Les grands films romantiques d’époque comme «Orgueil et préjugés» sont rares à trouver. Si ce n'est pas bien fait, les romances d'époque peuvent rapidement être qualifiées d'anciennes et de fastidieuses. La magie des films romantiques d’époque comme «Orgueil et préjugés» réside dans sa beauté subtile et ses émotions mijotées qui attendent d’éclater. La plupart des films de cette liste sont beaux à regarder et merveilleux à vivre. Donc, avec tout ce qui est dit maintenant, jetons un coup d'œil à la liste des meilleurs films similaires à 'Orgueil et préjugés' qui sont nos recommandations. Vous pouvez regarder plusieurs de ces films comme Pride and Prejudice sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.
La romance gracieuse de Jane Campion raconte les trois dernières années du célèbre poète anglais John Keats et dépeint son histoire d'amour avec Fanny Brawne. Il y a un sens dramatique très restreint ici, dépourvu de toute forme de manipulation, qui vous permet de vous glisser dans le monde de ses personnages et de ressentir leurs émotions et leurs désirs. Un autre aspect magnifique du film est la façon dont il capture la beauté d'Abbie Cornish qui joue la femme principale du film. Campion nous permet de voir le film à travers les yeux de Fanny Brawne et il y a un sentiment authentique de puissance et de beauté féminines qui imprègne si joliment le film, le rendant d'autant plus enivrant et hypnotique.
James Ivory a réalisé certains des drames d'époque les plus fascinants et les plus captivants sur le plan émotionnel et «A Room With a View» est probablement au sommet de son œuvre très distinguée. Le film dépeint la culture confinée et conservatrice de l'Angleterre de l'époque édouardienne où une jeune femme tombe amoureuse d'un jeune homme charmant. Le script bien construit et intelligent de Jhabvala est magistralement géré par Ivory avec une élégance subtile et une puissance atmosphérique absorbante. Helena Bonham Carter, Maggie Smith et Julian Sands trouvent le ton parfait pour le film et leurs performances récompensent le film pour son artisanat et sa passion impeccables.
L’un des plus beaux drames romantiques du siècle, «Atonement» est un film incroyablement ambitieux construit sur la force d’émotions humaines brutes, brutales et nues. Le film raconte l'histoire d'une jeune fille qui devient de plus en plus jalouse de la relation de sa sœur aînée avec un homme et comment un petit incident change leur vie pour toujours. Il y a des moments dans le film qui parviennent à vous frapper si fort qui vous laissent complètement brisé et émotionnellement endommagé. «Atonement» est soutenu par les performances définissant la carrière de Keira Knightley et James Ivory et élève le film à des hauteurs époustouflantes.
L'un des drames romantiques les plus emblématiques jamais réalisés, «Autant en emporte le vent» continue d'émouvoir, d'exalter et d'attirer les téléspectateurs avec la puissance brute du drame et la façon dont il parvient à capturer l'essence de la romance qui la rend si universelle. Bien que je pense que c'est une œuvre d'art qui n'a pas vraiment bien vieilli, j'admets que certaines parties fonctionnent à merveille, en particulier la fin où Clark Gable repousse célèbre Vivien Leigh alors qu'elle fond en larmes avant de se rassembler, espérant pour un avenir meilleur. Il est tellement imprégné d'un sens dramatique que vous ne pouvez pas vous empêcher de vous sentir séduit par son honnêteté déchirante et son charme attachant.
'The Remains of the Day' parle d'un majordome loyal qui s'implique dans une relation amoureuse avec une femme de ménage et est émotionnellement déchiré entre sa propre vie et son devoir envers son maître. Mais les choses deviennent de plus en plus complexes lorsque les sombres secrets de son maître sont dévoilés et qu'il commence à se remettre en question et à se remettre en question ainsi que ses loyaux services à la maison. James Ivory saisit magistralement l’essence brute du drame ici et le scénario de Ruth Prawer Jhabwala esquisse les conflits des personnages avec des détails et une précision immaculés. Le grand Anthony Hopkins livre ici une performance discrète qui pourrait très bien être l'une des meilleures de sa carrière.
Chaque film de Terrence Malick est une expérience. Malick n'est pas le genre de cinéaste qui s'intéresse simplement à tisser un conte, mais plutôt un auteur qui utilise la visualité du cinéma pour créer des expériences si profondes qui parviennent à rester avec vous pendant très, très longtemps. «Le nouveau monde» est, à bien des égards, un chef-d’œuvre défectueux. C’est Malick à son niveau le plus expérimental et il y a donc des moments qui fonctionnent comme de la pure magie mais qui sont encore assez foirés à certains endroits. Ce qui est fascinant dans le film, c'est la façon dont Malick capture l'essence de l'amour d'une manière si profondément délicate en créant des images aussi magnifiquement hypnotiques et exquises. C'est tout simplement une expérience pas comme les autres.
«Shakespeare in Love» a reçu beaucoup de haine injustifiée après sa tristement célèbre victoire du meilleur film aux Oscars, surpassant le drame de guerre épique de Steven Spielberg, «Saving Private Ryan». Bien qu'il ne soit pas proche de la distance respiratoire du chef-d'œuvre de Spielberg, 'Shakespeare in love' est loin d'être un film médiocre. Le film est une période rom-come qui dépeint une relation hilarante et imaginaire entre le grand William Shakespeare et Viole de Lesseps. L'élément d'humour ici se sent vraiment rafraîchissant pour un drame d'époque et il y a aussi le charme et la douceur inhérents d'une comédie romantique qui en fait une expérience hilarante attachante.
