Les films d'action en direct sont ceux dont les histoires ont été adoptées à partir de l'anime, où les personnages et l'intrigue restent les mêmes. Il s'agit également de dialogues, de techniques et de certaines émotions qui ont le même poids que cet anime particulier.
En venant au cinéma, la plupart d'entre eux se tenaient sur le point et les attentes, cependant, certains n'avaient pas rendu justice à l'histoire et aux personnages de l'anime.
Les deux secteurs du divertissement connus pour leurs films d'action en direct sont le Japon et l'autre les États-Unis.
Donc, si vous vous êtes déjà demandé quoi regarder en termes de meilleur, voici le mélange de ces deux secteurs qui servent bien à chaque coin ou aspect de l'anime.
Alors, plongeons dans les 50 films d'action en direct de tous les temps.
Le film de réalisateur de Keishi Ōtomo intitulé Rurouni Kenshin : The Legend Ends est la suite de Rurouni Kenshin : Kyoto Inferno. L'histoire est celle de Shishio, joué par Tatsuya Fujiwara, qui navigue dans son bateau pour descendre du gouvernement.
Pour l'obtenir, Kenshin, joué par Takeru Satô, s'entraîne avec son maître pour apprendre la technique de combat et atteindre Shishio.
Le film a certainement été apprécié pour l'histoire mais à part cela, la chorégraphie a une grande emprise.
C'est un film à revoir car il contient une grande action. Les personnages prennent également leur place et deviennent l'une des plus grandes réalisations du divertissement cinématographique japonais.
Knights of the Zodiac, également connu sous le nom de Saint Seiya: The Beginning est un film fantastique bourré d'action sorti en 2023.
Le film est réalisé par Tomek Bagiński et basé sur la série manga de Masami Kurumada.
Le film est sorti en salles au Japon le 28 avril 2023 et aux États-Unis le 12 mai.
Dans ce conte, Seiya, un jeune orphelin vivant dans la rue, découvre qu'il a été choisi pour protéger une fille qui est l'incarnation d'une déesse de la guerre.
Pour accomplir son destin et sauver le monde, Seiya doit affronter son propre passé et subir une transformation pour devenir l'un des puissants Chevaliers du Zodiaque.
Malheureusement, le film a reçu des critiques négatives de la part des critiques et a mal performé au box-office, ne gagnant que 6,7 millions de dollars contre un budget de 60 millions de dollars.
Mikako Tabe obtenant le rôle de Sawako Kuronuma et Haruma Miura dans le personnage de Shota Kazehaya n'ont pas manqué de décevoir les fans d'anime tant leur jeu d'acteur est allé jusqu'au bout.
Naoto Kumazawa étant le réalisateur de ce film est également l'écrivain avec Rika Nezu. L'histoire est liée au fait que Sawako se fait intimider par ses camarades de classe et est évitée par presque tout le monde.
Mais un garçon populaire nommé Sota a initié une amitié avec elle qui, plus tard, est devenue un amour. L'adaptation cinématographique de l'anime a été bien faite non seulement avec les personnages, mais aussi avec la cinématographie et les dessins.
L'histoire est en développement, tout comme l'anime, et il en était de même pour tous les personnages.
Sorti le 20 avril 2018, le film a reçu beaucoup de popularité et de grandes critiques en termes de conception d'action ainsi que d'effets visuels.
Si on le compare à l'anime, toutes les normes locales entrent dans la même catégorie ou même bien mieux, ce qui en fait un film d'action en direct réconfortant existant au Japon.
L'histoire est celle d'Inuyashiki Ichirou et de sa chance à l'âge de 58 ans. Il est constamment ignoré par les membres de sa famille ainsi que par sa vie, et la santé va également contre lui car le médecin l'a déclaré atteint d'un cancer.
Mais quand les choses ont empiré, il en a rencontré davantage alors qu'une lumière aveuglante du ciel tombait à proximité de lui.
Ichirou, plus tard, a découvert que cette lumière avait quelque chose d'étrange qui l'avait changé. Ayant acquis une nouvelle énergie et une nouvelle ambiance, il est devenu rien de moins qu'un héros méritant le respect.
Le film 2019 est un film de 134 minutes qui est sorti le 19 avril 2019. Étant basé sur l'un des célèbres anime appelé Kingdom, les attentes des fans sur le film étaient vraiment élevées et c'est ce qui s'est passé.
