinématographique par excellence de Lars Von Trier; généreux, nonchalant, éloquent mais fougueux à l'intérieur. Alors que le film continue de polariser les critiques, la performance de Kirsten a reçu les éloges unanimes de la critique et elle a mérité le prix de la meilleure actrice à Cannes cette année-là.