11 meilleurs films déchirants sur Hulu en ce moment

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La vie n'est pas facile. Tout le monde le sait, mais personne ne veut l'accepter. Parfois, la vie nous présente des situations si difficiles que tout ce que nous voulons faire est de nous effondrer dans notre lit et de pleurer. Bien que pleurer en soi ne soit pas du tout une mauvaise chose, cela guérit. Ce qui est mauvais, c'est la volonté de ne pas se battre. Pleure tout ce que tu veux, mais alors levez-vous et soyez prêt à vous battre. C’est ainsi que vous pouvez vous frayer un chemin dans ce monde difficile. Si nous convenons tous que la vie est intrinsèquement injuste, le cinéma recrée également un cadre de référence identique. Ainsi, les films tristes arrachent en quelque sorte les bonnes cordes psychologiques et nous font réfléchir sur nos propres vies, peut-être tragiques à leur manière. Et de temps en temps, nous développons des envies de films tristes pour nos propres raisons - mais surtout parce que nous voulons pleurer.

Dans cet esprit, je me suis mis à trouver les meilleurs films tristes et déchirants disponibles sur Hulu. Avec l'émergence des services de streaming en ligne, de nos jours, les gens préfèrent regarder des films assis dans le confort de leur maison. Netflix, bien sûr, a la part du lion des globes oculaires, mais Hulu n'est pas loin derrière. Alors, si vous envisagez de regarder un film qui vous fera pleurer, dans le confort de votre lit, cette liste est faite pour vous. Nous avons toutes sortes de films tristes sur cette liste: des larmes aux films romantiques tristes. Encore une fois, voici la liste des meilleurs films tristes sur Hulu. Vous voudrez peut-être prendre une boîte de mouchoirs avant de commencer.

11. Requiem pour un rêve (2000)

Avec Ellen Burstyn, Jared Leto et Jennifer Connelly, «Requiem for a Dream» commence le voyage déprimant pour nous. Ce film est une belle œuvre de Darren Aronofsky et le casting donne des performances vraiment louables. L’intrigue du film traite de la dépendance et de la façon dont elle plonge la vie des gens dans l’obscurité. Le film commence avec Sara Goldfarb jouée par Ellen. Elle est veuve à la retraite et se sent seule. sa seule recluse est une émission télévisée d'auto-assistance. Sara rêve d'être une invitée de l'émission. Harry joué par Leto est le fils de Sara qui est toxicomane. Il a de grands rêves de devenir un trafiquant de drogue à succès, mais ce rêve est loin d'être réalisé. Un autre personnage est Marion joué par Connelly. Elle pourrait être une créatrice de mode ou une artiste à succès, mais elle est entraînée dans la vie de Harry, alimentée par la drogue. En attendant, Sara devient folle de perdre du poids et commence à prendre des pilules. Lentement, elle devient accro à eux. Le film est vraiment déprimant.

10. Tangerine (2015)

«Tangerine», réalisé par Sean Baker est un film unique à bien des égards. Premièrement, bien qu'il s'agisse d'une comédie, il y a un air constant de pathétique et d'impuissance qui traverse le cœur du film. Deuxièmement, aucun appareil photo approprié n'a été utilisé pour tourner le film, et l'objectif a été atteint par trois téléphones iPhone 5S. L’histoire de «Tangerine» est centrée sur la vie d’une travailleuse du sexe transgenre appelée Sin-Dee Rella que nous rencontrons pour la première fois alors qu’elle sort de prison après avoir purgé une courte peine. Une fois sortie, Alexandra, l'une de ses amies, informe Sin-Dee que son petit ami l'a trompée. Nous suivons la vie de Sin-Dee et Alexandra avec ce conducteur en question alors qu'ils tentent de trouver un répit dans la société où ils sont constamment marginalisés et jugés en raison de leur sexualité. Ces personnes appartiennent aux franges absolues de la société, et un film réalisé de manière poignante sur leurs désirs et leurs aspirations est quelque chose qui doit être chéri.

9. Merveille (2017)

Ce doux film met en vedette Julia Robert , Owen Wilson et enfant acteur Jacob Tremblay qui a d'abord attiré l'attention du public après sa superbe performance aux côtés de Brie Larsson dans le film «Room». Tremblay joue ici le rôle d'un garçon appelé Augie qui souffre d'une rare déformation physique. Il a toujours été scolarisé à la maison sous la garde de sa mère, mais dès sa cinquième année, les parents d’Augie décident de l’envoyer dans une école. Là, il est d'abord ostracisé mais se lie rapidement d'amitié avec un garçon appelé Jack. Cependant, Augie est complètement découragé à l'Halloween lorsque Jack ne le reconnaît pas dans un masque et plaisante sur son apparence faciale. Le sort d'un petit garçon qui souffre d'une difformité physique et qui essaie encore d'entrer dans une certaine normalité dans la vie est montré ici avec beaucoup de soin et d'honnêteté.

