L'industrie cinématographique chinoise a toujours été un grand contributeur au monde du cinéma. Ils ont introduit des légendes telles que Jackie Chan, Bruce Lee et bien d'autres. Il y a eu des films chinois qui sont devenus des artistes incontournables pour les téléspectateurs du monde entier. L'attrait au box-office des films chinois sur tous les continents est formidable. Comme toute autre année, les cinéastes chinois ont réalisé plusieurs films de qualité en 2018. Et j'essaie de proposer le meilleur de ceux-ci, ceux qui, selon moi, vous divertiront. Alors, voici la liste des meilleurs films chinois de 2018.
«Detective Dee: The Four Heavenly Kings» est assez différent des deux autres entrées sur le modeste, intellectuel et intelligent enquêteur de la dynastie Tang. Alors que le premier film repose sur son atmosphère mystérieuse et ses techniques d’enquête et que le deuxième film explore les débuts de la carrière du détective, le troisième film se situe entre les deux et est mieux décrit comme un film engageant avec des éléments surnaturels. C'est un film fantastique très divertissant avec des éléments d'arts martiaux dynamiques et des costumes et des décors colorés, mais il n'a pas beaucoup de profondeur, ne présente pas d'intrigue surprenante et ne repose pas sur des techniques d'enquête. Certaines personnes pourraient donc considérer que c'est l'entrée la plus faible de la franchise à ce jour. Malgré tout cela, le film est une expérience très divertissante.
«Big Brother» est un film de comédie romantique de lycée cliché avec des scènes d'action acceptables jetées dans le mélange et surtout avec le grand maître de Wing Chun Donnie Yen en tant que professeur méchant d'une classe remplie d'adolescents espiègles. Ce film est différent de l'action criminelle moyenne que Donnie fait habituellement, en plus de la série «Ip Man». Mais je ne vais pas sortir et dire que c’est une bouffée d’air frais parce que ce n’est pas le cas et le film le sait aussi. C'est là que le film réussit. Il sait ce qu’il veut et ce qu’il en attend, ce qu’il délivre avec une relative facilité. Regardez-le si cela ne vous dérange pas d'être diverti avec des trucs familiers.
«Detective Chinatown» a une suite. Cette fois, l'oncle bruyant, idiot et fanfaron et le brillant neveu balbutiant sont convoqués à New York. Il y a eu un meurtre, et «Oncle Seven» offre une énorme récompense si l’un d’une douzaine de détectives privés peut découvrir qui l’a commis avant la police et avant sa mort. C’est une comédie-mystère qui se déroule à New York, et le mystère est bien enchevêtré, qui se transforme en meurtre en série, avec tous les indices correctement exposés devant le public bien à l’avance. La première heure était purement amusante, équilibrant parfaitement la comédie et le mystère la demi-heure suivante traînait un peu. Outre quelques autres inconvénients, le film parvient à divertir son public.
Le scénario était plutôt générique et prévisible, et c'était un énorme obstacle autour du film, le retenant. Cela étant dit, le film est bien rythmé et il n'y a pas vraiment de ralentissement dans la progression du scénario, juste dommage qu'il soit un peu générique. Le jeu d'acteur dans «L Storm» est bon, et Louis Koo porte assez bien le film. Je m'attendais simplement à ce qu'un film comme celui-ci contienne un plus grand ensemble d'acteurs et d'actrices établis. Un casting de stars plus important aurait peut-être fait beaucoup de bien au film. Cependant, cela ne l’empêche pas d’être une bonne montre.
«Forever Young» est un film qui nous fait réfléchir et parler de ce qu’il dit, plutôt que de la façon dont il est fait. Le message du film est très émouvant et est quelque chose que tout le monde peut ressentir et comprendre. Nous traversons tous la vie avec certaines attentes et influences extérieures, mais c’est lorsque nous écoutons notre voix intérieure que nous nous sentons tous plus heureux. La fin du film nous rappelle que peu importe ce que nous traversons dans la vie, nous ne devons jamais oublier notre propre valeur. Nous traversons tous des moments difficiles et sommes susceptibles d'oublier qui nous sommes. Sur le plan cinématographique, il se déroule dans les années 60 et saisit bien l’heure. Le dialogue peut sembler un peu trop dramatique, mais il peut être négligé. Surveillez-le pour son honnêteté.
