Top 50 des meilleurs films d'animation des années 80 à regarder
Les années 1980 en tant qu'ère sont remarquables à bien des égards et parmi elles se trouvaient les énormes moyens de divertissement qui ont donné le meilleur de tous les temps.
Des séries dramatiques aux films, puis à l'anime, nous avons un ensemble de thèmes et de genres qui ne correspondent tout simplement pas à la décennie en question, mais au dicton de Ben Jonson pour Shakespeare, c'est-à-dire 'de tous les temps'.
Le plus important a été l'émergence de la science dans le divertissement. La science et la technologie en tant que thème ainsi qu'un développement au cinéma peuvent être vus de manière appropriée dans les animes.
Et sans aucune hypothèse, les années 1980 ont donné le meilleur de tous les films d'animation. Alors, sans plus attendre, voici les 50 meilleurs films d'animation des années 80 de tous les temps que vous devez regarder.
50. Cyborg 009 : Légende de la super galaxie (1980)
Basé sur la série télévisée intitulée Cyborg 009, ce film est considéré comme plus doux et plus silencieux que ses prédécesseurs. Les scènes d'action sont également spectaculaires et les idées sur Cosmos sont plus intéressantes que les batailles spatiales.
L'histoire commence après l'année de battre Black Ghost et la façon dont 00 Cyborgs ont évolué dans leur vie pour poursuivre une carrière.
Menant une vie paisible, le docteur Gilmore et 0001 vivent dans le laboratoire. Son assistant de recherche nommé Docteur Cosmo s'occupe d'une super énergie appelée The Vortex.
À travers cette énergie, il veut rechercher le contrôle ; cependant, le Dr Gilmore veut une retraite paisible. Lorsque la force a été menacée, le Dr Gilmore a décidé de demander à 00 Cyborgs de faire face à la situation car ils n'avaient plus d'autre choix.
49. Amon Saga (1986)
Situé dans le monde de la fantaisie et de l'aventure, le film Amon Saga de 1986 parle d'un jeune guerrier nommé Amon, le titre.
Il est en quête de vengeance pour la mort de sa mère, le conduisant au royaume de Valhiss.
Juste pour avoir l'occasion de se venger, Amon s'est enrôlé dans l'armée de ce royaume particulier.
Cependant, cette chance a été ruinée lorsqu'il a rencontré la princesse Lichia, captivé par l'empereur. Le film d'animation est réalisé par Shunji Ôga et écrit par plusieurs écrivains comme Noboru, Baku et Yoshitaka Amano.
Outre l'aventure, Amon Saga se distingue également par la fantaisie et le design.
48. Doraemon : Nobita et les troupes d'acier (1986)
Étant un amalgame de sensibilités, le film est devenu populaire au Japon, mais le public américain l'a gardé sous-estimé.
C'est un film d'aventure familial de science-fiction réalisé par Tsutomu Shibayama et écrit par Fujio F. Fujiko. L'histoire parle de deux personnages principaux, Nobita et Doraemon, qui ont des ennuis.
Depuis que le monde a été envahi par des extraterrestres, ces deux personnages ont la responsabilité de les éviter et de se battre contre une armée de robots géants.
47.Doraemon : Le dinosaure de Nobita (1980)
Considéré comme l'un des meilleurs films d'animation sorti en 1980, Doraemon : Nobita's Dinosaur est un film d'aventure fantastique. Il a été réalisé par Hiroshi Fukutomi et écrit par F. Fujiko.
L'histoire parle d'un personnage principal nommé Nobita qui obtient un œuf de Futabasaurus, un genre de plésiosaures apparu à l'époque du Crétacé.
Il s'appelle Piisuke. Nobita reçoit l'aide de son meilleur ami Doraemon et des trois autres personnages alors qu'ils essayaient d'envoyer Piisuke à son endroit et à sa période corrects.
Cependant, pour ce faire, ils rencontrèrent de nombreuses difficultés et obstacles.
46. Ville méchante (1987)
Comme tout film d'animation des années 80, Wicked City avait également des genres comme la fantaisie et l'action. Il a été réalisé et écrit par Yoshiaki Kawajiri avec l'aide de Norio Osada.
Des thèmes comme le néo-noir, le démon, la nudité, le surréalisme et le combattant y sont typiques car il raconte l'histoire entre les mondes du surnaturel et des mortels qui se déroulent depuis des siècles.
La paix entre ces deux mondes était en équilibre cependant, plus tard, elle a été menacée parce que les éléments radicaux traversaient leurs lignes dans l'univers mortel.
La seule raison pour laquelle ils franchissent la ligne est de détruire la paix pour toujours, entraînant ainsi l'anarchie.
45. Le service de livraison de Kiki (1989)
Basé sur le roman écrit par Eiko Kadono, l'anime a obtenu son scénario de Hayao Miyazaki, également le réalisateur.
Il a l'action-aventure et la fantaisie comme genre principal, cependant, la famille devient également l'un des personnages secondaires.
L'histoire est celle d'une jeune sorcière de 13 ans nommée Kiki. En dépit d'être une personnalité entêtée, Kiki est aussi un personnage imaginatif, ingénieux et déterminé.
