Personne d'intérêt n'a pas de super-héros, pas de zombies, pas de ninjas, pas de loups géants. Mais autant que n'importe quelle émission à la télévision, elle établit le lien haut-bas qui est au cœur de la narration de genre et de bande dessinée.
L'attrait évident de cette série CBS, qui revient pour une cinquième et dernière saison abrégée mardi, est pulpeuse et viscérale. Sa distribution centrale comprend trois assassins fous avec une belle apparence et des cœurs d'or, et les histoires en spirale et frénétiques leur permettent, ainsi qu'à leurs adversaires, de compter un nombre prodigieux de corps. (Les caractères secondaires sur la personne d'intérêt sont presque toujours accompagnés de dates d'expiration.)
Mais la prémisse de l'émission, combinant la peur des ordinateurs sensibles à la peur d'une surveillance gouvernementale sans entraves après le 11 septembre, a été suffisamment solide et cohérente pour fournir du lest à l'action de la bande dessinée. Cela vous fait penser, ou pensez que vous pensez, pendant que vous appréciez le jeu de tir et l'humour légèrement stupide, et cela vous fait vous soucier plus que vous ne le pensez du sort de la bande héroïque et largement en infériorité numérique de pirates informatiques, agents de black-ops et des flics.
Dans la nouvelle saison, la série repousse fortement ce cadre conceptuel. Finch (Michael Emerson), le chouette génie qui a créé le programme d'intelligence artificielle de prévision du crime appelé la Machine, se demande s'il est temps de débrancher : l'existence d'un programme qui pourrait nous exterminer est-elle un risque existentiel que le monde ne peut pas se permettre ? (Deux programmes, en fait, étant donné que le principal antagoniste de la Machine depuis la saison 3 est une autre intelligence artificielle, nommée Samaritain.) La réponse, comme les fans de Finch le prédisent immédiatement, réside dans le lien étroit de la Machine avec son créateur bienveillant.
À la fin de la saison 4 (il y a un an), les scénaristes ont tué ou écarté la plupart des adversaires du groupe de Finch, laissant le Samaritain soutenu par l'entreprise et ses sombres gardiens comme le seul ennemi important. Au début de la saison 5 (quatre épisodes étaient disponibles pour les critiques), la série tourne un peu.
L'une des choses intelligentes que le créateur de la série, Jonathan Nolan, a faites a été de résumer la tension créative entre des épisodes autonomes de résolution de crimes (une caractéristique de CBS) et une histoire de complot à long terme en faisant cracher par la Machine des chiffres qui ont mené le des héros aux cas individuels hebdomadaires. Avec 13 épisodes à faire, les producteurs semblent se méfier à la fois de passer du temps sur des affaires et de mettre en place leur affrontement culminant trop tôt, et les intrigues n'ont une qualité ni ici ni là-bas. Au cours de la quatrième semaine, cependant, la réintroduction de certains personnages préférés commence à mettre l'histoire au point.
L'élément le plus crucial du succès de l'émission reste le même : celui de M. Emerson des performances extrêmement attrayantes et étrangement émouvantes en tant que Finch, le génie de la programmation qui est mal à l'aise dans toutes les situations mais qui est toujours à la hauteur de l'occasion. Alors que la nouvelle saison s'ouvre, M. Emerson doit jouer un certain nombre de scènes très émouvantes avec un écran d'ordinateur, en poursuivant des conversations passionnées avec le curseur clignotant. Pas un seul instant de cela ne vous tentera de rire (en fait, vous devrez peut-être cligner des yeux une larme), et c'est un peu de magie aussi impressionnant que n'importe quelle chaîne de code informatique.