Honnêtement, je ne m'attendais pas à ce que cette adaptation de bande dessinée soit aussi efficace sur le plan émotionnel. Le casting est superbe en choisissant Peng et Zhang respectivement comme frère et sœur. Sous la houlette du réalisateur taïwanais Fen-fen Cheng, les jeunes acteurs brillent par la chimie de leur frère, qui est parfaitement représentée et élevée, et la chimie fonctionne bien. J'aime simplement la façon dont le réalisateur a transformé cette série de bandes dessinées en un drame familial d'action en direct émouvant et crédible avec une touche féminine. Lorsque la fantaisie rencontre le réalisme dans un film, et si cela est fait avec soin, même le public le plus exigeant cède. Et c'est relativement rare pour les films asiatiques.
«Bonjour, M. Billionaire» est plein d’humour, d’amusement, d’absurdité, d’exagération et, surtout, de cœur. C'est certainement l'une des meilleures comédies de la larme. Les performances époustouflantes de l’acteur Shen Teng ancrent tout le film. Ce film présente de nombreuses similitudes frappantes avec un film tamoul. Que ce soit une coïncidence ou non, c'est à vous de décider. Un gardien de but de football de ligue mineure pathétique s'est vu confier une tâche: dépenser un milliard en trente jours. En cas de succès, il obtiendra trente milliards. Cependant, il n’est pas autorisé à parler de la tâche à quiconque et il ne doit pas posséder d’objets de valeur à la fin de celle-ci. Encore une fois, très similaire, mais heureusement, il raconte ce qu'il veut dire avec conviction. Alors essayez-le.
L'Opération Mer Rouge est l'un de ces films que lorsque vous le regardez, vous appréciez tous les détails réalistes dédiés du film. Si vous aimez ce genre de film, vous allez adorer celui-ci: de l'action non-stop, des saignements graphiques et de nombreux moments de «dur à cuire» ainsi que de nombreux armements exposés, allant d'une grande variété d'armes légères aux chars, drones, des missiles, des «canons Gatling» anti-missiles et des hélicoptères de combat. Tout cela est très cool et très bruyant. La bande-son grind-along fait monter l'action et la cinématographie, CGI, les cascades sont toutes excellentes. Oui, il y a un bâton nationaliste, mais c'est le même genre que vous trouvez aux États-Unis et au Royaume-Uni qui ont fait des films de guerre qui sont parfois un peu ringards et amusants. Mais je sais que vous y êtes habitué.
C'est l'histoire d'une entreprise de cols blancs qui fait naufrage sur une île déserte lors d'une aventure de team building, après avoir rencontré un tsunami géant ostensiblement déclenché par une météorite passant dangereusement près de la Terre. Ce n'est pas un hasard si cette vingtaine de membres sont des collègues. Après tout, il y a invariablement une chaîne de commandement établie entre eux, qui est pratiquement bouleversée lorsque le chef de la société Zhang se révèle totalement ignorant de ce qu'ils doivent faire pour survivre dans le désert. C’est sans aucun doute un début impressionnant pour Huang, et même si cela dure trop longtemps, «The Island» établit sa voix distinctive en tant que commentateur social avec la comédie comme véhicule. Comme notre citation d'ouverture, il peut y avoir des moments d'humour scandaleux à l'intérieur, mais cette absurdité souligne vraiment la nature même du comportement humain dans la société.
Tout d’abord, ce qui m’a impressionné, c’est son bel arrière-plan, pour moi, cela fait vraiment le film et me sort de mon environnement et me fait penser que je suis dans le leur. J'aime le fait que le film soit composé de trois histoires distinctes et chacune est assez différente l'une de l'autre, je m'attendais à moitié à ce qu'elles se lient ensemble dans la dernière partie du film, mais ce n'est pas le cas, c'est toujours un film amusant et léger. même. Mon seul reproche est que les gens de fond dans les scènes sont complètement statiques, ce qui m'a laissé un sentiment d'insuffisance. Pour vraiment croire les histoires, je pense que les personnages de fond devraient avoir plus de mouvement. La musique du film est appropriée et l'animation dans son ensemble est très bonne. C'est peut-être plus simpliste que d'autres films d'animation, mais je pense que cela fonctionne pour le style du film.