Elle est connue pour avoir des conversations avec un chat qui parle appelé Jiji. Ils ont tous deux l'ambition de prendre le monde en main ou du moins de prendre le contrôle d'un village balnéaire européen qu'ils considèrent comme leur nouvelle patrie.
44. Chasseur de vampires D (1985)
Vampire Hunter D est un film d'animation sorti en 1985 avec une durée de 1 heure et 20 minutes.
Des thèmes comme les vampires, les héros sombres et les demi-humains lui donnent un souffle. C'est l'histoire d'une jeune fille qui a demandé l'aide d'un chasseur de vampires.
La seule raison de demander de l'aide est de tuer un vampire qui l'a battue une fois afin qu'elle puisse éviter d'être elle-même un vampire.
Le film est remarquable pour son histoire bien pensée qui est le meilleur exemple de narration dans le monde fantastique.
Il est également remarquable pour dépeindre le Mal, non pas comme un monolithique et humain non comme un Dieu, mais plutôt en traitant tout avec la réalité.
43. Guerres de Vénus (1989)
Yoshikazu Yasuhiko est le réalisateur de Venus Wars tandis que Yuichi Sasamoto est l'écrivain. C'est un drame d'animation d'action avec le scénario d'une nouvelle frontière de Vénus.
Cette frontière s'est transformée en un monde dystopique de l'anarchie de la guerre civile qui s'est déroulée entre Aphrodia et Ishtar.
Une journaliste nommée Susan Sommers arrive dans la capitale qui a été capturée par Ishtar, et tombe ainsi avec des choses et des gens étranges.
L'un des personnages éminents est un cavalier nommé Hiro qui, avec son ami, a rejoint la lutte pour obtenir l'indépendance du capital.
Ensemble, ils élaborent des plans et des armes secrètes pour s'imposer dans la bataille.
42.Urusei Yatsura Film 2: Beautiful Dreamer (1984)
Sorti en 1984, Urusei Yatsura Movie 2: Beautiful Dreamer a un thème commun d'aventure avec la fusion de la comédie qui va bien avec la science-fiction et le thriller.
Il est réalisé par Mamoru Oshii qui était également responsable de son scénario. L'histoire va avec le protagoniste Lum, un extraterrestre joyeux qui vit avec son fiancé, un humain nommé Ataru.
Ils vivaient tous les deux une vie heureuse jusqu'au moment où cela a changé et que les choses ont commencé à se répéter. Toutes les fonctions nécessaires se sont arrêtées et les gens ont commencé à disparaître tandis que les rues restaient désertes.
Le bâtiment a commencé à se décomposer à l'exception de Lum et de leurs amis. La série progresse lorsque tous les personnages réalisent qu'il s'agit d'une sorte de fantasme où le rêve de quelqu'un se transforme en réalité.
41. Néo Tokyo (1987)
Considéré comme l'un des films d'animation les plus courts sorti en 1987 avec une durée de 50 minutes, Neo Tokyo a pour thème l'horreur et l'aventure.
L'histoire est de trois intrigues dans lesquelles la première s'appelle Labyrinth Labyrinthos où une petite fille et son chat qui ont trouvé une longue horloge qui les transfère dans un monde surnaturel étrange.
Le second s'appelle Running Man, sur un championnat de course mortel où les coureurs remportent la victoire ultime. Dans la dernière partie appelée l'ordre d'annulation de la construction, un homme reçoit l'ordre d'arrêter ses ouvriers robotiques de la construction qui sont chargés de construire quelque chose pour le gouvernement.
40. Le poignard de Kamui (1985)
La sortie de 1985 du réalisateur Rintarô intitulée The Dagger of Kamui est un film d'action-aventure. L'histoire parle d'un orphelin dont le nom est Taro.
Il y a un autre personnage nommé Tien Hei qui est responsable du meurtre du père de Taro. Taro s'est présenté dans l'histoire et a tenté de se venger en entamant un procès pour assassinat.
Taro est également allé avec le combat d'épées Ninja et est allé en Californie où Tien a été progressivement caché. Cette vengeance a entraîné une bataille décisive et la chute de l'ère Shogun au Japon.
39. Carnaval des robots (1987)
Sorti sous une durée de 1h30, Robot Carnival s'inscrit dans le genre de la comédie et du drame avec l'amalgame du fantastique et de la science-fiction.
L'histoire est liée à l'anthologie des robots dont les plus nobles sont Deprive, Nightmare et Presence. Nightmare est l'histoire du mal qui se lève une nuit pour libérer un serviteur robotique.
Coming to Deprive, est une histoire de science-fiction sur une jeune fille qui a été kidnappée par une armée de robots.
Le dernier est Presence qui parle de jeunes fabricants de jouets qui ont fabriqué une femme cyborg. Elle semble être un peu trop réelle pour sa vie et c'est la raison pour laquelle il a décidé de la détruire.
Plus tard, le jeune garçon a été hanté par l'esprit de la femme cyborg tout au long de sa vie.
