Top 50 des meilleurs films de James Franco de tous les temps
James Edward Franco est né le 19 avril 1978. Son père était un homme d'affaires et sa mère était une auteure de livres pour enfants qui agissait occasionnellement.
Bien qu'il se soit rebellé à l'adolescence et se soit retrouvé avec la mauvaise foule, Franco s'est amendé à temps pour s'évanouir avec de bonnes notes.
Au départ, James Franco aimait jouer mais voulait être zoologiste marin. Après le lycée, lorsqu'il a décidé de se former en tant qu'acteur, ses parents ne l'ont pas soutenu, alors Franco a travaillé chez McDonald's pour subvenir à ses besoins.
Il a donc commencé à auditionner pour des rôles et est apparu dans des séries télévisées et des films. James Franco a joué dans tous les genres cinématographiques, de la comédie au drame, en passant par les biographies et les films d'horreur.
Il a fréquemment collaboré avec Seth Rogen et réalisé des films et des séries télévisées. Il a également reçu des éloges de la critique pour son travail dans des films comme 127 heures, le téléfilm biographique James Dean, The Disaster Artist, etc.
Franco a été critiqué en 2018 lorsque des cas d'inconduite sexuelle ont commencé à faire surface sur les réseaux sociaux. Il travaillait comme conférencier invité et enseignant à UCLA, NYU, University of Southern California, etc. lorsque ces événements se sont produits.
Cela a donné lieu à des poursuites qui ont été réglées à l'amiable.
50. Monde futur (2018)
Future World est un film d'action de science-fiction post-apocalyptique. Il a été coréalisé et coproduit par James Franco, qui y a également joué.
Le film a été universellement critiqué par les critiques et le public. Il a reçu une cote d'approbation de 0% et un critique l'a décrit comme extrêmement détesté.
L'histoire parle d'un monde dystopique, où la race humaine a été réduite à quelques colonies qui existent dans de petites poches.
Ils luttent constamment pour gagner du pouvoir sur les autres. Un jeune homme qui vit à Oasis, le quartier de la restauration, entreprend de trouver un remède pour sa mère.
Il rencontre des colonies meurtrières de seigneurs de la guerre, de seigneurs de l'amour et de seigneurs de la drogue qui veulent contrôler la technologie et les armes restantes du jeune homme.
La direction de Franco et Cheung a été décrite comme aléatoire et nomade, avec des zooms bancaux qui gâchent une simple intrigue.
49. Zéroville (2019)
Zeroville est une comédie dramatique réalisée par et interprétée par James Franco. Le film est une adaptation du roman du même nom, écrit par Steve Erickson.
Zeroville a rencontré des critiques défavorables de la part des critiques et du public. Zeroville a été en proie à des problèmes lorsque le distributeur a acheté les droits du film en 2015 et a ensuite déclaré faillite.
En conséquence, la sortie a été retardée et elle n'est sortie qu'en 2019. Le film a reçu trois nominations aux Golden Raspberry Awards pour le pire réalisateur, le pire acteur et le pire acteur de soutien.
L'histoire du film suit le travail d'un monteur à Hollywood. Il est obsédé par l'idée qu'il y a un film secret caché dans les scènes de chaque film jamais réalisé.
Zeroville suit les événements importants qui ont eu lieu à Hollywood dans les années 1970 à travers la vie du monteur.
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48. Le coffre-fort (2017)
The Vault est un film d'horreur co-écrit et réalisé par Dan Bush. Le film n'a pas reçu de critiques positives.
Il s'agissait de critiques moyennes à mitigées qui ne recommandaient pas de regarder le film. Le film a quelques gaffes, comme le sac d'argent qui était censé contenir des billets datant de 1982 étaient des billets émis en 1996.
Le nom de la banque Centurion est suivi d'une chaîne de chiffres romains 'MCMXXLIIV'. Ces chiffres n'ont pas de sens car ils auraient dû être MCMLXXVII pour indiquer l'année de sa création.
Le film d'horreur se déroule dans une banque où un braquage est en cours. Les voleurs sont conduits dans un coffre-fort qui déchaîne un danger inconnu sur les voleurs.
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47. Chiens arctiques (2019)
Arctic Dogs est un film d'animation sur un facteur du service de livraison Arctic Blast. L'histoire parle d'un facteur qui aspire à devenir le meilleur livreur de chiens et tombe sur un sinistre complot de domination mondiale.
Lui et son groupe hétéroclite d'amis doivent déjouer le plan diabolique et sauver le monde. Le film a reçu des critiques mitigées, certains critiques l'ayant critiqué.
Le public lui a donné une note de B- à CinemaScore, tandis que PostTrak lui a donné une bonne note de 'recommandé'. Le film échoue au box-office et ne récupère qu'un cinquième du budget.
Cependant, il y avait des retombées sur le film, comme Arctic Friends, Puffin et Puffins, qui sont sortis sur Apple + TV et Amazon Prime. Johnny Depp a exprimé Puffin dans la série.
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46. Les prétendants (2018)
The Pretenders est un film réalisé par James Franco avec un scénario de Josh Boone. Le film suit la vie et les rencontres d'un jeune cinéaste, de son ami photographe et d'une comédienne.