Il a reçu de nombreux prix et nominations qui ont ensuite abouti à l'annonce d'une suite. Que ce soit lié au ressenti des personnages ou qu'il corresponde bien à l'histoire et à l'intrigue, tout est arrivé au point avec un peu d'histoire et beaucoup d'action.
L'histoire est celle de deux garçons qui sont traités comme des esclaves et qui ont toujours aspiré à la liberté. Ils ont même essayé de l'avoir grâce à leurs compétences qui allaient presque payer jusqu'au moment où l'un d'eux a été capturé par des hommes de l'Empereur.
Kaguya-sama : Love Is War est une adaptation cinématographique japonaise sortie en 2019, basée sur le manga du même nom d'Aka Akasaka.
Réalisé par Hayato Kawai et distribué par Toho, le film est centré sur la vie de Miyuki Shirogane et Kaguya Shinomiya, qui occupent respectivement des postes prestigieux de président du conseil étudiant et de vice-président de la division lycée de l'Académie Shuchiin.
Malgré une profonde affection l'un pour l'autre, ils refusent d'avouer leur amour en raison de leur fierté et de la conviction que celui qui avoue le premier sera désavantagé.
L'histoire suit leurs tentatives comiques et rusées pour amener l'autre personne à avouer ses sentiments ou à montrer des signes d'affection.
Kaguya-sama: Love Is War explore la bataille d'esprit divertissante et romantique entre deux esprits brillants.
Kei Kurono et Masaru Kato ont été tués dans un accident et transportés dans un monde différent où ils doivent jouer à une sorte de jeu.
Dans cet endroit, une boule noire du nom de Gantz a un homme chauve qui leur donne pour mission de tuer des extraterrestres.
Une fois qu'ils auront tué des extraterrestres et qu'ils pourront accumuler 100 points, le choix de revenir à la vie sera entre leurs mains.
Le film Gantz est considéré comme bon en termes de couverture vocale et plutôt bon en termes de style japonais.
Venir à son adaptation est alors considéré comme l'un des meilleurs en termes d'adaptation de personnage et de conception de l'anime.
Dans l'ensemble, c'est un film impressionnant à faire.
Sabu est le réalisateur et aussi un écrivain qui s'est assuré de faire des histoires exactement comme les sentiments de l'anime.
Et c'est la raison pour laquelle un développement progressif peut être vu à travers la cinématographie et dans les personnages. L'histoire est liée à Daikichi qui est un employé de bureau et aussi un homme célibataire pour assumer la responsabilité d'un enfant nommé Rin.
Rin lui est lié par l'intermédiaire de son grand-père car elle est une enfant illégitime du grand-père de Daikichi. Il a fait face à de nombreux défis tout en élevant l'enfant tout seul, tout seul, ce qui s'accompagne d'arriver en retard pour le travail de bureau.
En venant au développement de son personnage, cela peut être vu à travers le fait qu'il est devenu une figure paternelle pour Rin et aussi un grand ami, exactement comme dans l'anime.
La vedette de Joe Odagiri Mushishi ou Bugmaster est l'histoire d'un voyageur nommé Ginko qui s'est consacré à la protection de toute la population contre un gigantesque personnage surnaturel appelé Mushi.
Le film est considéré comme aussi magnifiquement joué et court, avec un style visuel juste et une excitation trop familière pour les fans.
Si on le compare aux animaux alors le récit est resté obscur avec des sorties très spécialisées. Il a été réalisé et écrit par Katsuhiro Otomo tandis que la cinématographie a été réalisée par Takahide.
Le film est d'abord sorti au festival du film de Venise, puis a obtenu une dernière prise au Japon le 24 mars 2007.
C'est un film japonais basé uniquement sur l'action et sorti le 15 mars 2007. Le film a acquis des différences avec Manga mais si on le compare à Anime, il se situe sur la même ligne.
En ce qui concerne la différence qu'il partage avec le Manga, il vient avec des personnages comme Dororo et Hyakkimaru qui se sont avérés bien plus âgés que l'incarnation montrée dans Manga.
L'histoire est celle d'une guerrière qui a été élevée comme un homme. En raison d'une vie de guerrier, il a rejoint une quête d'être un jeune samouraï pour récupérer ses parties du corps des démons.
En dehors de cela, il est également dans une machine à se venger de la mort de ses parents.
Un peu d'action et un peu de science appelé The Guyver parle d'un jeune homme qui a découvert un appareil mécanique.
Cet appareil mécanique fusionne avec le corps des humains et les transforme pour devenir un super-héros. Au fur et à mesure que l'histoire progresse, les étranges créatures entrent dans l'histoire et tentent de lui prendre l'appareil.