38. Saint Seiya : Légende de la jeunesse cramoisie (1988)
Avec de l'action et de la fantaisie, Saint Seiya: Legend of Crimson Youth est sorti avec des personnages incroyables et un scénario. Il a été réalisé par Shigeyasu Yamauchi et écrit par Masami et Yoshiyuki Suga.
L'intrigue tourne autour d'un Dieu Soleil ressuscité nommé Abel qui est venu prendre sa sœur Athéna pour gouverner le monde.
Il a décidé de détruire l'humanité avec des catastrophes naturelles. Avec son groupe de guerriers, Abel et quelques chevaliers d'or se sont réunis pour un combat.
Les autres personnages comme Seiya et Athéna tentent de sauver la Terre de l'anarchie et de la brutalité d'Abel.
37. Chasseur d'étoiles : la légende d'Orin (1985)
Considéré comme l'un des meilleurs films d'animation, Starchaser: The Legend of Orin est sorti avec un thème typique d'action et d'aventure avec la science-fiction.
L'histoire se déroule dans un monde minier souterrain. Il s'agit d'une bande de travailleurs humains qui ont été traités comme rien de moins que des esclaves sous le pouvoir régnant d'un mal nommé Zygon.
Cela continue jusqu'à ce qu'Orin entre dans l'histoire et déterre l'épée qu'il mérite. Quittant la planète, il se rend directement chez le contrebandier nommé Dagg et La Princesse pour revenir au monde en équipe.
Ensemble, ils ont formé l'équipe pour libérer le peuple des souterrains de la brutalité au pouvoir de Zygon.
36. Vers la Terra (1980)
Le film d'animation écrit par Hideo Onchi, Chigusa Shiota et Keiko Takemiya intitulé Toward the Terra est un drame de science-fiction.
Il a été réalisé par Hideo Onchi qui raconte l'histoire de Jomy Mark Shin. Jomy étant un garçon normal sur terre a un destin différent de ses attentes.
Après avoir appris qu'il était membre d'une race d'humains psioniques, responsable de la mort de Mère Eliza, il a été secouru par le groupe rebelle.
Le chef de groupe Soldier Blue lui a montré une colonie spatiale où il doit devenir un successeur. Pour Jomy, c'est le seul moyen d'aider les siens et de retourner sur terre en toute sécurité.
Cependant, les humains étaient dirigés par un officier nommé Keith Anyan.
35. Rock & Rule (1983)
Rock & Rule parle d'Angel, l'un des membres d'un groupe de rock dans un futur détruit.
Angel a été kidnappé par un super rocker légendaire nommé Mok. Mok est un personnage sombre qui est obsédé par certaines expériences et c'est pourquoi il envisage d'utiliser la voix d'Angel pour obtenir tous les démons.
Avec l'aide d'Angel, Mok invoque le démon de différentes dimensions. Venant aux autres membres du groupe, à l'exception d'Angel, ils essaient alors de suivre Mok et de trouver un moyen de récupérer Angel.
Le film est connu pour son scénario et son intrigue avec une présentation unique et une incroyable liaison de personnages.
34. Soyez pour toujours Yamato (1980)
Lorsque la terre a été brutalement attaquée par Black Nebula Empire, une menace de faire exploser la planète entière est apparue instantanément.
Pour se défendre et garder Black Nebula Empire hors de la planète, le groupe Yamato est devenu un héros alors qu'il tentait de désamorcer la bombe qui pourrait causer la destruction.
Le film est considéré comme le début de la franchise Yamato et c'est pourquoi il est préférable de livrer toute la structure de l'intrigue.
De nombreuses scènes du film sont surréalistes, en particulier le monde natal de l'Empire.
33. Aventure spatiale Cobra (1982)
Tout comme le thème typique des années 80, Space Adventure Cobra relève également de la catégorie action fantasy avec science-fiction ; cependant, cela vient avec le caractère unique de la romance.
Le film est bien réalisé par Osamu Dezaki et étonnamment écrit par Haruya Yamazaki. L'histoire se déroule dans un espace profond où la United Galaxies Federation of Justice a fixé des limites aux criminels.
Cobra entre dans l'histoire avec une action pour aider la chasseuse nommée June dans sa quête pour obtenir deux sœurs ainsi que pour sauver la planète appelée Myras.
Le méchant de l'histoire est le chef de la guilde galactique nommé Lord Nekron qui suit chaque piste de Cobra et June.
32. Les Ailes d'Honneamise (1987)
Hiroyuki Yamaga en tant qu'écrivain et réalisateur de Wings of Honneamise a donné le meilleur de lui-même au film. Considéré comme l'un des meilleurs films d'animation des années 80 qui se composent du genre de la science-fiction et du drame.
L'histoire se déroule sur une planète lointaine où un royaume tente de lancer son premier vaisseau spatial humain.
Il est confronté non seulement à des problèmes de financement mais aussi à des problèmes techniques et est ainsi devenu un sujet de conspiration politique. C'est aussi devenu une polémique et une agression de la République voisine.