C'est un triangle amoureux qui est au mieux déroutant. Le film a un mélange de nouveaux talents avec Jack Kilmer, Juno Temple, Shaameik Moore, etc., et de la vieille garde avec Dennis Quaid, Brian Cox, etc.
Pourtant, The Pretenders est un film oubliable sans rien d'exceptionnel. Le film a reçu des critiques pour la plupart négatives, quelques-uns qualifiant le film de film peu profond, de mauvaise qualité, de performances au pied plat, etc.
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45. À l'intérieur. Barre de cuir (2013)
Intérieur. Barre en cuir. est un docu-fiction réalisé par James Franco et Travis Mathews. Il est basé sur les images supprimées du film controversé des années 1980, Cruising.
Le film original parle d'un tueur en série qui cible les homosexuels. Le docu-fiction actuel est une discussion sur la nature des images supprimées, qu'elles soient homophobes ou explicites.
Il se demande si les acteurs étaient à l'aise avec les thèmes homosexuels à l'époque, leurs préoccupations concernant la censure, etc. Les téléspectateurs n'ont pas été en mesure de discerner le but du film.
Ils n'ont pas été en mesure de comprendre la nécessité pour Franco de faire un tel film, et il a fini par exploser au box-office.
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44. Mémoire (2015)
Memoria est un drame basé sur une nouvelle écrite par James Franco. Le film explore la vie d'un enfant qui se sent insatisfait de la façon dont sa vie progresse mais refuse de faire quoi que ce soit à ce sujet.
Il fixe de faibles attentes dans sa vie et a du mal à s'intégrer à n'importe quelle foule. Le film a été réalisé par Vladimir de Fontenay et Nina Ljeti, basé sur la nouvelle Palo Alto de Franco.
Memoria n'a reçu que cinq avis sur Rotten Tomatoes à ce jour, qui étaient favorables. Par conséquent, le film est considéré comme ayant des critiques positives.
Cependant, le public a estimé que l'intrigue serpentait dans le néant. Il est prometteur en première mi-temps mais finit par s'essouffler.
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43. Spring Breakers (2012)
Spring Breakers est une comédie dramatique noire écrite et réalisée par Harmony Korine. Le film a été salué comme un regard piquant sur l'apathie, l'insouciance et l'attitude de recherche de danger actuelles chez les jeunes.
La performance de James Franco a été saluée pour sa performance en tant que rappeur trafiquant de drogue. L'histoire commence avec quatre jeunes filles qui manquent d'argent pour partir en vacances de printemps.
Au cours d'une séance de drogue, trois d'entre eux cambriolent un restaurant et s'enfuient en Floride. Alors que Brit, Candy et Cotty sont téméraires et imprudents, Faith est une jeune chrétienne craignant Dieu qui reconnaît le danger.
Elle est la première à revenir après une nuit en prison et à rencontrer l'Alien trafiquant de drogue. Les trois autres amis descendent lentement dans le monde chaotique et dangereux de la drogue, de la violence et des guerres de gangs.
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42. Braquage de sang (2017)
Blood Heist est un film d'action réalisé par Jenna Cavelle, et elle a co-écrit le scénario avec Jay Davis et Amber Viera.
Le film parle de cinéastes qui tentent de faire passer le réalisme au niveau supérieur, entraînant une fin désastreuse.
Un groupe de frères et sœurs, deux sœurs et un frère planifient un vol violent pour utiliser l'argent pour faire un film indépendant.
Ils décident de faire leur film en se basant sur le processus et les événements du vol à main armée. Les événements du vol tournent mal dès le début.
Le film n'a pas impressionné son public ni ses critiques. Il est passé largement dans l'oubli et dans l'oubli.
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41. Tout ira bien (2015)
Every Thing Will Be Fine est un film canado-suédois réalisé par Wim Wenders. Le film est sorti au Festival du film de Berlin et a été présenté en première américaine au Festival du film de Toronto.
Alexander Desplat a ajouté de la musique au film une semaine avant sa sortie. L'histoire tourne autour d'un écrivain, Tomas, qui cause accidentellement la mort d'un petit enfant alors que son frère survit.
Cet accident provoque un bouleversement émotionnel dans la vie de toutes les personnes impliquées. Tomas devient dépressif et rompt avec sa petite amie.
La mère de l'enfant souffre de culpabilité et d'auto-accusation, tandis que le frère survivant devient un adolescent troublé.
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40. Bonnes gens (2014)
Good People est un film d'action adapté du roman du même nom écrit par Marcus Sakey.
Le film se déroule à Londres, et c'est une câpre criminelle qui a été critiquée pour ses personnages à chair fine.
Il est difficile de s'investir émotionnellement dans un film qui aurait pu être une histoire captivante. Tom et Anna sont un couple qui vit à Londres et rénove sa maison.
Ils sont lourdement endettés. Un jour, ils découvrent que leur locataire est mort d'une overdose de drogue et qu'il a caché une réserve d'argent dans la maison.
Le couple a utilisé cet argent pour régler sa dette, mais l'argent a été mal acquis par le locataire qui a trahi ses amis et volé un trafiquant de drogue.