Au cours de ce processus, de nombreuses intrigues se présentent et la fabrication ou la création de nombreux monstres terrifiants et dangereux est devenue courante.
Aucune transition majeure n'est visible entre l'anime et le film, à part quelques actions. Le film est en effet recommandable car il comporte de nombreux thèmes à la fois.
As The Gods Will est un film d'horreur japonais qui contient des éléments surnaturels. Il est basé sur l'anime et publié sous une durée de 117 minutes.
Le film a été très apprécié à bien des égards et parmi eux se trouvent les personnages et la façon dont le film a été monté.
L'histoire est liée à un groupe de lycéens. Tous les membres du groupe ont été contraints de jouer à un jeu dont l'intrigue est restée inconnue, à l'exception de la mort.
Le film est un jeu de survie qui donne une impression de The Squid Game. Beaucoup de sang et de mort sont vus dans le film et c'est la raison pour laquelle il est allé avec un public et un genre sélectionnés.
Un drame romantique appelé Your Lie In April est idéal pour ceux qui aiment voir un film romantique avec de la musique.
L'histoire est liée à un pianiste qui a en quelque sorte perdu sa capacité à jouer du piano après avoir subi une sorte de traumatisme dans son enfance.
Mais tout revient dans sa vie lorsqu'une fille qui porte beaucoup de ses secrets entre dans sa vie.
Le film est 10 sur 10 en termes de musique et d'acteur. Et la même note vaut pour leur adaptation où le scénario original a été conservé à chaque fois.
Qu'il s'agisse de représenter l'arrière-plan d'une scène ou de représenter l'apparence du personnage, les choses ont été réglées conformément au scénario.
Réalisé par Ryûhei Kitamura, le film a pour thème le drame et l'action. Cela a commencé par une mort de sang-froid et se termine par de nombreuses émotions.
L'histoire est liée à une adolescente nommée Azumi, une fille assassin. Leur devoir d'Azumi est de vaincre 3 maux présents dans le monde mais en même temps, elle doit aussi relever ses propres défis, c'est-à-dire équilibrer ses propres émotions et son cœur.
Que ce soit lié à la bande originale ou à la connexion, tout est allé en faveur du film. Cependant, il a été critiqué à cause du scénario et de la chorégraphie stupides.
Mais en comparant avec l'anime, ils étaient tous les deux assez similaires.
Christophe Gans est celui qui a réalisé et écrit des films avec d'autres scénaristes. D'une durée de 102 minutes, le film est sorti le 14 septembre 1995 dans de nombreuses langues.
C'est un film patrimonial mixte qui va avec des pays comme la France, le Canada et le Japon. Le film est l'un des meilleurs exemples d'action en direct car il portait toute la saveur.
L'histoire est liée à une femme qui a vu un assassin à San Francisco tuer un homme. L'homme est connu pour avoir tué des gens sans laisser aucune preuve.
Le film progresse ensuite et centre tout sur la femme qui pourrait devenir la prochaine victime de l'assassin.
Considéré comme l'un des meilleurs films d'action en direct, The Last Airbender est plein de fantaisie et d'action. C'est aussi un film d'aventure produit par Nickelodeon Movies et réalisé par M. Night Shyamalan.
Tout comme le manga et l'anime, le film est également lié au protagoniste appelé Aang. Aang est le jeune Avatar qui doit contrôler les quatre éléments importants appelés feu, terre, eau et air.
La seule raison derrière ces quatre éléments est de maintenir l'équilibre du monde et aussi d'empêcher la Nation du Feu de s'emparer de son royaume et de la Terre.
Le film est devenu l'une des moyennes en termes de box-office et de réponse critique. L'intrigue s'est plutôt bien déroulée, cependant, une sorte de divertissement semblait faire défaut.
Tokyo Ghoul est un film de dark fantasy qui va bien avec l'action. D'une durée de seulement 120 minutes, le film a montré toutes les possibilités de tous les aspects.
Il est sorti le 29 juillet 2017 et réalisé par Kentarō Hagiwara. Le film se déroule dans une réalité alternative où les goules vivent la vie humaine parmi les humains en cachant leur identité.
Le protagoniste s'appelle Ken Kaneki, un étudiant qui s'est transformé en mi-humain et mi-goule lorsqu'il a été attaqué par son rendez-vous nommé Rize, une goule.