Un personnage principal nommé Shilo est là dans l'anime car le premier serait un astronaute. Lui et ses amis sont déterminés à faire de ce projet spatial un succès et font de leur mieux pour l'obtenir.
31. Mobile Suit Gundam : la contre-attaque de Char (1988)
Mobile Suit Gundam: Char's Counterattack est sorti le 12 mars 1988 avec une durée de 2 heures et 4 minutes.
L'histoire des deux meilleures combinaisons mobiles qui sont des armes robotiques nommées Char et Amuro. Ces deux pilotes sont prêts à se battre contre les Titans après la guerre d'indépendance de Zeon.
Ces deux-là doivent s'affronter dans un duel où Zeon serait mené par Char à temps pour larguer un énorme astéroïde ainsi que de nombreuses armes nucléaires sur la planète Terre.
La seule raison de le faire est de provoquer un hiver nucléaire afin que tous les habitants de la Terre puissent être évités d'un seul coup.
30. Patlabor : le film (1989)
Avec son incroyable popularité, Patlabor : le film dure 1 heure et 40 minutes. Il est réalisé par Mamoru Oshii et écrit par Masami Yûki et Kazunori Itô.
Avec des thèmes comme l'action, le crime, le mystère et le drame, le film fusionne également la saveur de la science-fiction et du thriller.
L'histoire d'un mystérieux suicide et d'une série de robots déclenchant une enquête policière est appropriée pour l'époque des années 80.
La police de Sonner s'est retrouvée impliquée dans un crime qui a conduit à l'activation de milliers de robots destructeurs de virus. Le chef nommé Asuma et son équipe viennent devant pour terminer la tâche avant que ces virus n'atterrissent à Tokyo.
29. Nausicaä de la vallée du vent (1984)
Nausicaä de la vallée du vent est un film d'aventures de science-fiction de 1984 réalisé par Hayao Miyazaki, l'un des scénaristes de Hisako Kyôda et Donald H. Hewitt.
L'histoire se déroule dans un futur où la Terre n'a rien d'autre qu'une abondance de pollution sur ses genoux à cause de l'anarchie et de la guerre.
Il s'agit de la vallée appelée Vallée des Vents où habite Nausicaä, la princesse. Le pays de Princess et d'autres contes nocturnes se trouve dans une jungle toxique remplie d'insectes surdimensionnés.
L'histoire couvre également une guerre qui se déroule entre deux nations tandis que d'autre part, la vallée du vent est coincée au milieu du chaos et de la destruction.
28. Projet A-Ko (1986)
Le film d'animation de réalisateur de Katsuhiko Nishijima a les décors et les thèmes typiques de l'aventure, de la comédie et de la science-fiction. Il s'agit d'un énorme vaisseau spatial qui a atterri sur Terre.
L'histoire continue 16 ans plus tard lorsqu'une nouvelle métropole a été construite autour du vaisseau spatial. Pendant ce temps, le personnage principal A-Ko essaie de faire face dans sa nouvelle école avec son ami C-Ko.
D'un autre côté, B-Ko est prêt à ruiner le personnage principal en la faisant se battre avec des robots et une fille.
L'histoire parle aussi des super pouvoirs d'A-Ko et de la façon dont elle les utilise. Elle doit faire face à un extraterrestre qui a pour mission de retrouver ses amis perdus.
27. Phénix 2772 (1980)
Le film de 1980 intitulé Hi no tori 2772: Ai no kosumozôn parle de sacrifice de soi et de renaissance avec le genre de la fantaisie, de la romance et de l'aventure.
Il est réalisé par Osamu Tezuka et Taku Sugiyama qui ont également contribué au scénario. L'histoire se déroule en 2720 alors que la Terre est presque en décomposition à cause de nombreuses colonies.
Pendant ce temps, un enfant terrible est élevé dans une pièce unique appelée une cellule de maternelle où il était entouré de haute technologie.
Comme cadeau d'anniversaire, il a reçu une infirmière Android chargée de protéger l'enfant. Dès que l'enfant grandit, il entre dans la Space Academy tout en explorant l'univers pour trouver un Firebird de l'espace.
Alors que le processus de connaissance de la course se poursuit, la créature entre dans l'androïde et tombe amoureuse de son maître.
26. Mon voisin Totoro (1988)
Mon voisin Totoro est un film de 1h26 sous la direction et le scénario de Hayao Miyazaki. C'est une comédie et un fantasme sur une jeune fille de 10 ans nommée Satsuki et sa soeur Mei, 4 ans.
Les frères et sœurs vivent à la campagne avec leur père et leur mère hospitalisée. Bientôt, ces deux sœurs ont pris conscience de la forêt voisine qui est actuellement habitée par des créatures magiques nommées Totoros.
Ils deviennent rapidement amis avec Totoros et commencent leurs aventures magiques, résultant en une masse de divertissement. On dit que le film est une autobiographie partielle basée sur le réalisateur et ses frères quand ils étaient enfants car la mère souffrait de tuberculose et passait la majeure partie de sa vie à l'hôpital.
25. Le tombeau des lucioles (1988)
Considéré comme l'un des meilleurs films d'animation des années 80, Le tombeau des lucioles relève du genre du drame, un triste.