Hazel et Augustus sont deux adolescents qui sont tombés amoureux malgré une vie difficile. Leur relation est particulière, étant donné que le compagnon constant de Hazel est un réservoir d’oxygène et que Gus plaisante sur sa jambe prothétique. Cette histoire d'amour émouvante est unique et imprévisible, quelque chose de très rare de nos jours. En tant que personnages principaux, Elgort et Woodley offrent vraiment une excellente performance. Leur chimie est si bonne que vous oubliez que vous regardez un film. Dans l'ensemble, «The Fault in Our Stars» est une histoire d'amour entre adolescents triste mais incroyablement belle, une montagne russe émotionnelle sur la vie.
«Loin de la foule folle» est sans aucun doute l’un des plus beaux films que j’ai jamais vu ces derniers temps. C'est un morceau de pure romance incroyablement profond et magnifiquement atmosphérique qui vous ramène dans le temps. Le film raconte l'histoire d'une femme aux prises avec sa vie et déchirée entre trois hommes profondément attirés par elle. Vinterberg capture magnifiquement l'aura de son temps et donne un aperçu de la vie tragique de ces personnes et nous demande de faire preuve d'empathie avec ses personnages. Carey Mulligan est fantastique dans le rôle de Bathsheba et porte le film seule dans une performance de force et de confiance brutes.
Les gens critiquent souvent «The English Patient» pour être trop sentimental, dramatique et Oscar-baity, mais je ne suis pas du tout d’accord avec cela. Je pense que c’est un film magnifiquement conçu qui tisse une histoire d’amour très émouvante et, même s’il semble un peu trop long, c’est néanmoins un film très efficace. Il dépeint la relation entre une infirmière et sa patiente gravement brûlée après avoir survécu à un accident d'avion à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Les personnages sont vraiment bien gravés et bien que la direction semble assez confuse à certains endroits, les performances compensent ses défauts et quand quelque chose d'aussi beau et ambitieux comme celui-ci pourrait être Oscar-baity, on s'en fiche.
«Shakespeare in Love» a reçu beaucoup de haine injustifiée après sa tristement célèbre victoire du meilleur film aux Oscars, surpassant le drame de guerre épique de Steven Spielberg, «Saving Private Ryan». Bien qu'il ne soit pas proche de la distance respiratoire du chef-d'œuvre de Spielberg, 'Shakespeare in love' est loin d'être un film médiocre. Le film est une période rom-come qui dépeint une relation hilarante et imaginaire entre le grand William Shakespeare et Viole de Lesseps. L'élément d'humour ici se sent vraiment rafraîchissant pour un drame d'époque et il y a aussi le charme et la douceur inhérents d'une comédie romantique qui en fait une expérience hilarante attachante.
Une liste d'histoires d'amour tragiques ne serait jamais complète avec le classique déchirant de William Shakespeare «Roméo et Juliette». Cette adaptation de 1996 met en vedette Leonardo DiCaprio et Claire Danes en tant que jeunes amoureux condamnés. Bien qu'il se déroule dans la ville moderne de Verona Beach, ce film utilise le dialogue original de la pièce de Shakespeare, ce qui le rend encore plus romantique et rêveur. Roméo et Juliette sont deux jeunes amoureux issus de deux familles rivales. Par conséquent, leurs parents ne leur permettent pas d'être ensemble, ce qui conduit à une relation cachée (et tragique).
Woody Allen «Manhattan» est un film qui a changé ma compréhension et ma perception des relations humaines. Aussi les belles absurdités de la nature humaine. Comme n'importe quel autre Woody Allen film, c'est bien plus qu'une petite comédie romantique mignonne. Le film est centré sur le personnage d’Allen, Issac. C'est un New-Yorkais divorcé qui est en couple avec une lycéenne, Tracy. Issac se considère beaucoup trop mûr pour être en couple avec cette petite fille. Alors, il finit par tomber amoureux d'une femme de son âge, la maîtresse de son meilleur copain. Issac se rend vite compte que Tracy était son véritable amour. Et qu'elle l'aimait de tout son cœur malgré son arrogance et son narcissisme. Mais peut-être que la vie n'est qu'une boîte magnifiquement emballée d'occasions manquées. C’est cette prise de conscience qui rend «Manhattan» si profondément émouvant.
«L’âge de l’innocence» est un film qui montre à quel point Martin Scorsese est profondément humain et émotionnellement profond en tant que réalisateur. Quelle beauté. Une telle élégance. Quelle subtilité inspirante. C'est tout simplement l'un des plus grands romans d'époque jamais réalisés. Le film raconte l’histoire d’un jeune avocat qui tombe amoureux du cousin de la femme à qui il est fiancé. Leur relation clandestine passe par différentes phases, mais ce qui est vraiment déchirant ici, c’est la brutalité de leurs émotions. C'est tellement brut, vraiment douloureux et honnête et vous ne pouvez pas vous empêcher de ressentir pour eux. Daniel Day-Lewis est au-delà de brillant et offre une performance magnifiquement subtile, magnifiquement complimentée par la toujours fiable Michelle Pfeiffer.
Le drame d'époque d'Ang Lee, visuellement hypnotique et émotionnellement retentissant, explore la vie difficile de trois sœurs qui sont laissées pauvres après la mort de leur père. La romance n’est pas l’élément central du film, mais elle devient un élément vital de l’intrigue, ce qui la rend de plus en plus intéressante au fur et à mesure que l’histoire avance. Winslet, Grant, Thompson sont merveilleux ici et offrent certaines des performances les plus incroyablement superposées que vous verrez jamais. C'est un film qui doit être regardé pour sa beauté visuelle, son ton rafraîchissant et ses performances d'une honnêteté attachante.