Pour survivre, il doit manger des humains mais en même temps, il ne peut pas le faire à cause de la moralité. Tout en luttant avec sa nouvelle vie, il s'est en quelque sorte adapté à la situation en cachant son identité.
Le film japonais High School est généralement considéré comme une comédie romantique et c'est ce qu'est My Love Story.
D'une durée de 105 minutes, le film a défini tous les aspects présents dans les mangas et les anime.
L'histoire est celle d'une jeune fille très jolie et connue pour son physique. L'histoire progresse pour devenir un amour lorsque Gouda Takeo a commencé à tomber amoureux d'elle.
À travers ce film, les créateurs ont reflété un charisme unique qui était presque similaire au scénario réel présenté auparavant.
Dans l'ensemble, c'est une comédie romantique saine qui peut être revue.
L'anime appelé JoJo's Bizarre Adventure a créé beaucoup de buzz parmi le public et la même chose était attendue de son film adapté et c'est ce qui s'est passé.
Connue pour ses grands personnages et ses effets surprenants, l'histoire est venue selon l'attente. Cela peut être vu à travers les visuels qui ont donné aux gens et aux lieux le même aspect que dans l'anime.
En venant à l'histoire, il est ensuite lié à JoJo ou Josule, un adolescent, qui a découvert ses capacités surnaturelles.
Cette capacité vient de sa lignée issue d'une génération à cause d'une malédiction. Il part en quête pour découvrir la mystérieuse menace qui devient un nouveau danger pour les autres et pour lui.
Ce film de 2006 a commencé avec Satoru Fujinuma étant un auteur de mangas rejeté par l'éditeur, ce qui l'a amené à travailler comme livreur.
L'histoire prend rapidement des virages et devient un thriller et un fantasme qui est sorti le 19 mars 2016. L'intrigue principale survient lorsque Satoru a été renvoyé il y a 18 ans pour arrêter tous ces événements qui ont entraîné la mort de sa mère.
Cela a commencé avec des enlèvements quand il était en 5e année. L'histoire du film est très similaire non seulement à la série manga mais aussi à l'anime.
Que ce soit lié aux visuels qui étaient présents ou aux personnages bien développés, tout y correspond.
Tout comme le nom Parasyte, l'histoire porte également la vision d'un parasite où l'humanité était attaquée.
L'attaque a été faite par des parasites extraterrestres qui mangent de la chair humaine. Tout comme l'anime où un parasite essaie de pénétrer dans le corps d'un garçon, le film suit également la même chose.
Malgré de nombreux essais pour pénétrer dans le corps du garçon, le parasite a échoué et a finalement conduit à une amitié ou à une convenance.
Cette liaison l'amène plus tard à aider d'autres parasites à arrêter cette activité de destruction humaine. Si l'on compare ce film à l'anime, l'histoire manque quelque part et la profondeur des personnages n'était pas non plus conforme aux attentes.
Un film d'action japonais appelé Bleach est livré avec de la fantaisie qui a été produit par Warner Bros. Cette adaptation concerne un protagoniste nommé Ichigo.
Ichigo peut voir des fantômes et obtient quelque part le pouvoir d'être un Soul Reaper. Après avoir vu de nombreuses destructions faites par Hollows, il a décidé d'utiliser son pouvoir pour protéger la ville de Karakura et ses habitants.
Par rapport à l'anime, le film manque définitivement de certains aspects mais se démarque bien en termes de personnages.
C'est un film assez divertissant qui a laissé un scénario simple. Mais en ce qui concerne la musique, elle manquait de mélodie.
Un film d'action en direct comique appelé Bakuman parle d'un lycéen nommé Moritaka Mashiro. Un jour, Mashiro oublie son cahier dans sa classe mais un de ses camarades de classe nommé Takagi voit sa note et remarque tous ses dessins.
Takagi convainc Mashiro de devenir un artiste manga pour l'histoire qu'il crée, mais il a été refusé. En réponse à cela, Takagi a décidé d'impliquer le béguin Mashiro, nommé Azuki pour devenir un artiste vocal.
L'histoire, plus tard, progresse avec leur mariage et une carrière d'artiste manga. L'histoire est une histoire moyenne où la linéarité peut être vue avec des personnages plats.
Cependant, dans l'ensemble, il est considéré comme une montre unique et recommandable aussi.
Un film d'action et d'aventure sorti en 2020 intitulé Yu Yu Hakusho: Stage Drama est l'un des meilleurs de l'action en direct.
Il a gagné beaucoup de popularité et de grandes critiques dans tous les aspects, y compris l'histoire, les conceptions, les visuels, les personnages et la cinématographie.