Il est basé sur un roman écrit par Akiyuki Nosaka et réalisé par Isao Takahata, l'écrivain aussi. Sorti en 1988 au Japon et en 1989 au Royaume-Uni, le film est remarquable par son intrigue et sa conception.
Il s'agit de 2 jeunes frères et sœurs nommés Setsuko et Seita vivant à l'époque de la Seconde Guerre mondiale. Entre l'anarchie et la destruction des jours qui déclinent, les deux enfants se sont séparés de leurs parents.
L'histoire continue avec le moment où les deux frères et sœurs comptent l'un sur l'autre et luttent pour leur survie.
24. Métal lourd (1981)
Loc-Nar, un orbe vert Sama a atteint la Terre avec une malice cosmique aux multiples facettes qui a dépassé les frontières de l'univers. Personne n'est conscient de cette sphère cristalline flottante et de sa puissance.
Il s'agit d'un film canadien de science-fiction pour adultes basé sur les histoires originales écrites par Richard tandis que le scénario a été réalisé par Daniel et Len Blum.
Il contient diverses histoires de science-fiction qui sont réunies en un seul thème de la force du mal. Il présente le thème de la violence graphique, de la nudité et de la sexualité dans toutes ses 11 parties.
23. Super Dimension Fortress Macross : vous souvenez-vous de l'amour ? (1984)
D'une durée de près de 2 heures, Super Dimension Fortress Macross : Do You Remember Love ? parle de romance et d'aventure avec le thème typique des années 80, la science-fiction.
Il s'agit d'un navire nommé Macross qui transportait des milliers de réfugiés alors qu'ils retournaient sur terre. Le jeune pilote Hikaru a sauvé une chanteuse nommée Lynn Minmay des guerriers humanoïdes géants, mais plus tard, il s'est retrouvé piégé pendant plusieurs jours.
Après le sauvetage, ils ont tous deux continué en bons termes jusqu'au moment où eux et leur famille ont été capturés par les Géants.
L'histoire raconte plus tard comment ils se battent ensemble pour leur survie.
22. Mobile Suit Gundam II : Les soldats de la douleur (1981)
Le réalisateur Mobile Suit Gundam II: Soldiers of Sorrow d' Osamu Sekita , Yoshiyuki Tomino et Yoshikazu Yasuhiko est sorti le 11 juillet 1981.
C'est un drame de science-fiction sur la guerre et l'action. L'histoire parle de l'équipage de la base blanche du navire de guerre de la Fédération qui a réussi à survivre aux attaques de Char Aznable et Garma Zabi ou Zeon.
La bataille s'est déroulée avec les forces à travers l'océan Atlantique, l'Europe et l'Asie juste pour atteindre le quartier général en vie.
Au cours du processus de survie, de nombreux membres d'équipage comme Bright Noah, Sayla Mass, Amuro Ray, Hayato Kobayashi, Fraw Bow et Mirai Yashima ont surmonté leurs peurs et leur immaturité.
Ils ont également fait face à leur insécurité et à leurs pertes pour leur survie.
21. Cible numérique grise (1986)
L'un des films d'animation les plus aimés de 1986 est Grey Digital Target, réalisé par Tetsu Dezaki et écrit par Tetsu avec l'aide de Yasushi Hirano.
Il s'agit de la future Terre et de son soldat nommé Grey. Gray se bat pour réaliser le rêve de sa sœur et devenir citoyen.
Au fil de la série, Gray a acquis la réputation d'un guerrier qui ne laisse jamais de survivants, à l'exception de ceux de ses camarades.
Lorsque son mentor Red a été capturé par l'ennemi, lui et son amie sont partis à la recherche. Ils entament bientôt une quête qui deviendra le tournant de leur vie car ils auront une perception différente du monde.
Ils découvrent bientôt la dure vérité de leurs nouveaux ennemis et apprennent à vivre seuls.
20. Mobile Suit Gundam III : Rencontres dans l'espace (1982)
Des écrivains comme Yoshihisa Araki, Ken'ichi Matsuzaki et Hiroyuki Hoshiyama ont fait un excellent travail pour faire de ce film d'animation l'un des meilleurs de la guerre de science-fiction.
Il s'agit d'Amuro Ray et du reste de son équipage nommé White Base qui a été dominé par 13 Autonomous.
Juste pour soutenir la Fédération de la Terre, ils retournent dans l'espace pour une bataille contre les forces du duché de Zeon.
Ils essaient d'apprendre de nouveaux types de capacités et de les utiliser de la meilleure façon. Il traite également de l'angle amoureux d'Amuro avec une femme mystérieuse appelée Lalah Sune, connaissant toutes les capacités et le potentiel d'un Newtype.
19. Mobile Suit Gundam I (1981)
Aussi connu sous le nom de First Gundam ou Gundam '79, le film est une science militaire et un opéra spatial. Il est réalisé par Ryôji Fujiwara et dure 2 heures et 17 minutes.
L'histoire se déroule en 0079 du siècle universel. Là où les humains ont colonisé la zone entre la Terre et la Lune.
