La chose la plus inhabituelle à propos de ' Séraphin de la fin «Est qu’il n’a ni protagoniste ni antagoniste et s’abstient d’entrer dans les thèmes typiques des héros / méchants. Cet anime est une question de perspective et même les personnages les plus pervers ont de bonnes raisons de soutenir ce qu'ils font. Chacun a un point de vue justifié lors de conflits où les humains ont leur propre point de vue et les vampires ont le leur. Il n'y a ni tort ni raison et rien n'est noir et blanc - «Seraph of the End» n'est pas votre anime shounen typique.
Peu d’animes sont connus pour leur musique et leurs seiyuu (acteurs de la voix), mais «Seraph of the End» est une exception et ses CD de musique se vendent littéralement séparément. Donc, même si vous n'êtes pas dans l'anime ou à mi-chemin si vous commencez à vous ennuyer, vous pouvez toujours rester pour la musique. Mais il ne suffit pas d’avoir de la bonne musique pour sauvegarder un anime ou disons toute forme de cinéma. Si cela ne convient pas au décor du spectacle, son objectif est complètement perdu. Nous avons tous cette chanson dont nous nous souvenons uniquement parce que nous l'avons entendue dans un anime ou un film. Un exemple de ceci est mon préféré 'Obokuri Eeumi' d'Ikue Asazaki 'de' Samurai Champloo '. 'Seraph of the End' va vous donner beaucoup de si merveilleux et mémorables bandes sonores que vous n'oublierez jamais, car tous s'intègrent parfaitement avec ses graphismes incroyables.
Ceux qui lisent des mangas avant de regarder l'anime doivent passer par des sentiments vraiment contradictoires qui les amènent à se demander s'ils devraient aller de l'avant et regarder l'anime ou non. Ces pensées contrastées ne vous hanteront pas dans cet anime, car non seulement il colle à l'intrigue du manga, mais l'exécute également avec les détails les plus méticuleux. Le rythme des séries animées a souvent des conséquences néfastes lorsqu'ils empruntent cette voie consistant à rester fidèles à leur matériel source et c'est là que «Séraphin de la fin» trébuche un peu, mais finalement, il trouve son chemin et s'avère très agréable. En fait, c'est l'un des rares anime qui parvient indirectement à promouvoir le manga dont il a été adapté.
En parlant de promotion, 'Seraph of the End' a été promu avec éclat lors de sa première diffusion. Mais les grands écrans, les énormes marchandises et les panneaux d'affichage géants pour la promotion ne sont pas de nouveaux phénomènes marketing pour les adaptations d'anime JUMP SQ. L'ensemble du marketing sortant a très bien fonctionné pour cela et a donné à cet anime sombre une attention bien méritée. Mais pour la deuxième saison, ce genre de promotion n'était même pas nécessaire lors de sa sortie car l'anime avait déjà établi une base solide avec un bon nombre de fans. Peu d'animes shounen sont capables de créer un équilibre justifiable entre l'action et le drame, mais cet anime le fait facilement et c'est ce qui en fait un véritable joyau. Donc, si vous n’avez pas encore vu l’anime, il est temps que vous le preniez et vous offriez ce monde de scènes d’action de qualité et d’émotions déchirantes.
Le premier épisode de «Seraph of the End: Battle in Nagoya», c'est-à-dire Seraph of the End saison 2 a été diffusé le 10 octobre 2015, et toute la saison qui se compose de 12 épisodes s'est terminée le 26 décembre 2015. Un troisième La saison est juste spéculée pour le moment et aucune confirmation n'a encore été donnée par Wit Studio. Obtenez plus de détails sur Seraph of the End saison 3 droite ici .
Un virus artificiel sévit à la surface de la Terre en 2012 et amène l'humanité au bord de l'extinction. Curieusement, les enfants de moins de 13 ans sont en quelque sorte immunisés contre ce virus. «Seraph of the End» s’articule autour de deux personnages principaux, Yuichiro et son ami Mikaela, qui s’échappent de leur orphelinat à l’âge de 12 ans avec quelques autres des gamins . Les choses ne se passent pas comme prévu et presque tous les autres enfants meurent, laissant derrière eux Yuichiro et Mikaela comme seuls survivants. Les vampires hantent désormais tous les recoins de la surface de la Terre et ces enfants de 12 ans sont seuls là-bas. Les choses empirent lorsque Mikaela meurt également en se sacrifiant pour la survie de Yuichiro. Pendant longtemps, il se cache pour survivre jusqu'à ce qu'il soit sauvé et adopté par la Moon Demon Company.
Enragé par la mort de tous ses proches, en particulier de Mikaela, Yuichiro décide de rejoindre une unité spéciale de chasse aux vampires dirigée par l'armée impériale japonaise des démons. Il y voit une opportunité de venger la mort de chaque personne qu'il a perdue dans cette guerre contre les vampires et après un entraînement intensif dans cette unité, il est prêt à en donner un coup de pied. vampire une**. Pendant ce temps, les vampires tiennent intelligemment les humains en otages afin qu'ils puissent se nourrir de leur sang de temps en temps et en retour, ces humains peuvent vivre. Yuichiro continue ses quêtes de chasse aux vampires avec son équipe d'experts et en quelques années, il devient un membre important de leur entreprise. Il jure de mettre fin à la vie de chaque vampire qui marche sur Terre mais tout cela change bientôt.
