Des films comme The Matrix ne viennent qu'une seule fois dans Blue Moon. En fait, vous avez du mal à penser à un film de science-fiction avec un succès similaire sur tous les fronts: critiques, box-office, sectateurs.
The Matrix, le film de 1999 des Wachowski, avait été une révélation lors de sa première sortie et continue étonnamment son estime parmi le public - presque au même niveau - même maintenant aussi. C'est précisément ce que font les grands films. Ils surmontent les dimensions du temps et nous offrent une quête sans fin sur leurs vastes et inimaginables vues. Ce film a presque redéfini le genre de la science-fiction avec des techniques impressionnantes utilisées pour l'action et des concepts époustouflants qui étaient jusqu'alors inconnus des cinéphiles. De nombreuses théories de fans, y compris des vanités philosophiques, sont attribuées à ce film, le tout validant en quelque sorte les profondeurs dans lesquelles il voyage. Approfondir l’amour pour ce film nous motive à regarder davantage de films «Matrix-like». Voici donc la liste des films similaires à The Matrix qui sont nos recommandations. Vous pouvez regarder certains de ces films comme The Matrix sur Netflix ou Amazon Prime ou Hulu.
Si vous cherchez un film aussi proche que «The Matrix», il n'y a pas d'autre meilleure option que celle-ci. Partageant des thèmes presque similaires avec lui, «Le treizième étage» était un film qui n'a pas été très bien accueilli à cause de cela. Le film est vraiment audacieux dans son traitement avec des tentatives de croisement de plusieurs genres qui fonctionnent décemment bien. Les personnages, bien que pas vraiment profonds, sont bien structurés et l'intrigue construite avec une complexité subtile. Rien n'est donné sur des points intéressants, nous laissant deviner, le film parvient à triompher grandement dans son département artistique aussi.
«Tron» est un travail qui ne convient pas à tout le monde. Avec l'ère de l'information à son époque, elle n'était pas largement acceptée en raison de l'histoire absurde. Mais le passage du temps a été très gentil, de sorte qu'il a développé un culte au fil des ans. 'Tron' raconte l'histoire d'un jeune programmeur informatique nommé Flynn (Jeff Bridges) qui est aspiré dans un ordinateur et doit se battre pour sa vie en jouant à des jeux vidéo de vie ou de mort, gérés par le mal Master Control Program. Il y a beaucoup de discussions techniques partout, et les personnages sont du genre à ne pas s'impliquer. Mais il n’y a rien de tel et vaut le détour si vous ne l’avez pas vu.
Cela vous étonne de voir comment trois films presque du même genre ont partagé une proximité étroite dans leurs sorties. «Existenz», de David Cronenberg présente des personnages principaux qui se connectent et se déconnectent d'un jeu tout au long du film, et ce qu'est réellement le monde réel devient moins clair au fur et à mesure que le film avance. Il raconte la relation entre les humains et les technologies qui les entourent - ce qui a une grande validité dans l'état actuel. Le film est très immersif, stimulant et évidemment passionnant. Il a de l'élégance, apparemment le soulevant au-dessus des efforts initiaux et a vraiment bien vieilli.
Nous voyons rarement des cinéastes indépendants choisir de faire des films de science-fiction. Mais cela se fait sans effort dans ce joyau indépendant avec un budget incroyablement bas, tout en voyageant vers des hauteurs sublimes. Il, bien qu'il se complète bien avec le récit simple mais fascinant, retient de multiples explorations dans une vision élargie du monde extérieur et une introspection focalisée sur soi-même. L'actrice principale Brit Marling donne une performance puissante qui rend le personnage pleinement vivant. Regardez ce film lorsque vous avez du temps seul en silence et asseyez-vous pour profiter d'un chef-d'œuvre à part entière.
Même s'il n'est pas si similaire à 'The Matrix', 'Moon' est un film ambitieux et captivant sur un homme qui est sur le point de terminer sa mission de trois ans sur Moon. Avec un seul personnage, c'est une conférence sur les relations émotionnelles devenant des simulations mécaniques, dont une génération future va peut-être souffrir. Les intentions d’existence des êtres humains, bien qu’elles aient subi de nombreux changements au cours de plusieurs millions d’années, se résument à des relations émotionnelles dans le monde actuel. Ce film questionne la possibilité d'un avenir opposé et sombre. Sam Rockwell donne un exploit étonnamment original en tant que seul homme Sam Bell.
Encore un autre film de Duncan Jones, 'Source Code' est aussi passionnant que les films de science-fiction peuvent l'être. Mettant en vedette l'incroyable Jake Gyllenhaal en tête, il traite d'un complot extrêmement intrigant, que je pense que vous devriez surveiller par vous-mêmes. Bien rentable au box-office, le film vous tient au bord de vos sièges. C'est l'un des rares films que vous ne pouvez pas gâcher car même le plus petit détail pourrait révéler accidentellement une torsion ou deux. Alors, regardez ça, si vous ne l’avez pas fait!