Pour la même raison, le dirigeant du duché de Zeon a déclenché une guerre où la moitié des humains ont été décimés.
En un mois, ils ont mis la main sur la moitié de la surface de la Terre. La seule chose qui peut les arrêter, ce sont les Forces fédérales de la Terre et leur projet appelé le projet V.
Ils visent à construire des combinaisons mobiles pour les Forces fédérales dont le chef est un garçon de 15 ans nommé Amuro Ray.
L'histoire continue avec le chemin de sa lutte pour protéger ses amis, ses voisins et le reste des humains.
18. Ashita no Joe (1980)
Sorti le 8 mars 1980, Ashita no Joe est l'adaptation du manga du même nom. C'est un arc avec une sensation emblématique qui rappelle les émissions sportives des outsiders. Les visuels sont également excellents, avec beaucoup d'action impliquée.
L'histoire est celle de la boxe, où un enfant orphelin nommé Joe entre professionnellement dans le monde de la boxe. Au début du film, Joe semble être un méchant, presque comme un antagoniste qui fait se demander au public pourquoi Rikiishi n'est pas le protagoniste.
Cependant, les choses changent, pas instantanément, car il change son comportement tout en apprenant et en grandissant de ses erreurs.
17. Dragon Ball : Aventure mystique (1988)
Considérez le meilleur des arts martiaux et de la comédie, troisième ainsi que le dernier film Dragon Ball sorti en même temps que la série.
Tout comme le reste des 2 films de Dragon Ball, cela raconte également l'histoire de moments qui se sont produits pendant la série télévisée.
L'épouse de l'empereur Chiaotzu avait disparu et la seule chose qui puisse la rendre est les sept Dragon Balls.
Pour ce faire, l'empereur a commencé à collecter le Dragon Ball qui a ensuite été capturé par Bora et est passé sous le contrôle d'un mal nommé Shen.
Il traite également du protagoniste Goku et Krillin qui ont assisté à un tournoi mondial d'arts martiaux sous le contrôle de l'empereur.
L'histoire continue avec Bulma menant sa recherche pour obtenir les Dragon Balls avec Puar, Oolong et Yamcha.
16. Golgo 13 : Le professionnel (1983)
Golgo 13 : The Professional est écrit par Shûkei Nagasaka et réalisé par Osamu Dezaki. C'est un drame policier d'action avec beaucoup de frisson.
L'histoire est livrée avec un assassin dont le nom de code est Golgo 13. Il est très résistant aux femmes et destructeur envers ses ennemis cependant, un mystère tourne autour de lui tout le temps.
Connu pour frapper ceux qui se tiennent le moins du monde, Golgo 13 ne rompt jamais un contrat et construit ainsi sa réputation comme du béton.
L'histoire atteint son apogée lorsque les forces combinées du FBI se heurtent à lui avec l'armée américaine. Cependant, avec des pouvoirs surhumains pour être un serpent et un psychopathe maléfique, Golgo 13 parvient en quelque sorte à rester dans son identité.
15. Monstre Ville (1988)
Basé sur le roman du même nom écrit par Hideyuki Kikuchi, c'est une horreur fantastique qui est sortie le 25 octobre 1988 avec une durée de 80 minutes.
L'histoire vient avec le personnage principal nommé Kyoya dont le père était un grand guerrier mais qui a finalement été tué aux mains d'un médium nommé Rebi Ra.
Pour compléter ce que son père avait laissé, il a commencé une bataille contre les démons. Ce faisant, il n'oublie jamais de protéger les jeunes femmes du mal.
Le seul problème réside dans le fait qu'il n'est pas un personnage de type héros classique dont le pouvoir est latent.
14. Feu et glace (1983)
Le film d'animation Fire and Ice est connu pour être un chef-d'œuvre en raison de sa caractérisation et de son intrigue. C'est un film fantastique d'aventure réalisé par Ralph Bakshi.
Le mal nommé Lord Nekron invoque la plus noire des sorcelleries pour donner naissance à un immense glacier, et les restes de l'humanité s'échappent vers le sud pour se réfugier dans le royaume du roi Jarol.
Alors que le conflit progresse, la princesse Teegra, la fille unique résiliente et ingénieuse du roi Jarol, se retrouve en danger. Alors que les sbires hideux de Nekron se lèvent, l'étreinte écrasante de la sorcellerie de Nekron affecte le dernier des survivants.
Pour sauver Teegra, le jeune défenseur, Larn entre dans l'histoire en risquant sa vie et son intégrité physique pour éviter les ambitions diaboliques de Nekron.
13. Le paradis du dragon (1988)
Situé en l'an 3195, le film est accompagné de science-fiction et de thèmes de robots. Il s'agit d'une guerre qui s'est produite entre les robots et les humains.
Après avoir perdu un compagnon au combat, les histoires se sont presque arrêtées jusqu'à ce que les systèmes internes aient un nouvel humain.
Le film est remarquable pour ne pas avoir un scénario compliqué et des designs incroyables. Les arrière-plans sont également dessinés de manière appropriée et c'est pourquoi il a des millions de vues.
