Troubles publics : la série Netflix est-elle basée sur une histoire vraie ?

Le Netflix italien crime action L'émission « Public Disorder » plonge dans une exploration très nuancée des expériences des policiers anti-émeutes, ou Celerini, à une époque où leur vie professionnelle et personnelle est mise à l'épreuve. Lors d'une intense manifestation à Vali di Susa, Pietro, un chef d'escouade anti-émeute, est grièvement blessé, laissant son équipe sous le commandement de Mazinga, qui brûle de vengeance. En conséquence, un affrontement particulièrement brutal a fait de nombreux manifestants blessés à distance des charges assignées à la force. Néanmoins, dans l'enquête sur les affaires internes qui suit, tout le monde, du fougueux Salvatore à la seule femme du groupe, Marta, travaille ensemble pour dissimuler la vérité.

Naturellement, l'arrivée de leur nouveau chef, Michele Nobili, connu comme un mouchard parmi les flics de Rome – propose un conflit grave. Initialement connu sous le nom de « A.C.A.B. La Serie », l’émission de Filippo Gravino présente une étude de cas approfondie d’un concept sociopolitique déjà polarisant. Néanmoins, il crée des identités profondément humaines pour ses personnages et propose un récit qui reste riche d'un réalisme authentique.

Les troubles publics font partie de la franchise multimédia de Carlo Bonini

Même si le « trouble public » a des origines fascinantes, il ne s’agit pas d’un lien direct avec des personnes ou des événements singuliers de la vie réelle. Le spectacle est la suite du film « A.C.A.B. » de Stefano Sollima de 2012. – Tous les flics sont des salauds. » Ce film, en lui-même, est une adaptation du roman éponyme de Carlo Bonini. Le livre italien, publié en 2009, s'impose comme un véritable récit inspiré d'une histoire car il trouve sa base dans une collection de documents, de témoignages et de souvenirs de personnes réelles. À travers le roman, le journaliste Bonini raconte une histoire du point de vue des flics et les suit à travers des cas de violence urbaine brutale perpétrée par la police anti-émeute en cas d'escalade des manifestations ou de troubles publics. En conséquence, il s’efforce d’offrir un aperçu objectif de la vie des flics.

Son approche nuancée met en évidence l’ampleur de l’exploitation et de la brutalité qui accompagnent la profession tout en examinant le rôle que la société et le système y jouent. Il en résulte une exploration approfondie d’un sujet complexe qui conserve la complexité et les subtilités authentiques de la vie réelle. La perspicacité de Bonini apporte la même authenticité à l’adaptation télévisée, dans laquelle il est scénariste aux côtés d’autres scénaristes, dont Elisa Dondi, Luca Giordano, Filippo Gravino et Bernardo Pellegrini. La série reprend plus d'une décennie après le roman et son prédécesseur cinématographique mais ramène l'un des personnages centraux, Mazinga.

L’esprit de l’histoire reste le même : se concentrer sur la position sociopolitique des policiers anti-émeutes au milieu d’un sentiment anti-flic qui grandit rapidement. Cependant, le spectacle propose une version modernisée de ce concept, en restant dans l’air du temps. De la discrimination contre la population rom aux manifestations publiques anti-TVA, la série utilise de multiples intrigues pertinentes pour le paysage social actuel. En conséquence, même si les personnages et leurs intrigues spécifiques restent une œuvre de fiction, « Public Disorder » trouve des racines cruciales dans la réalité à travers son matériau thématique.

Les troubles publics visent une représentation réaliste de la police italienne

Pour les créateurs de « Public Disorder » et les différentes voix impliquées dans sa réalisation, il était crucial de garantir que la série offre une compréhension authentique et variée de ses personnages centraux. Il se prépare dès le départ à un accueil polarisant, car il suit une escouade de policiers anti-émeutes qui tentent de cacher leur dernière expérience en matière de brutalité policière. Néanmoins, le récit conserve son identité unique en s’abstenant d’établir une lentille en noir et blanc. Au lieu de cela, il continue d’offrir un espace à l’ambiguïté morale, obligeant son public à se retrouver dans des situations inconfortables pour le contraindre à s’engager véritablement dans le sujet.

Tinny Andreatta, vice-président du contenu italien de Netflix, a développé la même approche. Elle a mis l’accent sur la nécessité urgente d’un tel spectacle dans les conversations sociopolitiques qui se déroulent actuellement autour des sujets centraux. En outre, Andreatta a partagé l’importance de l’évaluation nuancée de la série sur la violence née du système et la manière dont elle affecte la société et les policiers qui existent au sein du même système. Par conséquent, le récit ne donne jamais un point de vue didactique. Au lieu de cela, il trouve sa force dans une représentation polarisante de la vérité flagrante et déconcertante.

Il met en valeur la violence systémique dont les forces de police sont capables tout en offrant un regard sur leur vie personnelle. Pour les créateurs, la clé restait un manque flagrant de jugement, obligeant à adopter un objectif quasi objectif sur la construction des personnages et de leurs intrigues. Ce faisant, l’histoire oblige le public à humaniser ses personnages centraux, peut-être même à sympathiser avec eux – pour le meilleur ou pour le pire. Pourtant, cela entretient un contexte de situation sociale hautement anti-flic, déclenchant une étincelle vers des conversations vitales sur un problème réel. Ainsi, « Public Disorder » présente une histoire réaliste à travers des thèmes et des instances socialement pertinents et un engagement envers l’authenticité de chaque personnage.