Maintenant, les deux parties poursuivent le couple pour récupérer l'argent et la police est également impliquée en raison de l'arrestation des escrocs.
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39. Tout ce qu'il faut (2000)
Tout ce qu'il faut est une comédie pour adolescents qui est un récit moderne de la pièce Cyrano de Bergerac. Le film a été un flop, mais il a été nominé pour trois Teen Choice Awards.
L'histoire était ancienne, les blagues étaient plates, la performance était passable et, dans l'ensemble, c'était un film moyen.
Ryan est un enfant geek qui a le béguin pour la fille populaire, Ashley. Pour l'aider à obtenir Ashley, son cousin, Chris, accepte d'aider Ryan en échange de son aide à sortir avec Maggie.
Ryan aide Chris à obtenir Maggie pendant que Ryan attire l'attention d'Ashley. Cependant, les choses ne sont pas comme il l'imaginait.
Le film a été tourné à Torrance High School où She’s All That a été filmé. Jodi O'Keefe joue la méchante fille dans les deux films.
38. Votre Altesse (2011)
Your Highness est un film d'action comique fantastique écrit par Danny McBride et Ben Best. Le film était une bombe au box-office dont même les critiques étaient mécontents.
Ils ont estimé que les blagues scatologiques étaient insipides et juvéniles. Le réalisateur a révélé dans une interview que le scénario n'était qu'une direction générale de l'histoire et que la plupart des dialogues étaient improvisés.
Fabious et Thadious sont frères, et ils sont obligés de se réunir pour travailler et vaincre un sorcier maléfique Leezar.
Fabious est un frère fort et capable, tandis que Thadious est un perdant paresseux qui essaie de se soustraire à ses responsabilités.
Votre Altesse a peu de blagues à offrir, et l'actrice principale Natalie Portman a accepté qu'elle ait pris le film pour le salaire.
Elle attendait un autre de ses films pour obtenir le feu vert des studios, alors elle avait besoin d'argent.
37. King Cobra (2016)
King Cobra est un drame policier biographique qui se déroule dans le contexte de l'industrie du porno gay. L'histoire est basée sur les romans, Cobra Killer: Gay Porn, Murder, and the Manhunt to Bring the Killers to Justice.
James Franco campe l'antagoniste, mais le film échoue. Un adolescent de dix-sept ans accepte de jouer dans un film porno gay réalisé par le réalisateur Stephen Kocis.
Le film devient immensément populaire et le réalisateur engrange de gros bénéfices. Lorsque l'adolescent apprend qu'il n'est pas bien payé par rapport à son succès, il se bat avec le réalisateur.
Dans le même temps, un cinéaste porno rival devient jaloux de son succès entraînant des conséquences mortelles. Bien que le film ait été commercialisé comme une biographie, le personnage central a dénoncé le film comme une fiction qui se moque de la communauté queer et de l'industrie du porno.
36. Deuces Wild (2002)
'Deuces Wild' est un film de 2002 se déroulant à Brooklyn en 1958 et tourne autour de deux frères, Leon et Bobby, qui sont membres d'un gang de rue appelé les Deuces.
Les frères se retrouvent pris dans une guerre de territoire avec un gang rival, les Vipers, dirigé par Marco. Alors que les tensions s'intensifient, ils doivent naviguer dans le monde dangereux de la guerre des gangs tout en faisant face à des conflits personnels et à l'influence croissante de la drogue.
L'accueil du public de 'Deuces Wild' a été mitigé. Alors que certains ont apprécié la représentation nostalgique du film des années 1950 à Brooklyn et son esthétique élégante, d'autres ont trouvé l'intrigue clichée.
Les critiques ont critiqué le film pour sa violence excessive et son intrigue prévisible. Cependant, il a depuis acquis un culte parmi les fans de drames urbains granuleux et de nostalgie des années 1950.
35. Reine du désert (2015)
Queen of the Desert est une épopée biographique sur Gertrude Bell, qui a été archéologue, cartographe, écrivain et officier politique britannique.
Le film a des performances stellaires de Nicole Kidman et une distribution talentueuse, dont James Franco, Robert Pattinson, Damien Lewis, etc., mais le film a échoué.
L'histoire suit la vie et l'œuvre de Gertrude Bell, issue de la haute société britannique. Elle méprise les bals et la vie idyllique des potins.
Elle voyage avec son oncle au Proche-Orient, rencontre et se lance dans de nombreuses aventures. Le premier jour du tournage, Kidman a dû travailler avec un vautour non entraîné qui a essayé de la picorer.
Kidman a déclaré que la scène était sa préférée dans le film.
34. La baleine folle (2017)
'The Mad Whale' est un film de 2017 qui se déroule au XIXe siècle dans un établissement psychiatrique entièrement féminin. L'histoire tourne autour d'un nouveau médecin nommé Dr Benjamin, qui arrive à l'institution avec des idées modernes sur le traitement de la maladie mentale.
Il défie les méthodes conventionnelles utilisées par l'infirmière en chef autoritaire, Mme Bucket. Alors que les tensions montent et que des luttes de pouvoir s'ensuivent, les patients de l'asile trouvent leur voix et leur force, conduisant finalement à une rébellion contre le système oppressif.