12. Gandahar (1987)
Sorti le 11 décembre 1987, Gandahar relève de la catégorie science-fiction et a été écrit par René Laloux.
Il est basé sur un roman intitulé The Machine-Men versus Gandahar écrit par Jean Pierre Andrevon. Gandhar, un monde utopique, est brisé lorsqu'une mystérieuse force maléfique entre dans l'histoire et transforme les gens en pierre.
Pour anéantir l'ennemi, le Conseil des femmes se réunit et décide d'envoyer Sylvain en mission.
Sylvain et Arielle finissent par comprendre que l'ennemi n'est rien d'autre qu'une expérience scientifique ratée. Son cerveau a été créé dans une armée destructrice d'hommes de métal pour détruire la terre.
Alors pour éviter ces choses, Sylvain doit combattre les Métamorphis et aider les indigènes.
11. Poing de l'étoile polaire (1986)
First of the North Star est un drame d'action réalisé par Toyoo Ashida et écrit par Susumu Takaku.
Les films sont remarquables pour ne pas avoir de scènes répétitives et tomber dans l'ordre séquentiel de la série. Lorsqu'une attaque nucléaire s'est produite, le monde a été détruit et l'humanité a dû traverser de nombreuses difficultés.
Des difficultés comme obtenir une autorisation et vivre sur la Terre morte semblent s'aggraver avec le temps. L'histoire prend vie lorsqu'un sauveur vient des Cendres et est chargé de vaincre ceux qui ont créé le tourment.
Il est celui qui ferait du monde un endroit vivable, nommé Kenshiro.
10. Nom de code : Robotech (1985)
Robert V. Barron, le réalisateur et scénariste du film a obtenu un nombre énorme de reconnaissances grâce à sa réalisation.
Le film est un film de science-fiction aventureux traitant des thèmes des engins spatiaux et des robots. Après avoir traversé la flotte de poursuite de Zentraedi, le capitaine Gloval a finalement réussi à revenir sur terre.
Après avoir obtenu cet exploit, le capitaine a rapporté tous les détails des événements de sa guerre robotique qui a commencé avec l'arrivée du premier vaisseau extraterrestre sur Terre.
Le capitaine a décrit l'adaptation et la technologie du navire dans l'impatience de l'arrivée de son propriétaire. La série, plus tard, s'accompagne d'une guerre qui a commencé avec le capitaine et son équipage qui se battent avec un navire et l'ennemi qui avait un agenda inconnu.
9. Gall Force : Histoire éternelle (1986)
Le film d'animation de 1986 intitulé Gall Force: Eternal Story est un anime typique des années 80 avec la science comme perspective principale.
Il a été produit par Movic et Sony Music Entertainment et a obtenu un score de 6,42 (myanimelist). Paranoïaques et Solénoïdes, deux civilisations avancées sont dans une guerre qui dure depuis des siècles.
Lorsque Solenoid a quitté la bataille pour défendre un monde formé expérimentalement, un navire endommagé nommé Star Leaf s'est séparé de ses pieds.
Le navire se compose de sept femmes connues pour être Star Leaf qui sont finalement devenues les personnages principaux et celle qui décide du sort des deux civilisations.
8. Dragon Ball : La Légende de Shenron (1986)
Dragon Ball : La Légende de Shenron est un film de 1986 qui a duré 15 minutes.
C'est un film d'aventure bourré d'action qui vient avec un mélange de fantaisie et de science. L'histoire est celle du roi Gurumes qui devient gourmand en découvrant de gros rubis sous son royaume.
Sa cupidité atteint son apogée et détruit beaucoup de choses, entraînant ainsi la malédiction de se transformer en monstre.
Le roi part maintenant à la recherche de sept boules de dragon qui peuvent invoquer un puissant dragon capable de réaliser un souhait du roi.
Comme il n'était pas facile de trouver les sept Dragon Balls de Goku, King a traversé de nombreux obstacles. L'histoire continue lorsque Goku a pris conscience de la nature destructrice du roi et de son royaume en chute.
En fin de compte, il a décidé de libérer la terre du roi oppressif, devenant ainsi un héros.
7. Oeuf d'ange (1985)
Au lieu de couvrir la vie quotidienne traditionnelle de la série, elle couvre un monde rempli de phénomènes inquiétants comme des statues de déesses, des chars de l'armée se déplaçant sans homme, des pêcheurs ayant des poissons inexistants, et bien d'autres.
Dans ce monde, une jeune fille s'occupe d'un œuf. Elle a en quelque sorte rencontré un homme mystérieux qui avait traversé son épaule.
L'homme devient bientôt curieux de l'existence de la fille et de son œuf. Les deux personnages ont décidé d'explorer le paysage brisé tout en remettant en question leur nature de foi.
Ils ont également traité du but du monde et de la façon dont ils ont obtenu leur vie. Le film est sorti le 22 décembre 1985 avec une durée de 1 heure et 11 minutes.
Il appartenait à des genres comme le drame et la fantaisie, produits par Tokuma Shoten.