8. Columbus (2017)

Tout le monde a beaucoup d'aspirations dans la vie et quand celles-ci ne sont pas satisfaites, nous avons tendance à nous retrouver dans une position où nous vivons constamment avec rancune. Nous trouvons un grand reflet de cette attitude dans le film «Columbus». L'histoire de ce film commence avec un homme appelé Jin qui vit en Corée du Sud pour son travail mais doit retourner aux États-Unis parce que son père est tombé malade. À l'hôpital, il rencontre une fille appelée Casey et les deux entament une conversation. Jin révèle qu'il a toujours eu du ressentiment envers son père parce qu'il sentait que son père était tellement impliqué dans son travail tout le temps qu'il n'avait jamais eu à s'occuper autant de ses enfants et de sa famille. Ces deux personnages parviennent à évoquer des situations que nous avons tous traversées dans la vie. Ils sont extrêmement faciles à comprendre et c'est ce qui rend assez émotif après la fin du film.

7. Le héros (2017)

Quand vous avez déjà vu les hauts de la vie avec tout le monde se concentrant sur vous en tant que personne à laquelle ils aspirent, il est plutôt difficile de rester ancré et de toujours penser que vous êtes un être vulnérable comme le reste de l'humanité. C'est exactement le défi auquel le protagoniste de ce film est confronté. Lee Hayden, le personnage central de ce film, était un héros occidental assez connu pour sa voix profonde de baryton. Maintenant, il est un individu vieillissant dont la vie le rattrape lentement. Hayden passe maintenant ses journées à fumer de l'herbe et à se remémorer le passé. Cependant, sa vie est complètement bouleversée lorsqu'il est révélé qu'il souffre d'un cancer depuis un certain temps maintenant. En tant que remaniement de dernière minute des choses de la vie, nous trouvons Hayden essayant de se ressaisir avec sa fille séparée et recherchant un dernier personnage avec lequel les gens se souviendront de lui. Sam Elliott joue le personnage avec une telle assurance et grâce que vous ne pouvez pas vous empêcher de tomber amoureux de lui. Bien que l'histoire puisse être clichée dans certains domaines, c'est son authenticité qui nous permettra de jeter un coup d'œil sur ces moments et de nous intéresser davantage à ce qui arrive à la personne.

6. Plus fort (2017)

Nous nous souvenons tous des horreurs que l'Amérique a traversées avec l'attentat à la bombe de 2013 au marathon de Boston. Ce film voit un acteur acclamé Jake Gyllenhaal jouant le rôle de Jeff Bauman, l'un des survivants de l'attaque sur le livre duquel ce film est basé. Bauman était l'un des participants au marathon, mais lorsque les bombardements se sont produits, il finit malheureusement par perdre ses deux jambes contre la même chose. Dans une telle situation, il n'y a rien d'autre à faire que de se battre pour sa propre survie, même si c'est difficile. Nous regardons la vie de Bauman alors qu'il essaie de rassembler tout le courage qu'il peut pour continuer à vivre sa vie. Son chemin vers le rétablissement est lent, mais il ne perd jamais courage en cours de route. Bien que l’histoire de Bauman soit plutôt déchirante, elle a beaucoup à nous apprendre. Peu importe la difficulté des situations de la vie, nous devons toujours lutter contre les obstacles avec tout l'arsenal que nous avons dans notre œuvre.

5. Moi, Tonya (2017)

S'il est vrai que Margot Robbie a d'abord attiré l'attention avec son rôle dans « Le loup de Wall Street «, On ne peut nier qu’il s’agit du film de 2017» Moi, Tonya «Qui a scellé son statut de l'une des meilleures actrices de sa génération. Robbie décrit ici la vie de la patineuse artistique américaine Tonya Harding qui a vu le plus haut des hauts et le plus bas des bas au cours de sa carrière. Le film commence par nous montrer comment son apparence et son parcours sont devenus un obstacle sur son chemin pour atteindre le succès souhaité sur le terrain. Cependant, elle parvient à surmonter toutes ces notions et obtient le statut de championne nationale, de championne du monde, etc. Lorsqu'un film sur Harding est tourné, il ne peut certainement pas être complet sans l'incident de sa concurrente Nancy Kerrigan se cognant les jambes et Harding accusé de la même chose. Nous regardons la vie de la personnalité sportive emblématique du début à la fin, en prenant en compte toutes les souffrances qu'elle a dû endurer en cours de route.

