10 films à regarder si vous aimez Big Daddy

«Big Daddy» suit Sonny Koufax (interprété par Adam Sandler), un diplômé de faculté de droit paresseux, qui adopte un enfant pour impressionner sa petite amie, Vanessa (interprétée par Kristy Swanson). Cependant, les choses ne se passent pas comme prévu et il devient l'improbable père adoptif. Le film a un récit compatissant qui raconte une histoire merveilleuse et réconfortante d'amitié. Faisant partie de la gamme de films qui ont fait d’Adam Sandler l’un des acteurs les plus titrés des années 90, «Bog Daddy» est un film qui vous remonte le moral.

Tous les films dont nous allons discuter dans cet article explorent les thèmes de l'amitié, de la famille et de la camaraderie tout en s'étendant à un autre récit. Certains pourraient être des drames et d'autres des comédies, mais tous sont similaires à bien des égards. Alors, voici la liste des meilleurs films similaires à 'Big Daddy' qui sont nos recommandations. Vous pouvez regarder plusieurs de ces films comme 'Big Daddy' sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

10. À propos d'un garçon (2002)

Co-réalisé par Chris Weitz et Paul Weitz, 'About a Boy' est une comédie dramatique romantique. Le film met en vedette l'acteur anglais Hugh Grant dans le rôle de Will Freeman, un homme cynique et immature qui apprend à commencer à agir comme un adulte d'un jeune garçon nommé Marcus Brewer, essayé par l'acteur anglais Nicholas Hoult . Le meilleur USP du film est qu’il est extrêmement sympathique. Alors que les acteurs Hugh Grant et Nicholas Hoult impressionnent par leurs charmantes performances et mettent en valeur la camaraderie requise pour un tel film, soutenant les acteurs Toni Collette et Rachel Weisz ajoutent au charme. Le scénario, co-écrit par les Weitz et Peter Hedges, complète les performances avec une structure solide, pour laquelle il a également été nominé pour un Oscar de la «Meilleure écriture, scénario adapté». Dans l’ensemble, ‘About a Boy’ est une superbe montre qui vous fera certainement sourire.

9. Paper Moon (1973)

Adapté de 'Addie Pray' de Joe David Brown, publié en 1971, 'Paper Moon' se déroule pendant la Grande Dépression, où Moïse «Moze» Praya, un escroc, se retrouve coincé avec une jeune fille qui peut ou non être sa fille. Cependant, au fur et à mesure que le récit avance, les deux forgent un partenariat improbable. Le film a été cité comme l’un des meilleurs films de 1973. Avec les brillantes performances de Ryan O’Neal et de Tatum O’Neal, le film est une excellente montre pour ceux qui recherchent une amitié enfant-adulte. Tatum O’Neal a remporté un Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, faisant d'elle la le plus jeune gagnant de l'histoire des Oscars .

8. Alice dans les villes (1974)

Un road movie allemand, 'Alice in the Cities', suit l'acteur allemand Rüdiger Vogler dans le rôle de Philip Wintera, un journaliste qui est aux prises avec une fillette de neuf ans après avoir rencontré sa mère dans un aéroport de New York. «Alice dans les villes», à travers la relation entre Winter et la titulaire Alice, commente les cultures de l’Europe et de l’Amérique, et d’autres thèmes tels que l’homogénéisation des nations. Une grande partie du récit du film est construite sur les thèmes du classique «Paper Moon». Le film, à sa sortie, a reçu d'immenses éloges de la critique. Parmi les nombreux critiques qui l'ont évalué positivement, le critique de cinéma américain Jonathan Rosenbaum a cité le film comme l'un des meilleurs films réalisés par Wim Wenders, en écrivant ' avec ses réflexions efficaces sur les paysages américains et allemands et leurs représentations photographiques ambiguës . '

7. La parentalité (1989)

Tenu par le réalisateur Ron Howard «Parenthood» est l’histoire d’une famille du Midwest du nom de «Buckman» et de la façon dont ils vivent leur vie tout en faisant face à la précarité de l’emploi, à des parents séparés et, surtout, à élever des enfants. Le film est une montre parfaite pour que tous les membres de la famille se réunissent un dimanche et apprécient les charmantes performances de Steve Martin, Mary Steenburgen et Dianne Wiest. De plus, le film n'est pas que des émotions mais c'est aussi une comédie très bien écrite et réalisée.

6. Mary et Max (2009)

Une comédie dramatique animée en stop motion, «Mary et Max» est le récit d'une amitié improbable entre deux correspondants - Mary, une fille solitaire de huit ans vivant dans la banlieue de Melbourne, et Max, un homme de quarante-quatre ans gravement obèse vivant à New York. Écrit et réalisé par Adam Elliot, «Mary and Max» explore une variété de thèmes tels que l’amitié, l’aliénation, l’isolement, la dépression et l’anxiété. Alors que la prémisse est considérée comme «mince comme du papier», le réalisateur Elliot fait de son mieux pour jeter un regard profondément sympathique et compatissant sur la relation entre Mary et Max. Dans la gamme des films d’animation, «Mary and Max» est peut-être le plus mature qui traite avec sagesse de la maladie mentale et de l’obésité, sans faire de grossières «blagues» grossières.