Le «Wrath of Silence» est un thriller très bien exécuté qui devient plus intéressant au fur et à mesure. En tant que public, nous pouvons tous ressentir le personnage principal qui recherche son fils. Cette quête malheureuse et sans espoir est soutenue par des moments puissants, une action croustillante et un humour noir. «Wrath of Silence» a également une excellente narration, des effets sonores et une cinématographie magnifiquement conçue. Chaque plan mérite réflexion et analyse deux fois. Les seuls défauts pour moi étaient le rythme de la première mi-temps. Je pense que c'était trop lent et très long, et la fin pourrait être un peu meilleure, plus artistique et plus significative plutôt que d'avoir simplement un enfant qui dessine ce qui s'est passé. Je souhaite que nous puissions le voir dessiner avant petit à petit et essayer de dire ce qui s'est passé à la place, il était juste effrayant en portant le masque. À part ça, c’est une très bonne montre.
C'est dommage que le scénariste-réalisateur de ce brillant film ne soit pas parmi nous. Il montre un grand potentiel dans ce premier film très professionnel, qui me rappelle Steven Spielberg, James Cameron et Jiang Wen lors de leurs débuts en tant que réalisateur. Le scénario brillamment écrit, le thème mordant froid, l'approche atmosphérique, la cinématographie époustouflante et la bonne direction sont tout simplement sans voix. Il dure quatre heures, mais une fois que vous commencez à regarder, vous ne vous arrêtez jamais jusqu'à la fin. Si vous faites partie de ces rares cinéphiles qui ont hâte de passer quatre heures avec une histoire, celle-ci est pour vous. Il n’a pas remporté le prix du meilleur long métrage au Festival de Berlin sans raison. Attention à celui-ci.
Lorsque nous rencontrons pour la première fois le personnage principal Qiao, elle est un gangster, qui fournit des bras aimants au gangster Bin mais n’a pas peur de mettre ses subalternes en ligne. Les choses tournent mal pour elle, cependant, lorsque, suite à sa défense de Bin alors qu'il est attaqué par un groupe de jeunes, elle est condamnée à la prison pour possession d'une arme illégale. Cinq ans plus tard, elle est libérée, un personnage moins exubérant et déçu de constater que Bin ne l'a pas attendue. La deuxième partie du film traite de sa recherche de lui et de ce qui se passe lorsqu'elle le trouve. La structure narrative en trois actes est très claire et le deuxième acte est particulièrement intéressant, plein d'humour sournois. L. Le film réussit particulièrement en termes de développement des personnages. Le résultat est un mélodrame percutant qui reflète la société chinoise moderne.
«Shadow» est une montre incontournable, non pas pour son style de peinture à l’encre, mais pour ses personnages, ses dialogues et ses très bonnes performances. Deng Chao, qui joue à la fois «l'ombre» et le «commandant», mérite toute l'attention et les compliments pour son engagement à agir. Je ne m'attendais pas à ce que le drame adapté des événements historiques se transforme en un thriller d'action se terminant par de lourdes taches de sang, mais ce n'est pas un inconvénient. Le manque de couleurs de fond et la pluie presque constante ajoutent à l'intrigue complexe. Jusqu'au bout, on ne sait pas où le réalisateur nous mènera. Il est magnifiquement conçu, l'action est réaliste, le jeu est parfait.
«Dying to Survive» est un drame chinois de 2018 basé sur l'histoire réelle de Lu Yong, un patient chinois atteint de leucémie qui a acheté en Inde des médicaments anticancéreux bon marché pour de nombreuses personnes atteintes de cancer chinois en 2004. Cela pourrait être appelé une comédie dramatique mais il y a juste un petit soulagement comique dans un film par ailleurs très sérieux. Ce que c’est, est un véritable drame néo-noir, qui donne une meilleure idée de ce que vous voulez. C’est très émouvant et réaliste. Le film est vaguement basé sur l'histoire de Lu, qui a été considéré comme un héros en quelque sorte pour l'importation et la vente de médicaments anticancéreux moins chers de l'Inde vers les Chinois pour les patients atteints de LMC facturés à des prix énormes par un géant pharmaceutique suisse. Les performances, le scénario et la façon dont l'histoire est racontée sont tous parfaits. Je recommande vivement celui-ci.