L'histoire est tout à fait un fantasme où un adolescent a été tué dans un accident de voiture. L'histoire porte bien car il a été ressuscité mais en tant qu'enquêteur de l'ère surnaturelle. Cependant, l'intrigue devient assez confuse.
L'histoire est celle de Saiki qui déteste toute forme d'attention et connue pour être une voyante puissante. Bien qu'il déteste l'attention, il rencontre généralement de nombreux personnages de personnalités différentes et c'est la raison pour laquelle il doit trouver un moyen de s'éloigner de cette situation ou de retirer ces personnages de sa vie.
L'histoire est quelque part similaire à l'anime mais a aussi son existence qui vient avec les émotions des personnages ainsi que les qualités des blagues.
Il a un bon moment de bande dessinée comme l'anime mais se sent parfois plat avec des changements.
Yuichi Fukuda, le réalisateur et scénariste du film a décidé d'aller avec la même essence que l'anime.
Le film commence avec Yorozuya obtenant deux emplois liés. Le premier consiste à trouver Katsuta et le second à trouver une épée nommée Benizakura.
Le protagoniste de cette histoire est Gintama interprété par Shun Oguri. Le film a reçu une critique moyenne de son public local, mais il a connu un succès international.
Outre Ginyoki, d'autres personnages comme Shimura, Kagura et bien d'autres occupent également une place importante dans l'intrigue et c'est la raison pour laquelle un développement constant de leur personnalité peut être observé.
Sous le thème de la science, le film se marie également bien avec la fantaisie et l'action. Il a été réalisé par Fumihiko Sori qui a également contribué au scénario qui est tombé sous la durée de 135 minutes.
L'histoire se déroule au 20ème siècle lorsque l'alchimie était considérée comme une réalité et une chose respectée.
Il est lié à deux frères nommés Alphonso et Edward qui ont tenté la transmutation humaine mais ont rencontré des conséquences dangereuses.
Alphonso a perdu son corps tandis qu'Edward a perdu sa jambe gauche. Pour sauver son frère, Edward a sacrifié son bras droit, ce qui a entraîné l'automail, devenant ainsi Fullmetal Alchemist tout en recherchant des pierres philosophales.
C'est un film d'action japonais qui vient avec de l'horreur et de la fantaisie. Il porte également un thème scientifique qui a été publié le 29 novembre 2014.
L'histoire est liée à l'époque où l'humanité a subi le plus de décès au monde à cause des parasites.
On dit que cette mort massive est des meurtriers de viande hachée. L'histoire passe alors d'une perspective générale à une perspective spécifique nommée Izumi, une lycéenne.
Izumi Shinichi a un parasite vivant en lui qui a remplacé sa main droite mais en même temps, cela conduit également à découvrir la vérité et la solution à tous les problèmes.
En ce qui concerne sa comparaison avec l'anime, tout va bien, qu'il s'agisse de sculpter l'histoire d'une certaine manière ou les personnages.
Ghost in the Shell est un autre film étonnant dont l'histoire a été adaptée de l'anime du même nom.
Il est sorti le 18 novembre 1995 pour le public japonais et le 6 décembre 1995 pour le Royaume-Uni.
Le film est considéré comme 'peut-être la meilleure synthèse jamais vue dans l'anime' ou 'le meilleur anime jamais réalisé'.
Il a un excellent score atmosphérique qui peut être vu facilement à travers les personnages et de nombreuses scènes d'action et visuels.
L'histoire est liée à l'année 2029 lorsque la technologie a beaucoup progressé. Les cerveaux humains sont directement connectés à Internet où un responsable nommé Motoko Kusanagi lutte contre le terrorisme et la cybercriminalité.
Une romance comique nommée Ranma½ va de pair avec l'histoire et les graphiques de l'anime. Il est lié à Ranma qui a subi une malédiction qui l'a transformé d'un garçon à une fille.
Cette transformation ne se produit que lorsque des eaux froides l'ont éclaboussé. Alors juste pour enlever sa malédiction de sa vie, il commence une quête vers des sources chaudes secrètes mais rencontre de nombreux ennemis mystérieux.
Le film a été critiqué pour de nombreux aspects qui accompagnent des personnages idiots et une intrigue inutile. Cela ne correspond pas très bien à l'anime, cependant, les événements se situent dans la même séquence.
Dragon Ball Evolution en tant qu'anime est connu dans le monde entier, donc en faire un film d'action réelle était totalement risqué.