La réaction critique à 'The Mad Whale' a été largement négative. Les critiques ont trouvé que le récit du film était décousu et que le rythme était inégal, ce qui entraînait un manque d'engagement émotionnel.
Alors que le film abordait des thèmes importants de l'autonomisation des femmes et du traitement de la maladie mentale, beaucoup ont estimé qu'il ne les explorait pas pleinement ou ne les exécutait pas efficacement.
33. Le repos du Mississippi (2018)
Mississippi Requiem est une collection de quatre courts métrages réalisés par Arkesh Ajay, Kelly Pike, Jerell Rosales et Marta Savina.
James Franco a joué dans A Rose of Emily et a co-écrit et produit le film via sa société de production Elysium Bandini Studio.
Le film est une collection de quatre courts métrages adaptés des nouvelles de William Faulkner. Ils ont été réalisés par quatre réalisateurs différents dans des courts métrages.
La nouvelle que Franco interprète est la nouvelle A Rose For Emily. C'est l'histoire d'une jeune femme émotionnellement endommagée qui a perdu son dernier parent survivant, son père à un jeune âge.
Cela l'a amenée à devenir une recluse et à insister pour maintenir le statu quo sur tout ce qui l'entoure.
32. Kin (2018)
Kin est un film d'action de science-fiction de Jonathan et Josh Baker. Ils ont réalisé un court métrage intitulé Bag Man en 2014, et ils ont adapté ce film pour en faire le long métrage, Kin.
Les critiques ont attribué au film une note B + avec des critiques moyennes. Ils ont estimé que le rythme et le récit étaient un peu décalés compte tenu de la tournure tardive de l'intrigue.
L'histoire commence dans un monde futuriste où Eli vit avec son père adoptif. Un jour, elle trouve une arme étrange dans une scène de bataille encore plus étrange.
Eli ramasse l'arme et la cache. Plus tard, Jimmy, son frère aîné revient de prison et ramène des ennuis à la maison.
Eli est obligé de fuir avec Jimmy et en cours de route, ils se lient mais des ennuis s'ensuivent.
31.Annapolis (2006)
Annapolis est un drame se déroulant à l'académie navale d'Annapolis. La marine américaine et le ministère de la Défense ont refusé d'approuver ou de soutenir le film.
Les critiques étaient également mécontents de l'intrigue fragile qui manquait de toutes les caractéristiques d'une bonne histoire de film naval.
Jake Huard est un jeune qui rêve de rejoindre l'US Navy. Bien qu'il soit sélectionné à l'académie navale d'Annapolis, il a du mal à s'intégrer à la classe.
Il manque d'académie et il est constamment embrumé par ses instructeurs et ses camarades jusqu'à ce qu'il décide de riposter lors des prochains matchs de boxe.
Pendant le tournage, Tyrese Gibson et James Franco se sont disputés et Gibson a refusé de travailler à nouveau avec Franco.
30. Mange, prie, aime (2010)
Eat Pray Love est un drame romantique biographique basé sur un roman du même nom d'Elizabeth Gilbert.
Le film a été un succès au box-office, mais il a reçu des critiques négatives. De nombreuses personnes se sont opposées au casting de Javier Bardem dans le rôle de Felipe, un homme d'affaires brésilien, alors qu'il était espagnol.
Ils se sont également opposés au casting de M. Spaghetti en tant que fan de l'AS Roma alors qu'il était fan de la SS Lazio.
Eat Pray Love est le voyage de découverte de soi pour Elizabeth Gilbert, qui était mariée mais malheureuse. Elle entreprend un tour du monde pour découvrir les trois nécessités du bonheur, manger, prier et aimer.
29. Dans une bataille douteuse (2016)
In Dubious Battle est un drame d'époque qui se déroule pendant la Grande Dépression. Il s'agit d'une adaptation du roman du même nom écrit par John Steinbeck.
Les personnages ouvriers du film ont été décrits avec sympathie par l'auteur. Mais Franco, le réalisateur, les a dépeints sous un jour sournois.
L'histoire se déroule dans des fermes en Californie pendant la Grande Dépression des années 1930. Les agriculteurs avaient du mal à survivre avec les bas salaires qu'ils recevaient et les mauvaises conditions de vie.
Pour aggraver les choses, la direction réduit les salaires des agriculteurs de 3 $ à 1 $ par jour, ce qui entraîne des protestations et des boycotts.
Le film était considéré comme la meilleure entreprise de réalisation de James Franco.
28. Ville au bord de la mer (2002)
City by the Sea est un drame policier basé sur la vie du détective de la police de New York, Vincent LaMarca.
Le rôle du fils, Joey, est joué par Franco, et il a obtenu le rôle après que De Biro ait été impressionné par la performance de Franco dans James Dean.
Joey Le Marca est un drogué sans-abri reconnu coupable de meurtre. Il contacte Vincent LaMarca, son père séparé, pour obtenir de l'aide, mais il est refusé.
Au départ, Vincent LaMarca est déçu du fait que son fils soit un meurtrier, tout comme son père l'était.
Maintenant, il doit se réconcilier avec son passé et décider de son avenir alors que son fils est encore plus impliqué dans de multiples homicides.