Yuichiro vient de savoir que son enfance l'ami Mikaela, présumé mort, est toujours en vie mais n'est plus un humain; c'est un vampire. Désespéré de rendre les choses à nouveau normales, Yuichiro cherche des moyens par lesquels il pourrait transformer son ami à sa forme humaine. Mais si c'était aussi simple que ça, alors tout le monde le ferait déjà. Alors qu'il cherche des réponses à cela, on lui dit que dans un mois, la ville de Tokyo sera attaquée par un énorme groupe de vampires. Yuichiro doit maintenant se préparer à la guerre contre ces monstres assoiffés de sang mais il doit également s'assurer que son ami ne s'implique en aucune façon dans cette guerre. La seule façon pour lui de sauver Mikaela et de ramener sa seule «famille» est de trouver un moyen de le ramener à la normale. Sera-t-il capable de le faire avant que l'un d'eux ne soit chassé par leurs oppositions?
Le gros problème avec le scénario est son rythme. C'est juste un autre défi commun auquel sont confrontés la plupart des anime shounen de 12 épisodes qui tentent de couvrir trop de terrain en une seule saison. L'histoire semble parfois un peu périmée car rien ne change beaucoup après la première saison. Cependant, le thème «famille» adopté dans la saison 2 était assez bon et il forme une base solide pour un voyage émotionnel profond vers la «voie des sensations».
Les personnages survivre pas pour eux-mêmes mais seulement pour leurs proches et c'est vraiment déchirant de voir tout ce qu'ils perdent en cours de route, en particulier les deux personnages, Mikaela et Yuichiro, qui n'ont jamais eu de relations de sang mais qui ont quand même trouvé une famille l'un dans l'autre. Mais même cela leur est enlevé bien trop tôt. Le désespoir de Yuichiro à trouver un moyen de faire revivre son ami est tout simplement trop déprimant regarder. Tout cela alors qu'il avait présumé que son ami était mort, mais maintenant il revient sous une forme dans laquelle il ne vaut pas mieux qu'un mort. Vous pouvez littéralement ressentir l'impuissance que Yuichiro ressent à travers ceci et c'est alors que vous commencez à dériver dans l'ambiance sombre de la série.
L'histoire de la première saison profite aux personnages de cette saison. Au départ, il semble que Yuichiro traverse une série d'événements malheureux qui rendent sa vie plus misérable avec le temps. Mais vous commencez à relier les points lorsque la nouvelle de la vie de Mikaela arrive. Les personnages ont été modélisés comme des personnages shounen typiques, mais cela ne les rend pas moins divertissants. Il y a eu des épisodes qui prennent un peu de temps après la guerre et se concentrent en fait sur les interactions des personnages pendant 24 minutes. Des efforts ont clairement été faits dans le développement des personnages, mais seules les personnes qui sont bien avec les personnages typiques basés sur des shounen pourront apprécier cet aspect de la série.
L'animation est légèrement inférieure à la norme habituelle maintenue par Wit Studio, mais son côté artistique est tout simplement magnifique. La configuration apocalyptique des terres en friche a été très bien représentée avec une teinte grisonnante de terne intentionnelle qui rend la palette de couleurs toute floue. Certains pourraient trouver cela peu attrayant, mais à quoi pouvez-vous vous attendre d'un monde dystopique comme celui-ci? L'idée derrière cela est de lui donner un aspect inquiétant et sombre, ce qui a été fait d'une manière qui sert vraiment l'objectif.
J'ai déjà exprimé mon amour éternel pour les bandes sonores de la série, donc je ne vais plus me plaindre à ce sujet. Si, comme moi, vous creusez les bandes sonores de «Seraph of the End», alors vous pouvez les obtenir ici . Dans l'ensemble, il est prudent de dire que cet anime est légèrement au-dessus de la moyenne car il parvient à faire quelque chose que la plupart des shounen échouent de nos jours, à savoir frapper les bons cordons avec le drame et l'action ensemble. Il a fait beaucoup de progrès depuis la première saison, quoique plutôt lentement. Mais tout progrès est un progrès, non? Nous allons donc simplement aller de l'avant et donner à cela une note de 7,5 sur une échelle de 10 points. Un point supplémentaire de 0,5 pour l'amélioration qu'il a réussi à faire depuis la première saison. Espérons que dans la saison à venir, cet anime gagnera beaucoup plus de 0,5 pour amélioration et travaillera sur ses points faibles pour atteindre le véritable potentiel qu'il détient.
Les versions anglaises doublées et remplacées de «Seraph of the End» peuvent être trouvées sur Funimation.