Et c'est ce qui s'est passé lorsque le film a reçu des critiques mitigées qui sont parfois devenues un gâchis. Cependant, selon Variety : 'l'affrontement culminant entre Piccolo et Goku offre une représentation CGI fidèle des pouvoirs éthérés tels qu'ils sont dessinés dans le manga original.' Son Goku est le protagoniste, un jeune guerrier qui est parti en quête.
Il est contre un roi nommé Piccolo pour collecter 7 choses magiques qui lui donneront le pouvoir ultime.
Le film de réalisateur ou scénarisé d'Issei Shibata concerne des lycéens nommés Yuki, Miki, Kurumi et Yuuri. Ils ont de nombreuses similitudes qui viennent avec le même lycée et ont le même dortoir avec le même club scolaire.
Pendant que les filles s'amusaient, une grande épidémie de zombies s'est produite dans la population scolaire. Maintenant, ces filles doivent faire de leur mieux pour survivre dans le monde des zombies.
Le film a reçu de très nombreuses critiques mitigées en raison de scènes agressivement ennuyeuses et du développement des personnages. Être une adaptation d'un grand anime est devenu assez lourd pour les fans d'aller avec le film.
Cependant, les auteurs de séries de mangas ainsi que les créateurs d'animes ont été appréciés.
Yattâman est une comédie d'action japonaise qui a trouvé ses bases dans l'anime du même nom. L'histoire est liée à un propriétaire de magasin nommé Gan et à une jolie assistante nommée Ai qui se battent contre un gang appelé Doronbo, dirigé par un muscle au nez de cochon appelé Tonzra.
Le film a été un succès commercial au Japon, cependant, il a reçu des critiques mitigées de la part du public. Mais quand il s'agit de renommée internationale, beaucoup de gens l'aiment.
Le film partage presque les mêmes sentiments que l'anime qui avait 108 épisodes qui contenaient de la science-fiction et de la comédie.
L'intrigue est également guidée par l'anime qui l'a fait se situer dans la bonne ligne des films d'action en direct.
L'histoire d'Oldboy est liée à Oh Dae-Su interprété par Choi Minsik. Il est en prison depuis 15 ans, ce qui a beaucoup de similitudes avec une chambre d'hôtel.
Sans connaître l'identité de celui qui l'a capturé ni les raisons pour lesquelles il a été capturé, il a finalement été libéré mais s'est rapidement retrouvé entouré de violence et de complot.
Dae-Su s'est alors préparé à une vengeance qui s'est en quelque sorte empêtrée dans une romance alors qu'il tombait amoureux d'un chef nommé Mi-do.
Il a obtenu un score de 81% de Rotten Tomatoes, ce qui montre que le film est au-dessus de la note moyenne. Que ce soit lié au thème de la violence ou de la vengeance, tout colle bien à la structure de l'anime.
Emma est une amie de ses frères et sœurs qui vivaient dans un orphelinat spécial nommé Grace Field House. La liberté était restreinte en raison de certaines règles et rigueurs présentes dans l'orphelinat.
Une femme nommée Maman s'est toujours occupée d'eux et ils se sentaient comme leurs enfants. Mais les choses ont changé quand Emma et ses frères et sœurs ont découvert qu'ils étaient gardés dans un orphelinat parce qu'ils étaient la nourriture des démons.
L'histoire raconte ensuite leur enthousiasme pour la survie et la façon dont ils tentent de quitter l'orphelinat. Cette adaptation est un twist au niveau de l'intrigue où les réalisateurs (Yūichirō Hirakawa et Jun Shiozaki) avaient ajouté une petite création de leur côté.
Cependant, des thèmes comme le désespoir et les émotions sont traités exactement de la même manière que dans l'anime.
C'est un film de super-héros réalisé par Hiroyuki Nasu et écrit par Machiko Nasu. Bien que ce film considère l'un des films les plus décevants présents dans la section d'action en direct, le film correspond bien à tous les aspects de l'adaptation de son histoire.
Le film est lié à un adolescent nommé Akira qui a obtenu toutes sortes de protection de sa meilleure amie nommée Asuka.
Mais les choses ont changé lorsque les parents d'Akira sont morts dans un accident et que la famille de Makimura l'a amené chez eux.
L'histoire atteint son apogée lorsque le père d'Asuka a ouvert une porte vers l'enfer qui a libéré toutes sortes de démons qui, plus tard, ont fusionné avec les humains.
Basé sur une série animée à succès du même nom, Blade of Immortal est l'histoire d'un samouraï nommé Manji.