Même en étant étiqueté comme le «film de science-fiction le plus compliqué jamais réalisé», «Primer», le premier film du très talentueux Shane Carruth, explore le voyage dans le temps d'une manière différente. Shane Carruth est l'homme derrière l'intégralité de ce film. Le film est difficile à suivre, principalement en raison des dialogues techniques, et se veut être le même. Bien que cela ait un élément de science-fiction, il suit en grande partie la relation entre les deux personnages principaux. Produit avec un budget extrêmement bas, ce film indépendant a gagné les éloges des festivals de films et des prix d'ensachage, devenant ainsi culte au fil des ans.
Une fois de plus, l’un des films de la fin du XXe siècle prouve à quel point les films de «réalité virtuelle» ont influencé le grand public à cette époque. Dark City suit John Murdoch (Rufus Sewell), un homme amnésique dans une ville où le soleil ne brille jamais. Cela a essentiellement une photographie magnifique, capturant des aspects de la ville entière où l'imagination peint l'image et fournit les détails. Il repose beaucoup sur l’imagerie et les valeurs de production fantastiques sont associées à une intrigue déroutante qui garde les yeux du spectateur rivés sur l’écran. Il est venu un an avant 'The Matrix' (les deux films ont utilisé les mêmes décors) et a fait ce qu'il voulait faire avec un style extrême. À ne pas manquer.
Ce film épique réalisé par Ridley Scott est l'un des films de science-fiction les plus appréciés et les plus appréciés de tous les temps. Un exemple épique du genre néo-noir, il utilise beaucoup de style classique de la cinématographie et de la narration, ce qui en fait l'un des films les plus importants jamais réalisés. Il examine l'impact de la technologie sur la société humaine, l'existence et la nature même de l'humanité elle-même. Ces thèmes sont définis dans une histoire policière assez basique qui avance lentement mais qui renforce progressivement le pouvoir alors que le spectateur est plongé dans un Los Angeles futuriste dystopique. La partition de Vangelis est étrangement captivante et est l'un des autres points forts. C'est une montre incontournable pour tous les cinéphiles.
«Ghost in the Shell», une science-fiction animée visuellement époustouflante du Japon est absolument un chef-d'œuvre. Le film en termes simples est élégant, artistique et beau. Cela ressemble beaucoup à 'The Matrix' aussi. L'histoire racontée est incroyablement monstrueuse, serrant tout en un court laps de temps. Ce fut l'un des premiers films d'animation à allier intelligemment l'animation traditionnelle à l'imagerie informatisée. En fait, les animations japonaises ont une classe à part et ne seront jamais égalées avec d'autres partout dans le monde. Personnellement, je n’aime pas beaucoup les animations, mais c’est l’une de celles que vous ne pouvez pas manquer. Si vous ouvrez votre esprit, «Ghost in the Shell» s'installera en vous… il s'attardera bien après votre première visite. Vous vous rendrez compte qu'un film peut avoir de l'action, des effets incroyables et être toujours aussi profond que 'The Matrix'.
L'une des œuvres les plus appréciées de Chris Nolan à ce jour, «Inception» est un exemple parfait de la façon dont un film imaginaire et visuellement époustouflant en tant que médium peut être. «Inception» a marqué la flexibilité de la science-fiction en tant que genre et a prouvé à quel point elle peut être innovante et remarquable, si elle est faite avec une véritable aspiration. Ayant une distribution riche et générant énormément de revenus dans le monde entier, on peut l'appeler «The Matrix» du 21e siècle. Il est visuellement époustouflant et conceptuellement époustouflant, créant des ondes presque similaires à celles de «The Matrix», quand ils sont tous les deux sortis.
Ce magnum opus du réalisateur Stanley Kubrick a régénéré le cinéma mondial pour de nombreux artistes. «2001 & hellip;» comme un film est une réalisation en soi, l'art dans son sens le plus élevé et est aussi sacré que possible. Bien que qualifiée de science-fiction, c'est une œuvre d'art profonde qui, à mon avis, ne peut pas être classée dans un genre particulier. Outre sa grandeur visuelle, la raison pour laquelle le film suscite tant de discussions et d'analyses est que tant de gens en ont tant d'interprétations différentes. Kubrick et Arthur C. Clarke, son co-auteur, avaient une vision, mais nous n'avons jamais vraiment découvert ce qui leur passait par la tête. Quoi qu'il en soit, prenez tout le temps que vous voulez et préparez-vous à regarder cela, car finalement tout le monde le fera, et à mon avis, il est humainement impossible de «haïr» cela.