27. Fête de la saucisse (2016)
Sausage Party est un film d'animation pour adultes basé sur une histoire de Seth Rogen, Evan Goldberg et Jonah Hill.
L'idée de l'histoire a été conçue lors de la réalisation de Knocked Up et Superbad comme une blague entre amis. L'histoire parle d'un tas d'aliments anthropomorphes sur les étagères d'une épicerie.
Chacun des produits alimentaires a une personnalité et une identité qui lui sont propres et ils rêvent du grand au-delà (c'est-à-dire acheté par les clients).
James Franco est un toxicomane humain qui est le premier à découvrir que la nourriture peut parler et avoir une personnalité.
26. Lovelace (2011)
Lovelace est un drame biographique basé sur la vie de la star du porno Linda Lovelace. Elle était la star du film porno extrêmement populaire et réussi de 1972.
Le film suit la vie de la star depuis l'âge de 20 ans jusqu'à ses 32 ans.
Lovelace est né dans une famille chrétienne conservatrice avec une mère dominatrice. Bouleversée par sa relation tendue avec ses parents, Lovelace en a discuté avec Chuck Traynor, un propriétaire de bar.
Il a utilisé ce fait pour la piéger dans le mariage et l'a régulièrement maltraitée. Il l'a forcée à faire le film porno et a récolté tout l'argent.
Le public considérait Lovelace comme inconscient de sa souffrance et elle n'a pas pu demander de l'aide pendant longtemps.
25. Palo Alto (2013)
Palo Alto est un drame pour adolescents et le premier film de Gia Coppola. Elle a également écrit le scénario basé sur la nouvelle de James Franco.
Le film a reçu des critiques positives pour la performance de la distribution et le travail de réalisateur. April est une lycéenne timide.
Elle est prise entre son béguin non partagé pour son camarade de classe Teddy qui est défoncé la plupart du temps, et l'entraîneur de football, qui flirte constamment avec elle.
Dans le film, la chambre de Teddy est la véritable chambre de l'acteur Jack Kilmer. L'histoire raconte les expériences de Franco, qui a grandi à Palo Alto.
24. La Compagnie (2003)
The Company est un film dramatique américain sur les danseurs de ballet de la célèbre Joffrey Company. Le film suit notamment la vie de Loretta Ryan, de son petit ami Josh Williams et d'Alberto Antonelli, le directeur artistique de la compagnie.
Les histoires et les scènes ont toutes été créées à partir des danseurs de ballet réels de la compagnie. Neve Campbell, étant une danseuse de ballet formée, a pris quatre mois de formation pour entrer dans son rôle.
James Franco n'est pas un danseur, mais un sous-chef, et il s'est formé dans un bistrot local pour se préparer au film.
Le film a rencontré des critiques positives. Le travail du réalisateur a été salué pour avoir capturé à la perfection l'art et l'artisanat des danseurs de ballet.
23. Pourquoi Lui ? (2016)
Pourquoi lui? est un film de comédie romantique co-écrit et réalisé par John Hamburg. Le film a été un succès au box-office malgré les critiques négatives des critiques.
Laird Mayhew est le PDG d'une société de jeux vidéo. Il est amoureux de Stephanie Fleming et décide de lui proposer.
Entre-temps, la famille de Stéphanie arrive pour le rencontrer, et son père désapprouve Laird à cause de son immaturité.
Le reste du film tourne autour de la famille se réconciliant et allant de l'avant. Dans une interview, Franco a révélé que tous les tatouages sur lui avaient été conçus par lui.
Étant un peintre passionné, il a utilisé toutes ses peintures pour décorer la maison de son personnage.
22. Troisième personne (2013)
Third Person est un film dramatique qui suit trois histoires d'amour différentes qui se déroulent à New York, Paris et Rome.
Le film a une prémisse intéressante avec un bon jeu d'acteur, mais l'histoire n'a pas d'impact. Les critiques lui ont également donné des critiques négatives.
Michael est un écrivain qui a quitté sa femme et est impliqué dans une liaison avec un écrivain en herbe à Paris.
Scott est un homme d'affaires qui se rend à Rome pour voler des créations de maisons de couture mais tombe amoureux d'une mère désespérée qui veut sauver sa fille.
Alors que Rick est coincé dans une bataille acharnée pour la garde de son ex-femme au sujet des droits de visite de leur enfant. Dans une scène où Rick gifle son ex-femme et la traîne sur le sol, il trébuche accidentellement.
Le réalisateur a retenu le faux pas car il a ajouté du caractère à la scène.
21. Histoire vraie (2015)
True Story est un film policier biographique. Il est basé sur le roman du même nom de Michael Finkel, où il raconte sa rencontre.
Le film offre de bonnes performances d'acteur de Jonah Hill et James Franco, mais l'intrigue affaiblit son exactitude factuelle.
Michael Finkel est un journaliste du New York Times qui a perdu son emploi et est contacté par quelqu'un déclarant que Christian Longo se faisait passer pour lui.
Il devient curieux et contacte Longo pour apprendre qu'il attend son procès pour le meurtre de sa femme et de ses enfants.
Lentement, tout au long de leurs correspondances, Longo manipule Finkel pour croire en son innocence jusqu'au bout.