C'est un samouraï immortel qui, plus tard, deviendra le garde du corps de Rin, un adolescent orphelin. Ensemble, ils sont partis en voyage pour se venger de ceux qui ont tué les parents de Rin Asano.
Avec cela, le film a le thème de la vengeance qui vient de manière complexe. Le film a reçu des critiques favorables et est connu pour sa chorégraphie.
Le film se déroule bien avec l'histoire de l'anime ainsi que son personnage, cependant, il a été critiqué par les fans.
Un film d'action et d'aventure nommé Fullmetal Alchemist: Final Transmutation sorti le 24 juin 2022. Le film est lié aux frères et à leur voyage qui s'accompagne d'une finale épique.
Ensemble, ils font face à de nombreux dangers contre des menaces non mondaines. Le thème de l'armée et de la fantaisie a été bien exploré dans le film, tout comme dans l'anime.
Cependant, le film a été critiqué pour ses effets spéciaux bon marché.
Sorti le 11 février 2012, le film a duré 134 minutes, ce qui s'est bien passé avec la bande originale ainsi que son adaptation.
C'est un film de comédie juridique qui vient avec beaucoup de drame, réalisé par Takashi Miike. Le film parle d'une série d'affaires judiciaires, dont l'une est liée au meurtre du mentor de Pheonix Wright.
Wright se révèle être un avocat qui doit découvrir la vérité derrière la mort de son mentor et également passer en revue une affaire qui s'est produite il y a 15 ans.
On dit que le film convient parfaitement aux jeunes adolescents car il contient un mélange d'anime, de cinéma et de jeux, les trois fonctionnant assez bien ensemble.
Un thriller américain surnaturel connu sous le nom de Death Note est l'histoire d'un lycéen américain appelé Light Turner.
Il a trouvé une sorte de cahier mystérieux qui a des capacités surnaturelles, appelé Death Note. Ce Death Note peut tuer toute personne dont le nom serait écrit sur ses pages.
Et c'est la raison pour laquelle il a été utilisé par le détective nommé L pour tuer les criminels. L'histoire devient plus intéressante lorsque Light Turner décide de trouver et d'éclaircir le mystère de ce détective nommé L.
Même après avoir eu de bonnes critiques, le film est considéré comme creux en son cœur. L'histoire et les personnages n'étaient pas suffisants pour surmonter l'intrigue ennuyeuse.
Eren Jaeger, un adolescent, est un humain doué avec des capacités spéciales. Et c'est la raison pour laquelle il doit utiliser ces capacités pour se battre avec l'armée pour vaincre une Titan Race.
Lorsque l'humanité et les humains étaient sur le point de disparaître à cause des monstres mangeurs d'hommes, Eren a alors décidé de sauver la civilisation humaine.
Avec cette histoire, le film a porté le thème de la fantaisie et de l'horreur à un niveau parfait, comme cela a été montré dans l'anime.
Mais la seule chose qu'il aime, c'est la façon illogique de présenter l'effet dramatique. Cela peut être vu à travers la suppression de ces choses qui peuvent rendre l'histoire très belle et puissante, comme dans l'anime.
Le film fantastique pour adolescents de 2015 contient beaucoup de drames. Il est sorti avec 139 minutes de durée, était bien conçu à tous égards et est devenu le top 10 des films japonais les plus rentables de 2016.
L'histoire est liée à une fille qui a reçu un mystérieux type de conseils de son futur moi.
À la suite de cela, elle et son groupe d'amis ont décidé d'apprendre à être de meilleurs amis et ont fait leur présence dans une meilleure communauté.
Le film semblait irréaliste, non pas à cause de son manque mais à cause de sa façon fantastique de montrer des thèmes comme la loyauté, l'amitié, la famille et l'amour.
Sorti avec Rurouni Kenshin: The Beginning, le film parle d'un chef de la mafia nommé Yukishiro Enishi. Il organise de nombreuses attaques terroristes pour torturer Himura pour sa vengeance.
La seule raison pour laquelle il se venge d'Himura est qu'il a tué sa sœur Yukishiro Tomoe pendant la période Bakumatsu.
Pour cette raison, un nouveau type de confrontation est venu entre les deux personnages principaux et leurs amis et parents.
Les personnages ont apporté un grand charisme au film avec différentes personnalités et actions. Le récit colle également de la même manière que dans l'anime.
Portant aventure et action dans un même cadre, la deuxième partie du film Gintama a donné tous les aspects du divertissement.