6. Magie noire M-66 (1987)
Le thriller de science-fiction appelé Black Magic M-66 est sorti le 28 juin 1987 sous les sociétés de production comme Animate Film et Anime International Company.
Il a été réalisé par Shirow Masamune et Hiroyuki Kitakubo. L'intrigue couvre un journaliste indépendant qui se retrouve dans une opération militaire désespérée.
Pendant ce temps, l'histoire tourne autour d'un hélicoptère de l'armée qui s'est écrasé et la cargaison a été activée. L'histoire est également celle de deux androïdes tueurs qui courent dans le désert et considèrent la fille de l'inventeur comme leur cible.
La seule mission de l'armée est d'arrêter ces deux hommes androïdes tueurs pendant que le journaliste essaie d'atteindre la fille avant que quelque chose de grave ne se produise.
5. Arcadie de ma jeunesse (1982)
Le film de deux heures intitulé Arcadia of My Youth a été réalisé par Tomoharu Katsumata. Il a été écrit sous la plume de Leiji et couvre le genre du drame d'action.
Après une grande guerre, la Terre a été conquise par de nombreux extraterrestres de l'Empire Illumidus. Pour empêcher toutes ces choses, le capitaine de la flotte terrestre, Harlock a écrasé son navire et a refusé de rejoindre son ennemi.
L'histoire couvre également Tochiro avec le pirate de l'espace Emeraldes et Miya commence une guerre contre l'Empire Illumidus. Le film est remarquable pour son thème sombre bien qu'il ait quelques moments déroutants.
Parce qu'il s'écartait du véritable scénario présenté dans la série, le film est devenu en quelque sorte un peu cohérent; cependant, il se tenait avec un excellent design.
4. Adieu, Galaxy Express 999 : Dernier arrêt Andromède (1981)
Le réalisateur Adieu de Rintarô, Galaxy Express 999: Last Stop Andromeda est sorti en août 1981. Il a des genres comme l'action, le drame et la science-fiction qui viennent avec les thèmes de la majorité et de l'espace extra-atmosphérique.
Comme tout anime spatial des années 80, ce film couvre également la destruction de la planète et la colonisation.
L'histoire vient après les trois années de La Maetel, une planète, détruite. Il se déroule dans un futur spatial plein de haute technologie où les humains ont appris à transférer des émotions ainsi que des esprits dans des corps mécaniques, atteignant ainsi l'immortalité pratique.
Le personnage principal du film est Tetsuro, un garçon de 10 ans qui veut que son corps de machine lui donne la capacité de vivre éternellement.
3. Laputa : Château dans le ciel (1986)
Le film de deux heures intitulé Laputa : Le château dans le ciel est un film fantastique plein d'aventures. Le film est inspiré d'un roman intitulé Les Voyages de Gulliver écrit par Jonathan Swift.
L'histoire se déroule lorsqu'un jeune garçon rencontre une mystérieuse fille qui flotte du ciel. La fille est Sheeta qui a été poursuivie par les pirates, le gouvernement et les agents de l'armée.
Pour sauver la vie d'une fille, ils ont commencé ensemble leur vol et leur aventure qui passe par presque toutes sortes de machines volantes.
Entre ces aventures, le garçon a appris la véritable identité de Sheeta qui vit dans la civilisation perdue d'un château flottant.
2. Graine de pomme (1988)
Kazuyoshi Katayama, le réalisateur et scénariste du film d'animation, Appleseed, le film qui repose sur les piliers du crime et du drame.
C'est aussi une science-fiction qui est sortie en 1988 au Japon et plus tard aux USA. L'histoire est celle du personnage principal Deunan Kute et de son partenaire Briaros Hecatonchires.
Ensemble, ils sont chargés d'empêcher les terroristes qui tentent de prendre le contrôle des ordinateurs d'Olympus City. La seule mission que porte ce terroriste est de provoquer un chaos massif dans la ville et de profiter de la destruction.
Deux personnages principaux se battent pour arrêter la distraction et les terroristes pour préserver la société.
1.Akira (1988)
Considéré comme l'un des meilleurs films d'animation des années 80, Akira est sorti le 16 juillet 1988. Il a plusieurs genres comme l'action, la fantaisie, le thriller, la science-fiction et le drame.
Le film est réalisé par Katsuhiro Ôtomo qui se tient également bien dans la position d'écrivain aux côtés d'Izô Hashimoto.
L'histoire se déroule 31 ans plus tard, lorsque le monde a été détruit lors de la troisième guerre mondiale, lorsque la ville de Tokyo a été reconstruite à partir de cendres.
Le protagoniste nommé Shotaro est dans l'histoire en tant que chef d'un gang de motards. Shotaro et son ami Tetsuo ont été blessés dans un accident qui a gagné des installations gouvernementales.
Peu de temps après, il a découvert les pouvoirs télékinésiques et a décidé de les utiliser pour les forces du mal plutôt que de les utiliser pour de bonnes actions.
Ce faisant, il aura le même pouvoir qu'Akira, une force qui a détruit Tokyo en 1988 et qui fait que l'histoire se répète.