10 films à regarder si vous aimez les «Goodfellas»

Les films de gangsters comme 'Goodfellas' ne sont jamais faciles à réaliser. Tout d'abord, le cinéaste a besoin de connaître ce monde à fond. S'il n'est pas bien fait, le film pourrait sembler faux, ce qui aurait échoué. Deuxièmement, trop de violence sans motif ni direction claire pourrait décourager le public. Mais heureusement, «Goodfellas» n’a aucun de ces problèmes. Il est impeccablement fait avec le cachet de Martin Scorsese partout. Maintenant, si vous aimez le film comme moi, vous devez vouloir regarder plus de films similaires à 'Goodfellas'. Voici nos recommandations. Vous pouvez regarder certains de ces films comme Goodfellas sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

10. Gomorrhe (2008)

Un drame napolitain contemporain qui expose le ventre criminel de l’Italie en racontant cinq histoires d’individus qui pensent pouvoir créer leur propre pacte avec la Camorra, la mafia de la région. Décrivant le crime organisé avec un réalisme sans faille, ce chef-d'œuvre du crime italien graveleux et brûlant ne fait pas mal. Aucun film au cours des 10 dernières années - à l’exception de «Un prophète» - n’a réussi à dépeindre la terreur et l’impudeur totale du monde mafieux / gangster avec la même finesse que «Gomorrhe».

9. Un prophète (2009)

Les drames criminels ne se présentent pas mieux que cela. Ce siècle a vu comparativement beaucoup moins de drames policiers que le précédent, mais s'il y a un film du 21e siècle qui pourrait correspondre à la norme d'or établie par des drames policiers comme `` The Godfather '' et `` Goodfellas '', ce doit être `` Un prophète ». Tendu et fascinant, et sans compromis sur son style et sa caractérisation, «A Prophet» est vraiment une expérience inoubliable.

8. Les intouchables (1987)

The Untouchables a été un succès instantané parmi le public lors de sa sortie en 1987. Placer Eliot Ness de Kevin Costner contre Al Capone de Robert De Niro, le film raconte les efforts de Ness pour faire tomber Copane dans la tristement célèbre ère de la prohibition. Au lieu de placer De Niro comme l'antagoniste central, le film se démarque des autres en utilisant le système judiciaire comme le méchant primitif qui est corrompu par la foule. Le film a cependant reçu plusieurs critiques cinglantes, en particulier pour l'accent de De Niro dans le film. Cependant, la performance impeccable de Costner en tant que flic juste a été bien accueillie et il a remporté l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle.

7. Casino (1995)

Martin Scorsese est le pionnier des films de gangsters et ce film ne fait que prouver sa valeur. À sa sortie en 1995, Casino semblait assez similaire à Goodfellas mais est devenu un film à part entière. Représentant la vie extraordinaire et extravagante imprégnée de matérialisme et de politique sale, Casino est une brillante esquisse du style de vie de Las Vegas dans les années 90. Le casting principal de Rober De Niro, Joe Pesci et Sharon Stone a magistralement encapsulé les différents personnages - un propriétaire de casino parfait, un effrayant «boulot de noix» et une femme narcissique égocentrique.

6. American Gangster (2007)

Une épopée de crime biographique basée sur la vie de Frank Lucas, décrite de manière experte par Denzel Washington, un seigneur du crime de Harlem qui a importé pendant des années de l'héroïne aux États-Unis dans les cercueils de jeunes soldats morts. Nous regardons Lucas monter impitoyablement dans la chaîne criminelle, prenant ce qu'il veut avec force, amenant toute sa famille près de lui pour travailler pour lui parce qu'il ne fait confiance à personne. L'escouade des stupéfiants, dirigée par Russell Crowe, obsédé par l'emploi, ne se reposera pas tant qu'il ne fera pas tomber Lucas. C'est un grand film tentaculaire qui parcourt le monde, des rues étouffantes du Viet Nam au ghetto coloré de Harlem, en passant par les jungles chaudes du Cambodge. Le tout ancré par une superbe performance de Washington et une tout aussi bonne de Crowe, chacun sachant qu'à un moment donné, ils vont s'affronter.

5. Gangs of Wasseypur (2012)

Le film expérimental d’Anurag Kashyap, Gangs of Wasseypur, a insufflé la vie à un genre de cinéma indien mourant et a été récompensé par des critiques étonnantes de la part de la critique et du public. Centré sur la mafia du charbon de Dhanbad, Gangs of Wasseypur a captivé tout le monde avec un conte tournant autour de la vengeance, de la vengeance, de la lutte politique et de la bagarre pour le pouvoir entre trois familles. Le film de Kashyap a pris un détour par rapport aux thrillers policiers habituels et a adopté une approche à la Tarantino qui traitait de la violence horrible et déchirante. Cependant, malgré cela, le public en avait envie et cela a conduit le film à accumuler un public sans précédent. Écrit principalement par Zeishan Quadri, l'histoire remplie d'adrénaline s'est étendue sur plus de soixante ans - des années 1940 aux années 2000. Le style de réalisation innovant qui était assez nouveau pour les téléspectateurs et critiques indiens. Le film a un grandmusique de fond qui s'inspirait des chansons folkloriques indiennes et apportait un certain goût de l'indienterreurà lui.