4. Voleurs à l'étalage (2018)

Lauréat de la Palme d’Or au Festival de Cannes 2018, ‘Shoplifters’ est un magnifique film qui parle des populations pauvres de Tokyo. Chaque fois que nous sommes montrés à Tokyo dans des films grand public, nous pouvons voir le scintillement, le glamour et les immeubles de grande hauteur de la ville. Nous ne sommes jamais exposés à la vie et aux problèmes des habitants de la ville qui sont plutôt pauvres et qui recherchent constamment des moyens d'améliorer leur vie. Ce film se concentre sur ce qui semble au premier abord être une famille qui se nourrit uniquement du vol à l'étalage. Ils rencontrent une petite fille qui est seule et la font entrer. Cependant, à mesure que l'histoire progresse, nous réalisons les complexités de leur vie et de leurs propres réalités. Lorsque les parents de la fille informent la police de sa disparition, ils viennent la chercher. Maintenant, qui fera face aux conséquences de la même chose? Le scénariste-réalisateur-monteur Hirokazu Kore-eda a sorti un film extrêmement émouvant, sincère et fidèle à l'esprit de la vie des moins fortunés de la société.

3. Boyz N The Hood (1991)

Ce film de John Singleton est l'une des plus grandes œuvres d'art issues de la «culture du capot» qui s'est développée à Los Angeles et dans d'autres régions des États-Unis à la fin des années 80 et au début des années 90, qui s'est développée en une énorme culture de gangs et a fini par prendre la vie de nombreux jeunes hommes. L'histoire suit la vie de trois amis qui grandissent à Los Angeles. Demi-frères Doughboy et Ricky Baker et leur ami Ricky. Tous les trois nous montrent les différentes facettes de la croissance des adolescents noirs dans une région infestée par la culture des gangs en raison de la pauvreté. Il y a de la violence autour d'eux, et cette violence à laquelle ils sont parfois soumis finit par les pousser vers le bord. Ce film est aussi Glaçon Première incursion dans la comédie. L'écriture et la direction brillantes de Singleton lui ont valu des nominations aux Oscars et il est devenu le plus jeune réalisateur de l'histoire, à 24 ans, à être nominé dans la catégorie Meilleur réalisateur.

2. Personne ne sait (2004)

Ce film japonais de 2004 ne manquera pas de vous rappeler les «voleurs à l’étalage». C'est parce que ce film est également l'œuvre du même réalisateur, Hirokazu Kore-eda. Le film est centré sur quatre frères et sœurs, tous très jeunes, qui ont été abandonnés par leur mère. Le frère aîné, Akira Fukushima est maintenant en charge de ses trois petits frères et sœurs. Ils ont leur appartement pour eux, mais sont à court d'argent et de nourriture et ne savent pas quoi faire dans une telle situation. Nous suivons ces quatre jeunes alors qu'ils font face au défi de survivre dans une ville aussi grande que Tokyo sans aucun adulte pour les guider. Il se trouve qu'Akira ne peut bientôt plus s'occuper des enfants et il est occupé avec ses amis. Peut-être qu'elle avait ses propres pressions à gérer. Mais les pressions constantes pour se maintenir dans une ville où tout devient de plus en plus incontrôlable de jour en jour peuvent inciter les gens à commettre des actes plutôt drastiques.

1. Nous devons parler de Kevin (2011)

Un film à suspense psychologique qui agit également comme une tragédie, «Nous devons parler de Kevin» est centré sur l’histoire d’un adolescent appelé Kevin Khatchadourian qui a des tendances extrêmement violentes. Lorsque nous le rencontrons pour la première fois, il est déjà dans une prison pour mineurs pour avoir tué plusieurs personnes dans son école. Sa mère, Eva (jouée par Tilda Swinton ), est naturellement extrêmement inquiète pour son fils et quitte son travail d'écrivain de voyage pour s'occuper de lui. Mais l’aspect le plus choquant du comportement de Kevin est qu’il est à son pire chaque fois que sa mère est là. Même bébé, il pleurait continuellement chaque fois que sa mère tentait de créer des liens avec lui. Mais avec son père, Kevin était tout à fait normal. Naturellement, Eva et son mari Franklin ne sont pas d'accord en ce qui concerne Kevin et son comportement, ce qui les amène également à se séparer. C’est la performance de Swinton qui est le cœur et l’âme du film. Elle est si poignante et pourtant si puissante qu'elle ne manquera pas de vous laisser fasciné.

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