5. Beetlejuice (1988)

Réalisé par Tim Burton , «Beetlejuice» s’inspire des histoires classiques de «chasse aux fantômes» où les fantômes tentent de faire fuir les nouveaux habitants. Mettant en vedette Alec Baldwin, Geena Davis et Michael Keaton dans les fantômes et Catherine O'Hara, Jeffrey Jones et Winona Ryder dans les habitants humains, «Beetlejuice» était une carte du monde bizarre de Burton. Le film est fortement influencé par l'horreur du film B et sa campiness et les qualités visuelles sont mises en valeur par le stop-motion, les prothèses et les marionnettes. Alors que le scénario original de McDowell était beaucoup plus sombre avec de petits éléments comiques, Burton a décidé de l’embaucher pour réécrire le scénario avec Skaaren, donnant ainsi naissance à cet éclat cinématographique. «Beetlejuice» a remporté un triomphe critique et commercial, remportant l'Oscar du meilleur maquillage - grâce à Steve La Porte, Ve Neill et Robert Short et a également engendré une série télévisée d'animation du même nom.

4. Vers le haut (2009)

Réalisé par le cinéaste et animateur américain Pete Docter, «Up» est un film d’aventure pour pote qui suit Carl Fredricksen, 78 ans, qui envisage de se rendre à Paradise Falls dans sa maison équipée de ballons. Cependant, il se trouve dans une situation un peu difficile lorsque, par inadvertance, un jeune garçon rejoint le voyage épique. Le film présente la relation entre le septuagénaire et le jeune garçon avec compassion et attention. «Up» a été un succès critique et commercial instantané au moment de sa sortie. Il a ensuite remporté des nominations aux Oscars, aux BAFTA et aux Golden Globes, pour n'en nommer que quelques-uns.

3. Cinema Paradiso (1988)

Un film dramatique italien, 'Cinema Paradiso' ou 'Nuovo Cinema Paradiso' est l'histoire d'un cinéaste qui se souvient de son enfance, lorsqu'il est tombé amoureux des images du cinéma de son village natal après avoir noué une profonde amitié avec le projectionniste du cinéma. . Réalisé par le cinéaste italien Giuseppe Tornatore, «Cinema Paradiso» est une œuvre d'art brillamment conçue qui non seulement met en valeur une solide compagnie, mais rend également un merveilleux hommage au cinéma lui-même. Succès critique et commercial, «Cinema Paradiso» est allé remporter le Grand Prix du Jury du Festival de Cannes, le meilleur film en langue étrangère aux Golden Globes et aux Oscars, un César et cinq BAFTA. Depuis sa sortie, «Cinema Paradiso» a relancé le cinéma italien et a continué à être considéré comme l’un des plus grands films de tous les temps.

2. Seul à la maison (1990)

Stars de «Home Alone» Macaulay Culkin Kevin piégeant les fous et le duo capricieux Harry et Marv, essayé par Joe Pesci et Daniel Stern. Réalisé par Chris Columbus, le film suit les exploits d'un fauteur de troubles de 8 ans, Kevin, qui, après avoir été accidentellement laissé seul à la maison par sa famille pendant les vacances de Noël, doit protéger sa maison de deux cambrioleurs, Harry et Marv. Le film a été un succès instantané parmi le public. Alors que l'intrigue mince a été critiquée par de nombreux critiques, certains qualifiant les actions du jeune Kevin d '«inexplicables», la plupart ont loué les brillantes performances du trio comique. Cité comme un «classique de Noël» par beaucoup, «Home Alone» a été nominé pour plusieurs prix, dont un Oscar de la «Meilleure musique originale», écrit par John Williams. En plus de son succès, la réaction critique positive du film et les énormes retours au box-office ont engendré quatre suites.

1. L'enfant (1921)

Réalisé par le brillant Charlie Chaplin , ‘The Kid’ suit la relation et la camaraderie entre un clochard et un jeune enfant abandonné. Considéré comme l'un des plus grands films de tous les temps, 'The Kid' a également défini le genre d'amitié enfant-adulte. La profonde émotivité de Charlie Chaplin se reflète ici alors qu'il produit l'un de ses meilleurs films et performances en carrière. Bien que «The Kid» soit un film muet, sa résonance avec l’amitié, la famille, la compassion et les épreuves transcende toutes les barrières, ce qui en fait une expérience émotionnellement engageante pour les téléspectateurs. Le succès critique et commercial a valu au film un statut légendaire et il est sélectionné pour être conservé par le United States National Film Registry par la Library of Congress comme étant «culturellement, historiquement ou esthétiquement significatif».