20. Rendez-vous amoureux (2010)
Date Night est une comédie d'action réalisée par Shawn Levy. Le film se vante d'une solide distribution de stars nominées aux Oscars avec Steve Carrel, Mark Walhberg, James Franco, Mark Ruffalo, Taraji P. Henson et Kristen Wiig.
Il a été un succès au box-office et a reçu des notes moyennes. L'histoire parle d'un couple ordinaire, The Foster, qui vit en banlieue.
Ils décident de raviver leur mariage et d'aller à un rendez-vous amoureux dans un restaurant populaire de New York. Comme ils n'ont pas de réservation, ils se font passer pour un autre couple pour entrer.
Les ennuis commencent quand il s'avère que le couple disparu était coincé dans une affaire louche, et maintenant les Foster doivent récupérer les objets volés.
19. Oz le Grand et le Puissant (2013)
Oz the Great and Powerful est une aventure fantastique basée sur les romans Oz de L. Frank Baum. Le film a été réalisé par Sam Raimi et est devenu un succès au box-office.
Le sens de l'émerveillement et de la magie du Magicien d'Oz original a été perdu dans ce film. Pourtant, ce film a aussi ses points forts.
Oscar Diggs est un petit magicien et un grand escroc qui travaille dans un cirque. Il est accidentellement aspiré dans le monde d'Oz, qui est dans un état de chaos dû à la terreur propagée par une méchante sorcière.
Cependant, il y a trois sorcières dans le royaume, et Oscar doit identifier la bonne méchante sorcière et sauver la terre comme prophétisé.
18. L'entretien (2014)
The Interview est une comédie d'action écrite, réalisée et coproduite par Seth Rogen et Evan Goldberg. Le film a alimenté une urgence diplomatique internationale lorsque le ministère nord-coréen des Affaires étrangères a exigé que le film ne soit pas diffusé.
Un groupe de pirates a menacé d'attaques terroristes sur tous les théâtres qui ont montré le film. Le talk-show de potins sur les célébrités, Skylark Tonight, est approché par un fan, Kim Jong-un, dans l'espoir de rencontrer l'animateur, Dave Skylark.
Le producteur de l'émission et Skylark sont ravis et espèrent s'imposer comme des journalistes sérieux. Cependant, la CIA les approche et tente de les utiliser pour assassiner le chef.
17. Flyboys (2006)
Flyboys est un drame de guerre d'action historique qui s'est déroulé pendant la Première Guerre mondiale. L'histoire tourne autour des exploits de la jeunesse américaine qui s'est portée volontaire pour combattre pendant la Première Guerre mondiale avant que l'Amérique ne décide d'entrer en guerre.
Ils ont formé leur escadron appelé Escadrille Lafayette et ont fait de nombreux actes de bravoure héroïque. L'histoire suit les exploits d'un pilote fictif de l'Escadrille Lafayette, Rawling, qui, avec Eugene Skinner, William Jensen, Briggs Lowry, Eddie Beagle, etc., rejoignent l'escadron.
Ils sont encadrés par Reed Cassidy sous le commandement de Georges Thenault. Les personnages sont inspirés de vrais pilotes de l'Escadrille Lafayette.
Leurs mascottes d'origine de l'escadron étaient deux lionceaux nommés Whisky et Soda.
16. Front intérieur (2013)
Homefront est un drame d'action coproduit par Sylvester Stallone basé sur une histoire qu'il avait depuis longtemps.
Le scénario a été écrit par Stallone pour sa franchise Rambo, mais il ne s'est jamais concrétisé. Mais Jason Statham a adoré et a accepté de jouer le rôle principal.
Franco dépeint le baron de la drogue et l'antagoniste. Statham incarne un ancien agent de la DEA qui vient dans une petite ville pour s'occuper de sa fille dans un environnement sûr, loin de son passé dangereux.
Cependant, sa petite ville est dirigée par un seigneur de la drogue qui a des liens avec le passé de Statham et prévoit de se venger.
Le film écoute les thrillers d'action à l'ancienne sans cascades flashy ni rebondissements. Il évoque la nostalgie sans rien de nouveau à offrir.
15. Le Grand Raid (2005)
Le Grand Raid est un drame de guerre qui dépeint les événements qui ont conduit à la mission de sauvetage de 500 soldats américains détenus dans les camps de prisonniers de guerre japonais aux Philippines.
L'intrigue est basée sur le récit de The Great Raid on Cabanatuan de William Brauer et Ghost Soldiers de Hampton Sides.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, dans le camp de prisonniers de guerre japonais aux Philippines, de nombreuses forces américaines ont été retenues captives dans des conditions de vie déplorables.
Alors que les 500 soldats perdaient espoir d'être secourus, une compagnie dirigée par le lieutenant-colonel Henry Mucci et le capitaine Robert Prince a lancé une mission de sauvetage.
Alors que certains critiques ont estimé qu'il n'y avait pas de développement de personnage dans l'histoire. La critique du Chicago Sun-Times a fait l'éloge du film pour s'être concentré sur l'effort de guerre, et non sur les choses inutiles.
14. C'est la fin (2013)
This is the End est une comédie apocalyptique écrite, réalisée et coproduite par Seth Rogen et Evan Goldberg. Le film était un projet amusant dans lequel Goldberg défiait tous les personnages avec des scènes de plus en plus ridicules.
