Dans le thriller policier « Bring Him to Me », le public accompagne deux protagonistes – le conducteur et le passager – alors qu'ils entreprennent un voyage avec une destination imprévisible au bout du trajet. Après avoir commis un vol pour le compte d'un dangereux chef du crime, le chauffeur de l'opération se retrouve dans une situation désagréable lorsqu'il apprend que son nouveau complice, Jake, a suscité la colère de leur patron. En conséquence, il est obligé d’accompagner le jeune homme involontaire dans un voyage jusqu’à sa propre exécution. Cependant, alors que le duo fait face ensemble à plusieurs dangers et menaces, le Chauffeur se retrouve à remettre en question l’évaluation de son patron quant à l’immoralité de l’autre homme.
Le film retrace une histoire intrigante qui reste principalement concentrée entre les récits du conducteur et du passager, obligeant les spectateurs à s’identifier à leurs expériences et situations. Cependant, l’origine de ces récits a-t-elle un quelconque fondement dans la réalité ?
Bien que « Amenez-le-moi » fonctionne dans un cadre un monde dominé par la criminalité , le film maintient une focalisation plus significative sur la résonance thématique des récits des personnages. Par conséquent, l’aventure de Driver et Jake présente à la base une exploration pleine de suspense de la moralité, remettant en question la nature de la loyauté face à l’auto-préservation. Pour la même raison, le contexte criminel reste pertinent dans le film. Cependant, en dehors de toute authenticité thématique, la représentation de la criminalité n’a aucun lien avec la vie réelle. Le film reste donc une idée originale conceptualisée par le scénariste Tom Evans sous la direction de Luke Sparke.
Le projet – un début pour Evans en tant que scénariste – aurait utilisé un chemin court pour arriver à sa production. Sparke a parlé du processus derrière la genèse de « Bring Him to Me » dans une conversation avec Rêve le plus profond , le décrivant comme une affaire presque du jour au lendemain. « En gros, je viens de parler à [Tom Evans] un jour, et il m'a dit qu'il travaillait sur un film policier. J'ai dit de m'envoyer le scénario [et] je l'ai apprécié. Lorsque j’ai conclu l’accord avec lui, en deux semaines, nous avions le feu vert pour le film et la pré-production.
Le genre crime noir du projet a fourni une distinction appréciée à Sparke, qui a déjà travaillé sur des films de science-fiction et d'action. De plus, la nature rationalisée et autonome du récit représentait un défi passionnant qui promettait d’excellents résultats. À partir de là, différentes pièces, telles que la collaboration avec l’acteur principal Barry Pepper et l’actualisation du personnage de Jake, se sont réunies, ouvrant la voie au produit final. Néanmoins, même si les gangs criminels constituent le fondement de l’histoire, aucun exemple réel de ce type n’a été utilisé comme source d’inspiration au cours du processus de développement du film.
Alors que les personnages de « Bring Him to Me » passent par quelques endroits au cours de leur voyage – des stations-service aux étranges clairières au bord de la route – le film reste principalement confiné dans l’emplacement singulier fourni dans la voiture du conducteur. La décision créative de faire en sorte que le film se déroule presque entièrement à l'intérieur de la voiture reste intrinsèque à l'intrigue, qui repose sur la formation d'un lien entre le conducteur et le passager dans un court laps de temps. De même, cela façonne également une connexion unique entre le public et les personnages, nécessaire pour contextualiser les enjeux narratifs. Naturellement, la même chose, associée à l’accent mis par le film sur un trajet en voiture, établit un parallèle entre l’histoire et d’autres œuvres similaires, récentes ou non.
Par exemple, les téléspectateurs peuvent associer « Bring Him to Me » à d’autres titres tels que les films plus anciens « Locke » et « Penny Dreadful » ou aux projets plus récents « Daddio » et « Sympathie pour le diable .’ Dans une interview avec Écran coup de gueule , le cinéaste Sparke a tenu des propos similaires, confirmant qu’il avait évité les films similaires lors du développement de son projet. 'Pour être honnête, je n'avais pas vu 'Locke', je n'avais pas vu celui de Nic Cage ['Sympathy for the Devil']', a déclaré le cinéaste.
Sparke a ajouté : « [And] Quand les gens commencent à vous dire quand vous vous y lancez, je n’aime pas les regarder. Je n’aime pas regarder les films [comme ceux] sur lesquels je travaille parce que je veux en faire mon truc. Donc, le seul vrai film que nous allions tourner était juste ['Casino']. J'ai regardé les bandes-annonces, et c'est tout. Donc, je les connaissais, mais je ne les avais pas encore vus, alors je voulais en faire mon propre truc.