L'histoire est liée au retour du gang Yorozuya dans la force pour protéger leur pays. Lorsque la police s'est retrouvée impuissante face à la menace croissante, le gang Yorozuya est devenu le seul espoir.
Le film a de nombreux mérites et démérites, parmi lesquels des personnages qui étaient sur le point, mais l'histoire est restée fermée.
L'adaptation d'une série animée ou manga n'était pas non plus à la hauteur des attentes et c'est la raison pour laquelle elle a reçu des critiques mitigées de la part des fans et des critiques.
Détective Pikachu est un film mystérieux sorti le 3 mai 2019 avec une durée de 104 minutes.
Étant le premier film d'action en direct de la franchise Pokèmon, le film raconte la même histoire que l'anime. Il s'agit d'un groupe d'amis et de toutes les personnes qui collectionnent des Pokémon pour aller au combat.
Lorsque Harry Goodman disparaît, son fils Tim essaie de le retrouver et de comprendre ce qui s'est passé. Lui et le détective Pikachu s'associent pour cette aventure.
Le film devient agréable dans chaque scène et divertissant sous tous ses aspects et c'est la raison pour laquelle il exploite également la nostalgie.
Sorti le 17 juin 2006, le film a une durée de 125 minutes avec des thèmes de surnaturel et de thriller.
Le film parle d'un étudiant du Tokyo College qui essaie de changer le monde en un endroit meilleur et d'en faire une société utopique.
Pour construire un monde sans aucun crime, il a décidé de commettre un massacre de criminels et de personnes considérées comme moralement indignes de vivre.
Et c'est la raison pour laquelle il propose son carnet qui peut tuer ceux dont les noms sont écrits dessus.
La réponse critique au film a été bonne mais pas si géniale, cependant, ce fut un grand succès à Singapour.
La comédie de science-fiction d'Eiichirō Hasumi est également axée sur l'action. Le film sorti le 21 mars 2015 a été critiqué pour sa configuration ridicule mais il reste spécial en termes de narration.
L'histoire raconte l'époque où la lune est devenue plus petite à cause d'une force inconnue. Cette force perturbe la paix de la Terre et devient professeur d'école.
Et c'est la raison pour laquelle ses élèves sont prêts à le tuer même s'ils aimaient leur professeur. On peut regarder ce film à tout moment avec un abonnement à Netflix car il s'agit d'un film de divertissement complet pour une montre unique.
Alita: Battle Angel est à nouveau l'un des meilleurs en termes de films d'action en direct. C'est un film d'action de science-fiction américain qui a pour thème CyberPunk qui est basé sur la série animée du même nom.
L'histoire est d'Alita qui est un cyborg et se réveille dans un nouveau corps. Alors qu'elle se réveille dans un nouveau corps, c'est pourquoi elle ne se souvient de rien de son passé, ce qui l'a amenée à lancer une quête pour découvrir sa mémoire et son destin.
Outre les effets visuels et la caractérisation, le film est bien connu pour sa conception et sa bonne histoire.
Réalisé par Kantarō Ōtani, le film a un excellent casting de Mika Nakashima et Aoi Miyazaki. L'histoire raconte la relation entre deux femmes qui ont un nom commun appelé Nana.
Même après avoir partagé un nom commun, ils vivent tous les deux dans un monde complètement différent. Nana Osaki est une personne ambitieuse tandis que Nana Hachi est une fille simple qui veut vivre une nouvelle vie avec son petit ami.
L'histoire atteint son apogée lorsqu'ils déménagent tous les deux à Tokyo pour leurs rêves et se rencontrent, ce qui entraîne un grand changement dans leur vie.
En plus de créer un succès au box-office, le film a également remporté un grand succès critique en raison de son histoire, de son adaptation, de ses conceptions, de sa bande-son et de son personnage.
Celui qui mérite d'être à la première place est Rurouni Kenshin: The Beginning. C'est le dernier épisode et le cinquième de la franchise qui raconte l'histoire de la relation entre Himura et une femme nommée Tomoe.
Il se déroule en 1864 et est lié à un assassin mortel nommé Kenshin Himura qui a tué près de 100 hommes.
Mais les choses changent lorsqu'il rencontre une jeune femme nommée Tomoe et forme lentement une attirance envers elle, menant au mariage.
C'est un film bien chorégraphié qui s'accompagne de nombreuses critiques et de personnages complexes. Mais ces choses ne l'empêchent pas de devenir l'un des films d'action en direct les plus appréciés.