Il avait fait le pari de faire dire non au maximum d'acteurs à ses cascades. Seuls James Franco et Seth Rogen ont accepté toutes les demandes.
L'histoire est une intrigue simple où tous les amis se réunissent à Los Angeles pour la pendaison de crémaillère de James Franco. Par chance, l'apocalypse frappe et ils sont les rares survivants.
13. Hurlement (2010)
Howl est un drame qui explore la montée de la Beat Generation. L'histoire a trois événements simultanés couverts.
L'un est le procès pour obscénité de 1957, le second est un récit dramatique de la vie d'Allen Ginsberg et de l'inspiration derrière le poème, et le troisième est le poème Howl.
En 1955, Allen Ginsberg publie son recueil de poèmes intitulé Howl and Other Poems. Cette publication a déclenché une contre-culture qui est devenue célèbre sous le nom de Renaissance de San Francisco.
Il a fait ses débuts à la Six Gallery Reading de 1955 et a ébouriffé de nombreuses plumes, et a conduit à un procès pour obscénité en 1957.
12. L'homme des glaces (2012)
The Iceman est un film policier biographique sur le tristement célèbre tueur à gages Richard 'The Iceman' Kuklinski. Le film a été inspiré par le roman The Iceman: The True Story of a Cold-Blooded Killer, écrit par Anthony Bruno.
Kuklinski a travaillé dans un laboratoire de films pornos géré par la foule en tant que technicien. Lorsque cette entreprise a été fermée, on lui propose le poste de tueur à gages, qu'il reprend.
Il a réussi à assassiner plusieurs personnes avant de se brouiller avec son chef de la mafia et a décidé de devenir indépendant.
La chose la plus fascinante dans la vie de Richard Kuklinski était le fait qu'il menait une double vie.
Sa famille n'avait aucune idée de sa véritable profession de tueur à gages. C'était un père de famille complet qui a aimé et protégé sa famille jusqu'à la fin.
11. Tristan + Isolde (2006)
Tristan + Isolde est un drame romantique inspiré de la légende romantique médiévale de Tristan et Isolde.
Le film était un projet de longue date de Ridley Scott qu'il voulait réaliser. Cependant, lui et Tony Scott l'ont produit avec Kevin Reynolds comme réalisateur.
Le film se déroule à une époque où la Grande-Bretagne n'était pas encore créée et où les différents clans et tribus étaient constamment en guerre avec les Anglais et les Irlandais.
Tristan est comme un fils adoptif pour Marke, le duc de Cromwell. Il tombe amoureux de l'Irlandaise Isolde.
Cependant, Isolde est donnée en mariage à Marke. Tristan sacrifie son amour pour le bien de Marke et de son duché.
10. Ananas Express (2008)
Pineapple Express est une comédie stoner qui est à nouveau écrite par Seth Rogen et Evan Goldberg. Il est également produit par eux et Judd Apatow.
Le film a reçu des critiques positives pour la plupart. La performance de James Franco était particulièrement hilarante. Seth Rogen joue un huissier dont le travail consiste à signifier les avis de la cour.
Alors qu'il rend visite à son trafiquant de drogue, James Franco, pour sa livraison spéciale d'herbe, ils assistent au meurtre d'un baron de la drogue aux mains d'un flic véreux.
Maintenant, ils sont tous les deux poursuivis par le flic pour les faire taire. Pendant le tableau lu avant le tournage, Rogen a estimé que Franco avait l'air plus drôle en tant que trafiquant de drogue, il a donc changé de rôle pour devenir le serveur de processus.
9. Eames : L'architecte et le peintre (2011)
Eames: The Architect & The Painter est un film documentaire sur la vie et l'œuvre de Charles et Ray Eames.
Le film est raconté par James Franco et est un mélange de la narration de Franco et d'images d'archives de son bureau, d'interviews et d'autres conversations.
Le film utilise de nombreuses photographies et interviews d'invités pour nous donner un aperçu de l'ingéniosité des conceptions, des créations et des œuvres d'art créées par le couple.
Leurs conceptions industrielles, leurs conceptions de meubles et leurs travaux architecturaux des années 1950, 1960 et 1970 sont explorés dans le film.
8. Dans la vallée d'Elah (2007)
In the Valley of Elah est un drame policier réalisé par Paul Haggis, qui a également écrit le scénario. Il est basé sur un incident réel, mais les noms, lieux et identités des personnages ont été modifiés.
Le film suit un père qui est informé que son fils, qui servait pendant la guerre en Irak, a disparu.
Après avoir atteint la base militaire, ils découvrent son corps. Le père s'implique dans l'enquête car cela devient un conflit d'autorité entre la police locale et la police militaire.
L'affaire est résolue et la vérité est découverte, mais elle dévoile également des réalités malheureuses pour tous. Le réalisateur, Haggis, a été félicité pour avoir géré l'histoire avec sensibilité et avoir fait une déclaration anti-guerre avec un film de meurtre mystérieux.