4. Les disparus (2006)

Un remake du thriller hongkongais Infernal Affairs, le réalisateur Martin Scorsese, transplantant l'histoire à Boston, crée une épopée policière s'étalant sur trente ans. Jack Nicholson, travailler avec Scorsese pour la première fois est superbe en tant que chef de gang incontrôlable à South Boston, avec une taupe dans le service de police, dépeint par Matt Damon, et sans en connaître un dans sa tenue, dépeint à la perfection par Leonardo Di Caprio. Il y a de solides performances de soutien de Martin Sheen en tant que capitaine de police paternel, Mark Whalberg en tant qu'assistant vulgaire du capitaine et Alec Baldwin, mais c'est Nicholson qui domine le tableau. La tension est maintenue à son plus fort tout au long car la découverte pour les deux jeunes hommes signifie la mort (ou pire). On peut sentir la paranoïa croissante qui affecte un DiCaprio terrifié alors qu'il se rapproche de clouer Nicholson, mais aussi d'être découvert, ce qui signifie la mort. C'est aussi bon qu'il obtient.

3. Scarface (1983)

L'un des films les plus graveleux et les plus sanglants, Scarface est l'histoire d'un criminel cubain exilé qui devient le principal pilier de la drogue dans les années 1980 à Miami. Le film de Brian De Palma est souvent attribué par les cinéastes car Martin Scorsese a une influence majeure dans le genre des films mafieux. Avec Al Pacino, le film a été présenté par l'acteur lui-même après avoir regardé le film de 1932 du même nom. Le film a mis l'accent sur le trafic de drogue, principalement la cocaïne et la montée de la violence en Amérique.

Al Pacino a parfaitement capturé l'essence de Tony Montana bruyant et colérique qui pourrait être impitoyable comme Satan lui-même. Qui peut oublier son célèbre envoi «Dis bonjour à mon petit ami» qui a hanté le public avec sa violence armée exagérée? Ce qui en fait un encore plus classique est le fait que les commentaires critiques initiaux étaient plutôt médiocres, car beaucoup considéraient la véhémence, le blasphème et l'utilisation de drogues graphiques tout à fait inutiles. Cependant, depuis lors, Scarface s'est racheté et est devenu l'un des meilleurs films de foule de tous les temps et a même gagné une place dans les 10 meilleurs films de gangsters de l'American Film Institute.

2. Pulp Fiction (1994)

Situé dans le monde du crime, le seigneur étant Marcellus Wallace (Ving Rhames), il s'agit d'un travail non linéaire sur ceux qui l'entourent et comment ils s'intègrent dans son empire criminel. Les deux plus sympathiques du film sont un couple de tueur à gages, magnifiquement interprété avec une intensité grave par John Travolta et une rage enflammée par Samuel L.Jackson, qui part à la recherche d'un boxeur renégat bien joué par Bruce Willis. Superbement écrit, réalisé avec des traits audacieux et audacieux, s’inspirant du cinéma des années 70 et des films de Hon Kong, c’est une course folle qui vous prend à la gorge et ne lâche jamais. Réalisé avec une touche énergique, c'est un chef-d'œuvre du nouveau cinéma. Personne, je le répète, personne n'écrit comme Tarantino.

1. Il était une fois en Amérique (1984)

Une épopée riche et envoûtante qui s'étend sur quarante ans dans la mafia juive où l'on suit l'ascension et la chute de Noodles (De Niro encore) et Max (James Woods), deux partenaires d'enfance qui se branchent et gravissent rapidement les échelons jusqu'au sommet de l’organisation. C’est sanglant, indiscutable et mysoginiste dans son traitement des femmes, mais une fois qu’il a ses crochets en vous, je défie quiconque de lâcher prise. Longue à quatre heures (voir la version originale comme le mettait en scène le réalisateur), elle a un rythme tranquille et des choix étranges (un téléphone qui sonne sans fin) mais parvient à se rassembler en racontant une histoire inhabituelle sur la loyauté et la trahison. De Niro et Woods sont formidables, tout comme Tuesday Weld, mais Elizabeth McGovern est terriblement erronée. Une cinématographie à couper le souffle et une partition obsédante sont les points forts. Une des meilleures pièces de théâtre de De Niro.