7. L'artiste du désastre (2017)
The Disaster Artist est une comédie dramatique biographique réalisée, coproduite et mettant en vedette James Franco. Le film est basé sur le livre de non-fiction The Disaster Artist: My Life Inside The Room, the Greatest Bad Movie Ever Made, écrit par Greg Sestero et Tom Bissell.
Le film, The Room a été réalisé par Tommy Wiseau, avec lui et Greg Sestero. C'était considéré comme le pire film jamais réalisé, et contre les conventions, les gens ont afflué pour voir à quel point c'était désastreux.
Inspiré par la vie de Wiseau, son inspiration et son état d'esprit, James Franco a réalisé The Disaster Artist. Pour son rôle, James Franco a remporté un Golden Globe Award du meilleur acteur.
6. Lait (2008)
Milk est un drame biographique sur la vie et l'œuvre de Harvey Milk, la première personne ouvertement homosexuelle à occuper une fonction publique dans les années 1970.
Milk a été assassiné avec le maire de San Francisco George Moscone en 1978. L'histoire commence lorsque Harvey Milk sort du placard à propos de son identité gay et déménage de New York à San Francisco.
Là, il ouvre un magasin d'appareils photo et reconnaît bientôt les luttes de la communauté gay. Il rallie des manifestations et des mouvements pour les droits des homosexuels et est même élu à des fonctions publiques.
James Franco incarne Scott Smith, l'amant gay de Milk, qui est également un militant des droits des homosexuels et son directeur de campagne.
5. Montée de la planète des singes (2011)
Rise of the Planet of The Apes est un drame d'action de science-fiction. Il s'agit d'un redémarrage de la franchise Planet of The Apes et est basé sur la Planet of the Apes de Pierre Boulle.
Le film a été le premier film à utiliser la technologie de capture de mouvement pour animer et émouvoir les chimpanzés. Dans un futur lointain, l'homme développe un médicament pour aider le cerveau à guérir et à récupérer après des lésions cérébrales.
Ils testent les médicaments sur des chimpanzés et remarquent qu'ils ont développé une intelligence humaine et la capacité de converser.
Will Rodman nourrit et adopte César, l'un de ces chimpanzés intelligents, mais César est troublé par la souffrance de ses compagnons singes et partage son don avec eux pour les rallier à une révolte contre l'humanité.
4. Le Petit Prince (2015)
Le Petit Prince est une comédie d'aventure animée. Il est basé sur une nouvelle du même nom, écrite par Antoine de Saint-Exupéry.
Le film utilise une animation en stop-motion avec des voix de Jeff Bridges, Mackenzie Foy, Rachel McAdams, James Franco, etc.
L'histoire parle d'une petite fille qui vit avec sa mère dans un monde adulte où tout est pré-planifié, coupé et sec sans aucune possibilité d'imagination, de plaisir ou d'aventure.
Un vieux voisin fait découvrir à Petite Fille un monde imaginaire, de la même manière que le petit garçon le lui avait fait découvrir.
Là, la petite fille apprend à s'amuser, à s'amuser, à se faire des amis et plus encore.
3. Spiderman 2 (2004)
Spider-Man 2 est la suite de la trilogie Spider-Man réalisée par Sam Raimi. Les personnages étaient basés sur la bande dessinée Marvel du même nom.
Le film reprend l'histoire deux ans après les événements du premier film. Peter Parker a du mal à gérer son alter-ego et sa vie normale.
Malgré son affection pour MJ, elle s'éloigne de lui et est fiancée à quelqu'un d'autre. Son meilleur ami, Harry Osborn est contraint de prendre le contrôle d'Oscorp après la mort de son père.
Pour compliquer les choses, Parker se rend compte que ses pouvoirs s'arrêtent par intermittence et qu'il y a un nouveau méchant dans une ville appelée Otto Octavius.
2. Spiderman (2002)
Spider-man est le premier de la trilogie Spider-Man de Sam Raimi. Le film retrace la création de Spider-man et sa transformation en super-héros.
Le film a Tobey Maguire comme Peter Parker, Kristen Dunst comme MJ et James Franco comme Harry Osborn. Peter et Harry sont les meilleurs amis de l'école et d'autres geeks.
Lorsque Peter Parker est mordu par une araignée radioactive, il se transforme en spiderman avec une force, une agilité, des réflexes et des toiles d'araignées améliorés.
Harry est un enfant négligé d'un riche père scientifique. Mais le père de Harry se transforme en Green Goblin et commence à menacer la sécurité et la paix de sa ville.
C'est le travail de Spider-man de sauver tout le monde.
1. 127 heures (2010)
127 Hours est un drame survivaliste basé sur les mémoires d'Aron Ralston intitulé Between a Rock and a Hard Place.
Le film met en vedette James Franco dans le rôle d'Aron Ralston, l'alpiniste. Franco a reçu une nomination aux Oscars pour sa performance dans ce film.
Aron Ralston est un alpiniste expérimenté qui a un accident alors qu'il est en randonnée. Son bras reste coincé sous un rocher et il fait face au réel danger de mourir avant l'arrivée des secours.
Pour ce film, Franco a dû surmonter son sentiment de claustrophobie en filmant dans l'étroite crevasse pendant de longues périodes.
Il cachait ses manuels dans la crevasse et les lisait pour se distraire l'esprit.